Encore un très beau travail de direction artistique par le studio américain Chromosphere de Kevin Dart avec ce petit film promo réalisé par Eusong Lee pour la sortie du livre indépendant Eden and the Army of Paradise de Eastwood Wong (composé à la fois d'illustrations et de bande dessinée).

A noter d'ailleurs qu'une expo autour de cet ouvrage a lieue jusqu'à dimanche aux USA à la galerie Nucleus.



DIRECTED & CONCEPT by / Eastwood Wong
MUSIC by / Yoko Shimomura
PRODUCED by / Chromosphere
ANIMATION DIRECTOR / Eusong Lee
LEAD COMPOSITOR / Stéphane Coëdel
DESIGN / Linda Fong / Saera Hwang / Elaine Lee / Sylvia Liu / Paul Tsui
ANIMATION / Gergais Merryweather / Natan Moura / Tommy Rodricks
COMPOSITING / Rob Ward
SOUND DESIGN / Stéphane Coëdel
PRODUCER / Myles Shioda
PRODUCTION COORDINATOR / Bryan Wolfson
CREATIVE DIRECTOR for CHROMOSPHERE / Kevin Dart
SPECIAL THANKS / Keiko Murayama / Eugene Lee

A Light Touch est un très beau film de commande en anim 2D réalisé par Manshen Lo et Nicolas Menard chez Nexus pour Foster + Partners, l'une des principales agences d'architecture britannique.



Production Company: Nexus Studios
Director: Manshen Lo & Nicolas Ménard
Producer: Doireann de Buitléar
Executive Producer: Ollie Allgrove
Production Manager: Rebecca Archer
Lead / Supervisor: Dylan White
Art Director: Manshen Lo
Design: Callum Strachan, Shen Yi, Signe Cold, Estelle Hocquet, Nicholas Olivieri, Batiste Perron
Type Design: Alexandre Saumier Demers
2D Animators: Amanda Holm, Natalia Bedrossian, Maki Yoshikura, Andreia Serrano, Felix Massie, David Feliu, Rebecca Perrone, Giacomo Autili, Chenghua Yang, James Hatley, Samira Tristani
Type Animation: Isaac Holland
3D Generalist: Dorianne Fibleuil
3D Animation: Jonathan Clark
Compositing: Alasdair Brotherston, Chris Gavin, Jesse Richards, Jesse Collett
Edit: David Slade, Nicolas Ménard
Composer: Remigijus Rancys

Le studio français 2FACTORY (plutôt spécialisé motion design) vient de réaliser un très long clip pour la chanson "Rentrez chez vous" du duo de frères rappeurs Bigflo & Oli.

C'est tout en animation 2D (souvent limitée, mais maitrisée), avec Jack Amin Ibrahim, Julie Perfezou et Camille Verhaeghe à la réalisation. La chanson traitant de la crise migratoire en Europe.



Version courte / instrumentale :



Production : 2Factory / Emmanuel Foissotte / Lucile Van Vlamertynghe
Réalisation : Jack Amin Ibrahim / Julie Perfezou / Camille Verhaeghe
Direction Artistique : Jack Amin Ibrahim
Storyboard : Julia Trouvé / Jack Amin Ibrahim
Illustrations : Julia Trouvé, Clara Danjoux, Lucie Juric, Jack Amin Ibrahim
Lead Animation Tradi : Jack Amin Ibrahim
Rough Animation : Jack Amin Ibrahim, Alizée Laffitau, Dorian Lee, Alessandro Vergonnier, Clara Danjoux, Lucie Juric, Laurent Box
Clean Animation : Jack Amin Ibrahim, Alessandro Vergonnier, Anne-Lou Erambert, Laurent Box Animation FX : Valérie Galchynska
Lead Compositing / Montage : Julie Perfezou
Compositing : Julie Perfezou, Hasim Akbaba, Matthieu Forgas
Texturing : Isabelle Gabignon
Titling : Clémence Thune
Copyright: Polydor / Universal

Merci à Adeline pour l'info :-]

Voici un adorable boulot de commande réalisé par Johnny Kelly chez Nexus pour Cheerios. Une série de 4 petits court-métrages musicaux nommée Right on Tracks, destinée à sensibiliser les enfants à la gentillesse et la tolérance, tout simplement.

