L'excellent festival PIAFF (Paris International Animation Film Festival) vient de démarrer, ils m'ont proposé cette année une carte blanche Catsuka sur le thème des 10 ans, et j'ai choisi ceux de Nolife.

Rendez-vous demain soir 23 septembre au Théâtre de Ménilmontant (15 Rue du Retrait, 75020 Paris) de 21h30 à 23h15 pour cette projection gratuite que j'aurai le plaisir de présenter avec Alex Pilot, directeur des programmes de la chaîne.

J'ai sélectionné plusieurs programmes et extraits d'émissions qui pour moi sont emblématiques de la façon dont Nolife aborde avec passion l'animation depuis 10 ans à l'antenne (hors émission Catsuka).

Presque 10 ans après "Fantastic Mr. Fox", Wes Anderson reviendra en 2018 avec un nouveau long-métrage d'animation stop-motion nommé Isle of Dogs, dont voici le tout premier trailer.

L'histoire se situera au Japon, dans un futur proche où tous les chiens auraient été bannis sur une île.

Et petite anecdote "staff" cadeau : l'animatrice Aya Suzuki (qui a notamment travaillé avec Satoshi Kon) bosse sur ce film.

Au niveau des noms dont tous les autres medias parleront surtout, il y a les voix, avec une brochette de stars au doublage : Edward Norton, Bryan Cranston, Bill Murray, Jeff Goldblum, Scarlett Johansson, et j'en passe ...

Le film est attendu en mars 2018 aux USA, et en avril 2018 chez nous.

En juillet dernier lors du festival Japan Expo j'ai présenté 5 conférences sur le thème Anime100, à savoir les 100 ans de l'animation japonaise. 4 d'entre elles étaient centrées sur l'historique de l'animation nippone, la 5ème étant sur le thème "Sakuga".

Aujourd'hui les 3 premières conférences sont en ligne (voir la playlist), couvrant la période 1900 à 2000. Ces captations proposées par le festival sur leur channel Youtube ne montrent pas les documents que je projetais à l'écran pendant que je parlais, mais cela reste un joli souvenir à (re)découvrir, d'autant plus que mis à part les intros historiques que je faisais au début de chaque conférence, le coeur de ces interventions tournait autour de questions/réponses avec de grands noms de l'animation japonaise invités sur scène. Des producteurs vétérans comme Masao Maruyama (fondateur de Madhouse et Mappa) à des réalisateurs comme Kenji Kamiyama (Ghost In The Shell SAC) et Sayo Yamamoto (Yuri On Ice, Michiko to Hatchin), en passant par de nombreux animateurs et artistes de talents :

Masao Maruyama, Sayo Yamamoto, Kenji Kamiyama, Yoshiki Sakurai, Masami Suda, Takuya Wada, Kazuhide Tomonaga, Nobuyoshi Habara, Takuo Noda, Shichiro Kobayashi, Masahiko Ohkura (ainsi qu'Antoine Antin pour la conférence Sakuga).









La 4e conférence traitant des années 2000 ne sera probablement jamais en ligne car l'une des invités était Sayo Yamamoto, qui ne souhaite pas voir son visage apparaitre sur internet (elle n'a d'ailleurs donné aucune interview filmée sur le festival). Je vous tiendrai malgré tout au courant si jamais de nouvelles mises en ligne sont opérées, y compris aussi pour la 5e conférence Sakuga, que j'ai présenté avec Antoine Antin.

Après une belle tournée en festivals, et un trailer que j'avais relayé l'an dernier, le très beau court-métrage étudiant Last Judgment de Junyi Xiao (University of Southern California) est désormais en ligne.

50 years ago, the Culture Revolution took place in China. This short story happened on that special time period, but can be more than that…

Aaaah, les stages dans les studios d'animation ... cela donne parfois de jolies choses, comme Avocado Man réalisé cet été par les stagiaires du studio anglais Blue Zoo, qui ont décidé de se réunir ensemble afin de produire un petit film, en apprenant du même coup la pipeline et les outils du studio.



