Il y a un peu plus d'un an Ylang Lebot et Yoann Roussin m'envoyaient leur premier court-métrage "Voilà le plan", dont je n'avais pas encore parlé ici, mais depuis ils n'ont pas chômé puisqu'ils ont intégré l'école L'Atelier à Angoulême, et ils continuent de réaliser régulièrement de chouettes petits films indépendants sous le pseudonyme PULPE sur Youtube.

Aujourd'hui ils publient leur tout nouveau film SLICE, réalisé en résidence au studio Bobbypills.

Du coup j'en profite pour pointer leurs boulots souvent très frais et spontanés (voire NSFW ;-), avec une énergie qui sent parfois bon le Furi Kuri ;-] (NB : Yoann signe aussi les musiques de la plupart de leurs films)

SLICE



TEENAGE DRAMA SHIT



FAT GRATTE/BIG BREAST



DIAVOLA
(réalisé avec d'autres camarades d'école de l'Atelier)



KIMBERLEY!!



Sans oublier "VOILA LE PLAN donc, qui s'est fait virer de Youtube (et même de Vimeo, bouuuh !), heureusement ils viennent tout juste de le remettre en ligne sur Newgrounds.

La dernière création 3D du studio Universal Everything (dont je vous avais déjà parlé) est pour le moins originale, puisqu'il s'agit d'une animation infinie de personnages qui marchent, autogénérés via programmation.

Ce projet créé par Matt Pyke s'appelle Infinity est diffusé en direct sur Youtube depuis hier, et pour toujours. Un compteur de personnages générés (actuellement 413 925) est affiché en bas à gauche du stream.

[edit 01/08] nouveau lien Youtube :



Infinity is a never-ending video artwork, an endless parade of unique personalities born from code. Glimpse something new every time you look, for every minute, of every day, forever.

Title : Infinity
Year : 2021
Format : 4K realtime video stream
Duration : Endless
Studio : Universal Everything
Creative Director: Matt Pyke
Unity Developer: Adam Samson
Sound: Simon Pyke

Le légendaire animateur d'effets spéciaux Phil Tippett (Star Wars, Jurassic Park, RoboCop...) travaille depuis presque 30 ans sur un long métrage animé d'horreur indépendant nommé Mad God, qui est enfin terminé, et dont voici le premier trailer.

Ce film en stop-motion sera présenté la semaine prochaine en avant-première au festival de Locarno.

Quel plaisir (encore) ce soir de vous partager la première bande annonce de INU-OH, le nouveau long-métrage d'animation de Masaaki Yuasa (Mind Game) et du studio Science Saru, basé sur le roman d'Hideo Furukawa.

Je rappelle que le concept designer est Taiyou Matsumoto (Amer Béton), que le character designer est Nobutake Ito, et que de légendaires animateurs participent au projet, notamment Atsuko Fukushima, Yasuhiro Nakura, Norio Matsumoto, Yoshimichi Kameda, Tokuyuki Matsutake, entre autres.

L'histoire se passe au 14e siècle au Japon, et tourne autour des spectacles de type "Sarugaku", à mi chemin entre théâtre et performances musicales.

Et cerise sur le gâteau, le film est sélectionné au Festival de Venise (comme je l'annonçais plus tôt aujourd'hui).



Site officiel : inuoh-anime.com

Ce soir j'ai le plaisir de vous présenter en exclusivité le trailer de La Fée des Roberts, premier court métrage produit par le studio Folivari, et sélectionné à la Mostra de Venise 2021.

Ce film est réalisé par Léahn Vivier-Chapas, ancienne étudiante de l'EMCA et de La Poudrière, qui traite ici d'une histoire entre féminité et exploitation animale.



Synopsis :
La Fée des roberts est composé de deux tableaux, entremêlés, qui s’associent pour témoigner de la violence de l’éducation à la féminité, et de l’absurde de l’asservissement, pour le spectacle, d’un animal sauvage ; ou bien des deux comme d’un seul et même procédé. Le premier tableau raconte le réconfort, par une adulte, d’une fillette terrifiée par son cauchemar et le second détaille une journée de domptage d’un fauve dans les coulisses d’un cirque.

Ce projet a bénéficié d'une bourse / résidence d'écriture de Ciclic-Région Centre-Val de Loire.
Les autres partenaires sont Miyu Distribution, CANAL+, CNC, Région Nouvelle-Aquitaine, Pôle Image Magelis, Ville de Paris, Creative Europe Desk, MEDIA, Art Brutal.



A noter que vous pouvez également voir depuis peu le court-métrage étudiant "Boobzilla change de pneus" que Léahn Vivier-Chapas a réalisé en 2016 à La Poudrière. Il a été mis en ligne par France TV Slash, qui propose depuis plusieurs semaines de nombreux court-métrages de cette école.

Fry Force est sans doute la pub la plus improbable que vous verrez pour des frites, mais pas n'importe quelles frites non plus, les Nacho Fries mexicaines de chez Taco Bell, qui s'est donc payé ce spot d'1min réalisé par Luca Vitale & Kylie Matulick chez PsyOp, l'animation ayant été produite au Japon via le studio Yapiko.

Le court-métrage Tomorrow's Leaves réalisé pour les Jeux Olympiques de Tokyo (qui s'ouvrent aujourd'hui) par Yoshiyuki Momose & le Studio Ponoc (anciens de Ghibli) est désormais en ligne.

Il avait été présenté en avant première le mois dernier au Festival d'Annecy.



Produced by The Olympic Foundation for Culture and Heritage.

En manque d'inspiration créative et/ou envie de voir un petit film tout joli ? Alors je vous conseille Colours, court métrage chinois/japonais réalisé par Takumi Tanji (décorateur sur les fils de Makoto Shinkai) et Dong Yi.

L'animation a été produite au Studio Tumble (que j'ai dans mon collimateur depuis un certain temps), et le tout a été produit par Haoliners pour BiliBili (les trois sociétés étant chinoises).



In the pursuit of her dream, Protagonist Lin worked alone at an animation company in a big modern city, which was too busy to answer her father's message.

Directed by : Takumi Tanji/Dong Yi
Animation director: CoachP
Animation Production: HAOLINERS Animation/STUDIO TUMBLE
Presented by: bilibili

Il fallait bien toute la puissance du cool-japan des Jeux Olympiques de Tokyo pour aboutir à des collaborations inattendues, comme celle du Studio 4°C avec Google.

Le fameux moteur de recherche a en effet demandé au mythique studio japonais (responsable de Mind Game, Tekkon Kinkreet & co) de réaliser pas moins d'une quinzaine de séquences animéss réunis sous le nom de Doodle Champion Island Games, qui servent de cinématiques au Doodle global qui est en fait un jeu vidéo.

Une playlist permettant de voir toutes ces animations (ainsi qu'un making of) est déjà dispo.

































Client : Google
Production : Studio 4°C
Director, Storyboard, Character Designer, & Key Animation: Takahiro Tanaka
CGI Director, Compositor, & Editor: Masaya Inaba
Art Director & Background: Hisako Akagi (Orange Co., Ltd.)
Color Stylist & Color Coordinator: Wakako Takahashi
In-between Supervisor: Hidemi Okusaka
In-between: Miyu Nakazawa, Chiharu Haraguchi, REVOROOT, qIXIE Studio, Studio Hibari Osaka Studio, STUDIO GIMLET, STUDIO MASSKET, STUDIO・MOO, M.S.C, StudioL, OLM Asia
Desital Ink & Paint: D-COLORS, Studio Step, DEFA, M.S.C, STUDIO MASSKET, jumondou
Legal & Coordinator: Ayumi Inoguchi
Animation Assistant Producer: Sayuri Yoshiyama, Moruto Yamashita
Animation Producer: Tomoko Ogiwara
Art & Story: Nate Swinehart, Sophie Diao, Ben Tobias, Hélène Leroux

L'artiste français Ugo Bienvenu signe un nouveau carré Hermès (à porter en écharpe ou autre) nommé Space Derby.

Et à cette occasion (comme pour son précédent carré) il a produit via son studio Remembers des animations pour la promo.

Avec d'abord un petit spot 2D (+ quelques autres animations), et aussi une version 3D / 360° présentée dans le "Carré Club" d'Hermès à Dubaï, un cube de 5m avec installation vidéo à l'intérieur.