Directed by JÉRÉMY CISSÉ
Animated by JULIA MILLAN, OLEKSIY POPOV & MARCUS TAYLOR
Sound design by JOHN SUTHERLAND
Music by BRUCE MAGINNIS

7ème vidéo de ma série Focus On Books by Catsuka :

Aujourd'hui je vous propose de découvrir l'artbook NEMIRI BOOK regroupant dans un imposant livre de 240 pages des dessins et illustrations de Nicolas Nemiri, un artiste français qui s'est fait connaître dans le milieu de la BD, et qui travaille désormais en Chine comme concept-designer.

L'ouvrage est publié par l'éditeur sud-coréen SuperAni, et est accompagné d'une préface de Kim Jung Gi. Vous pouvez le trouver en import sur différents sites, notamment SuperAniUS (pour les US), et LiberDistri (pour l'Europe).

Plus d'infos :

>> www.catsuka.com/focuson/nemiri_book

Retrouvez la vidéo sur mes comptes Youtube ainsi que dans la rubrique Focus On Books du site Catsuka :

Focus on Books by Catsuka #7 : “NEMIRI Book” by Nicolas Nemiri.

Video : https://www.youtube.com/watch?v=_Bn5ZLt1RYQ
More informations : http://www.catsuka.com/focuson/nemiri_book

Buy online :
SuperAni (US) http://bit.ly/2x6n3BJ
LiberDistri (Europe) http://bit.ly/2xXhZg4

Nik Summer est une amusante web-série française totalement indé / auto-produite par Oscar Aubry, Tom Goyon, Elie Martens et Héloïse Solt, au sein de leur collectif Guac.

La thématique est simple : l'été et ses loses. Et c'est assez parfait en ce rare jour ensoleillé (à Paris en tous cas).

3 épisodes sont pour l'instant disponibles :







Merci à Kéké pour la découverte :-]

Et voila ! La deuxième moitié des films de fin d'études de la promo 2017 des Gobelins est en ligne depuis quelques minutes sur les channels Vimeo et Youtube de l'école.

Ces films sont réalisés par les élèves en dernière année de la formation "Concepteur et réalisateur de films d'animation" des Gobelins, l'école de l'image.

- "Quand j’ai remplacé camille"
Réalisé par Nathan OTAÑO, Rémy CLARKE, Leïla COURTILLON.



- "Memo"
Réalisé par Julien BECQUER, Elena DUPRESSOIR, Jules DURAND, Viviane GUIMARAES, Ines SCHEIBER.



- "Hors Saison"
Réalisé par Nicolas CAPITAINE, Léni MAROTTE, Lucas DURKHEIM, Céline DESOUTTER.



- "Outremer"
Réalisé par Hadrien BONNET et Adrien CALLE.





Revoir la première partie des films :

- "Parfum Fraise"
Réalisé par Samuel KLUGHERTZ, Alix ARRAULT, Jules RIGOLLE, Martin HURMANE.



- "Mehua"
Réalisé par Camille AIGLOZ, Lucy VALLIN, Michiru BAUDET, Simon ANDING MALANDIN, Diane TRAN DUC, Margo ROQUELAURE.



- "Burn Out"
Réalisé par Cécile CARRE.



- "Night Witches"
Réalisé par Arina KORCZYNSKI (étudiante des Gobelins en échange à CalArts).

Vous vous rappelez de Monsieur Flap, cette étrange animation qui avait buzzé sur internet en 2012 (et dont j'avais interviewé les auteurs sur Nolife) ?

Et bien ce personnage couillu débarque ce mercredi 13 septembre sous forme de web-série de 11 épisodes sur Studio 4, la plateforme vidéo des projets innovants (et souvent animés/jeune-adultes) de France Télévisions.

Aux commandes toujours Nicolas Athané et Brice Chevillard, deux anciens des Gobelins, qui ont su convaincre le service public donc mais surtout Bobby Prod (Les Kassos) de produire les aventures de ce personnage dont la tête est son cul.

Le trailer de la série :



Le pitch en quelques mots : Monsieur Flap est amoureux d'Anaïs. Arrivera-t-il à la séduire?



Le court-métrage d'origine :



En souvenir aussi, une animation spéciale créée par les auteurs pour la 100e émission TV Catsuka sur Nolife :



Et le prototype du tout premier produit dérivé que j'ai la chance d'avoir à la maison ;-]

Souvenir de la soirée spéciale Catsuka sur Nolife : le déguisement Monsieur Flap ;)

Une publication partagée par Tsuka (@catsuka) le 10 Nov. 2014 à 5h51 PST

Oyez oyez ! La première moitié des films de fin d'études de la promo 2017 des Gobelins sont en ligne sur les channels Vimeo et Youtube de l'école.

En effet, l'établissement a cette année décidé de mettre ces court-métrages en deux temps sur internet, l'autre partie sera libérée le 14 septembre prochain.

Ces films sont réalisés par les élèves en dernière année de la formation "Concepteur et réalisateur de films d'animation" des Gobelins, l'école de l'image.

- "Parfum Fraise" de Samuel KLUGHERTZ, Alix ARRAULT, Jules RIGOLLE, Martin HURMANE.



- "Mehua" de Camille AIGLOZ, Lucy VALLIN, Michiru BAUDET, Simon ANDING MALANDIN, Diane TRAN DUC, Margo ROQUELAURE.



- "Burn Out" de Cécile CARRE.



- "Night Witches" d'Arina KORCZYNSKI (étudiante des Gobelins en échange à CalArts).

Cela faisait un peu plus d'un an que je ne vous avais pas reparlé de Cinderella The Cat (Gatta Cenerentola), long-métrage d'animation 3D italien produit par Mad Entertainment (à qui l'on devait L'Arte della felicita).

Et bien le film sort la semaine prochaine au cinéma en Italie, et il vient d'être présenté au Festival de Venise dans la section "Horizons du festival".

Une nouvelle bande annonce et de nombreux extraits viennent accompagner la sortie de ce long-métrage de genre mafieux, réalisé par Ivan Cappiello, Marino Guarnieri, Alessandro Rak et Dario Sansone, et adapté de l'opéra "La Gatta Cenerentola" (1976) de Roberto de Simone, lui même basé sur le Cendrillon de Giambattista Basile.





Et plein d'autres extraits dans cette playlist Youtube.

Cela fait bien longtemps que je ne relaie plus les trailers des gros long-métrages d'animation avec de gros studios et de gros moyens marketing, car ils n'ont pas besoin de moi, ni moi d'eux, mais Aardman gardera toujours une place dans mon coeur, d'autant plus que leurs films ne performent pas non plus forcément comme ils devraient.

C'est donc avec plaisir que je pointe cette première vraie grosse bande annonce pour Early Man (aka "Cro Man" chez nous), qui signe aussi le retour de Nick Park (monsieur Wallace & Gromit) à la réalisation. Sortie prévue début 2018.

Rodrigo Miguel, aka Numecaniq, est un artiste mexicain dont j'ai récemment repéré quelques boulots plutôt singuliers, et qui témoignent semble t-il d'un style perso un peu dark qu'il n'utilisait pas dans ses précédents travaux de commande.

Dimensional Warriors, opening du festival Locomotion (Mexique).



It’s not dead, projet perso à la base inspiré de la chanson "Heavy" de Linkin Park.



Petit opening pour les Adobe Summit 2017.

Et deuxième animation 3D-très-artistique du jour : The Secret, réalisé par Leo Dziallas au studio Büro Bewegt.

L'idée étant ici d'animer un étrange tableau sphérique, et de se balader dans ses détails (making-of dispo ici).

"It is the best to magnify the riddle.“ Harry Mulisch
The Secret is a free project our artist Leo Dziallas created by merging some of his weirdest ideas into a wondrous animated painting.

Première animation 3D-très-artistique du jour : Elements, court-métrage réalisé par Maxim Zhestkov, qui nous sert du joli CG trompe l'oeil où l'on pourrait vraiment croire à une magnifique (et magnétique) installation à base de millions de sphères.



Elements is an experimental art film by Maxim Zhestkov about nature, physics, art and love. More than 2 billion elements / particles governed by tensions and forces of nature were used to tell stories and show emotions through the motion of collective behavior.

The film is a trial to explore the idea that everything around us and inside us is made from simple elements / blocks which can be arranged in complex relationships and become compound structures. We could project this idea into emotions, behaviours, thought processes, relationships, life, planets and the universe.