DIRECTOR Ugo Bienvenu
STORYBOARD Jocelyn Charles
LAYOUTS Ugo Bienvenu
ANIMATION Emmanuel Lantam, Ugo Bienvenu, Théo Tran NGoc, Armand Goxe
COLOR Elisa Levy
3D Simon Cadillac
COMPOSITING Ugo Bienvenu
MUSIC Arnaud Toulon

La version 3D / 360° interactive sur Youtube :



Une interview d'Hugo au sujet de la création de ce projet :



Le carré "Space Derby" :



Le "Carré Club" à Dubaï :



Et en bonus une autre petite anim promo :

Le beau morceau d'animation du jour est Metamorphosis, film promo réalisé par le légendaire Robert Valley et Passion Pictures pour le jeu vidéo Apex Legends - Stories from the Outlands.

Et ça fait bien plaisir de voir le style de Rob ailleurs que dans Love Death & Robots.

La marque japonaise de barres énergétiques Calorie Mate a fait produire Natsu Ga Hajimaru, une pub / clip de commande de 2 minutes réunissant une vingtaine d'animateurs dans un grand cadavre exquis graphique autour de différents sports (et évidemment des imminents jeux olympiques de Tokyo).

Le tout est réalisé par Jun Aoki (Pop Team Epic, studio Space Neko Company) sur la chanson "Surges" d'Orangestar, avec à l'animation :

- Shingo Yamashita (Band)
- Hidekazu Ohara (Baseball)
- Masanobu Hiraoka (Kyudo)
- Paul Williams (Track and Field)
- Nitro (Table Tennis)
- Space Neko Company (Tennis)
- Saranrappu (Soccer)
- Minami Kitamura (Chibi characters)
- Tsuda (Bus scene)
- syo5 (Tennis)
- Yuan Sui (Basketball)
- Yuchen Liu (Volleyball)
- Aaron Formilleza (Cheerleading)
- Rémy Clarke (Swimming)
- Uiu (Canoeing)
- Narume / Sorao Sakimura (Judo)
- Kitan Nomura (Baseball management)



Source : Crunchyroll

J'ai le plaisir de vous proposer un extrait exclusif du long-métrage d'animation français Le Sommet des Dieux réalisé par Patrick Imbert d'après le manga de Jiro Taniguchi et Baku Yumemakura.

Le film sera projeté ce soir au Festival de Cannes, et sortira dans les salles françaises le 29 septembre 2021 via Wild Bunch.

Co-produit par Folivari, Julianne Films et Melusine Productions, ce projet avait pour la première fois été annoncé en 2013.

Le scénario a été écrit par Magali Pouzol, Patrick Imbert et Jean-Charles Ostorero. La direction artistique a été supervisée par David Coquard-Dassault et Mikael Robert.
Au storyboard on retrouve Christelle Abgrall, Franz Kirchner, Etienne Mattera, Marietta Ren et Quentin Reubrecht.



Synopsis (français)
A Katmandou, le reporter japonais Fukamachi croit reconnaître Habu Jôji, cet alpiniste que l'on pensait disparu depuis des années. Il semble tenir entre ses mains un appareil photo qui pourrait changer l’histoire de l’alpinisme. Et si George Mallory et Andrew Irvine étaient les premiers hommes à avoir atteint le sommet de l’Everest, le 8 juin 1924 ? Seul le petit Kodak Vest Pocket avec lequel ils devaient se photographier sur le toit du monde pourrait livrer la vérité. 70 ans plus tard, pour tenter de résoudre ce mystère, Fukamachi se lance sur les traces de Habu. Il découvre un monde de passionnés assoiffés de conquêtes impossibles et décide de l’accompagner jusqu’au voyage ultime vers le sommet des dieux.

Synopsis (english)
Were George Mallory and his companion Andrew Irvine the first men to scale Everest on June 8th, 1924? Only the little Kodak VPK camera they took with them might reveal the truth. In Kathmandu, 70 years later, a young Japanese reporter named Fukamachi recognizes the camera in the hands of the mysterious Habu Jôji, an outcast climber believed missing for years. Fukamachi enters a world of obsessive mountaineers hungry for impossible conquests on a journey that leads him, step by step, towards the summit of the gods.













Le premier teaser, que je vous avais également proposé en exclu à l'époque :