En 2014 je relayais ici et diffusait sur Nolife les 1ères réalisations indés de John Jones (de son vrai nom français Baptiste Humler), et le voila maintenant signé par Passion Paris, avec déjà quelques jolies réalisations, dont ce récent trailer pour le jeu Super Beat Sports d'Harmonix sur Nintendo Switch :



Il y a quelques mois il signait aussi chez Passion ce petit film pour Sesame Street : "The Largest Waterslide".



Deux autres petites réalisations via d'autres clients/producteurs également, avec un ident MTV, et une carte de voeux animée pour A.S.O (Amaury Sport Organisation) :

Black Tape, court-métrage poignant de Michelle & Uri Kranot, découvert à Annecy, et mainteanant en ligne. Un tango angoissant entre victime et bourreau.

"Black tape" explores the theme of domination. In an entangled tango, the victim and victimiser dance, occupying the frame and the space between brushstrokes. This film is based on news and documentary footage, exploring the implications of life under occupation. It is the second part of a trilogy starting with "White tape" (2010).



Ils sont aussi les réalisateurs du très bon "Nothing Happens", actuellement en festivals.

Un grand film sur la tolérance envers tous les parents qui (nous) ont déjà appelé pour des problèmes d'ordinateurs : It Should Be Easy, de Ben Meinhardt.

:-]



Et je ne résiste pas à vous partager une autre bêtise (plus NSFW) du même réalisateur : More

C'est donc aujourd'hui qu'est sorti au cinéma en France Lou et l'île aux sirènes, le nouveau long-métrage de Masaaki Yuasa (Mind Game, Tatami Galaxy, Ping Pong) réalisé au sein de son studio Science Saru, et qui a remporté le grand prix cette année au festival d'Annecy.

Je vous ai déjà encouragé à le voir, c'est un film généreux sur l'amitié, avec une direction artistique très colorée et musicale. Il s'agit aussi du premier film de Yuasa destiné au grand public, ce qui change pas mal de ses productions précédentes. Je vous avoue avoir davantage apprécié ce long-métrage la deuxième fois, donc si vous vous sentez entrainé, profitez-en à plusieurs reprises :-) (voir la liste des salles)

A l'occasion de cette sortie, j'ai monté une vidéo spéciale regroupant diverses vidéos making-of et animations spéciales qui ont servi à la promo du film au Japon :



J'en profite également pour signaler que de nombreux artistes étrangers (dont pas mal de français) ont travaillé sur le film, notamment :

Animation Flash : Abel Gongora, Juan Manuel Laguna
Animation : Jamie Vickers, Alexandre Ullman, Cédric Hérole
Compositing : Batiste Perron
Design couleur des personnages : Lucille Briand
Coloriste : Alice Tiroille

Sans oublier bien sûr Eunyoung Choi à la production, la partenaire de Yuasa sur tous ses projets, et cofondatrice de Science Saru.

Je vous mets aussi deux extraits du films, ainsi que la bande annonce à nouveau :

"Lou et l'île aux Sirènes" vous attend au ciné ! Sortie aujourd'hui du nouveau film de Masaaki Yuasa (Mind Game) >> https://t.co/myBUwNGG9N pic.twitter.com/DBeVkooO8l

— Catsuka (@catsuka) 30 août 2017

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En attendant la diffusion ce week-end sur France 4 des premiers épisodes de la saison 3 de Wakfu, le studio Ankama Animations vous propose sur Youtube plein de making-of sur différents postes clés de la production animée, et même l'épisode spécial Ogrest (réalisé en 2011 au studio japonais d'Ankama) remis en ligne pour l'occasion !

Les épisodes 1-2-3 de Wakfu seront diffusés sur France 4 ce samedi 2 septembre à 10h20 sur France 4, et le lendemain dimanche 3 septembre à la même heure, vous aurez droit aux épisodes 3-4-5.

Trailers de la saison 3 de Wakfu :





L'épisode spécial d'Ogrest : :



Les making-of de la saison 3 de Wakfu.

- Le Storyboard :



- Le Chara design :



- Le Layout décors :



- Le Décor :



- Les Gengas :



- Clean et vectorisation :



- Animation Flash :



- Les FX :



Et une petite séance de rattrapage des saisons 1 & 2 :