Le tout a été animé de manière très artisanale (avec quelques ajouts numériques), je vous encourage à voir la vidéo making-of en fin de news.

- "Right on Tracks - It's All Family"



- "Right on Tracks - Step Up"



- "Right on Tracks - Sit With Someone New"



- "Right on Tracks - Just Be You"



- Right On Tracks - Making Of

Les vacances de février sont dans les parages, et à cette occasion j'avais envie de pointer deux sorties cinés françaises de séries d'animation jeunesses et métissées dont j'avais déjà parlé.

Avec tout d'abord Le Cochon, le Renard et le Moulin le 6 mars via Gebeka. Il s'agit d'une compilation d'épisodes de la série Pig, The Dam Keeper, produite par le studio américain Tonko House d'après leur court-métrage éponyme, et réalisée par Erick Oh (à l'origine pour la plateforme japonaise de Hulu).





Et aussi Les Aventures de Rita et Machin via Eurozoom dès demain 20 février, une sélection d'épisodes TV de la série animée au Japon d'après les albums jeunesses français de Jean-Philippe Arrou-Vignod et Olivier Tallec (cf ma news d'il y a 10 ans).

Voici le clip en anim 2D Héros de la ville du groupe français (originaire d'Annecy) The Pirouettes, réalisé par Florent Grattery et produit par Les Films du Prince.

On y sent une grosse influence animation japonaise, d'Akira à Ghost In The Shell en passant par les films de Satoshi Kon ou des tics de Masaaki Yuasa. A noter qu'il est diffusé dans certains cinémas Mk2 jusqu'au 26 février.

Pour l'anecdote l'équipe de ce clip a été hébergé par le Studio La Cachette (mais ce n'est donc pas une prod officielle signée par ce studio).



Directed by : Florent Grattery
Produced by : 22D Music Group
Executive producer : Les Films du Prince
2D Animation Studio : Studio La Cachette
2D Animation : Sixtine Dano - Florent Grattery - Alice Blaskevic - Benjamin Warnitz - Morgane Ravelonary
3D Animation : Sixtine Dano - Pierre-Julien Fileux
Décors / Background Designs : Florent Grattery - Paul Regnier
Compositing : Pierre-Julien Fileux - Florent Grattery

Voila déjà quelques temps que je vous tease sur mes réseaux au sujet de Love Death + Robots, un omnibus de 18 court-métrages d'animation produits par Tim Miller (Deadpool) et le studio 3D Blur pour Netflix, qui ont fait appel à des studios du monde entier pour concevoir cette oeuvre.

Le trailer est enfin sorti, et même si Netflix n'a pas encore communiqué la liste des studios qui ont bossé dessus, comme vous le savez j'aime bien donner des noms ;-] En voici donc quelques uns, la liste n'est évidemment pas exhaustive, mais ça vous donnera une idée.

Pour resituer, le studio Blur a fait appel à des studios américains, canadiens, anglais, français, espagnols, coréens, danois et hongrois notamment. Outre Blur je peux notamment citer Axis, Digic Pictures, Passion Pictures, Sony Imageworks, Blow Studio, Sun Creature, ainsi que les français de Unit Image et du Studio La Cachette (comme je l'avais déjà mentionné). Je peux aussi rajouter qu'Alberto Mielgo et Vitaliy Shushko sont de la partie.

Ayant croisé quelqu'un qui a vu certains de ces courts, je peux vous préciser que 15 sont en 3D, et 3 en 2D. Le tout étant très inspiré de Metal Hurlant.

Sortie prévue le 15 mars sur la plateforme.

Nombre d'entre vous sont sans aucun doute fan de la série animée culte Gurren Lagann réalisée en 2007 par Hiroyuki Imaishi au studio Gainax. Mais peu savent probablement qu'il existe un making-of de cette série, qui n'a jamais été autorisé et montré officiellement.

Ce documentaire se nomme Dokyugure, il dure 70min, il a été réalisé par Mario Hirasaka, et montré lors de quelques festivals seulement (notamment en Allemagne, au Connichi).

Bonne nouvelle, il sera projeté en région parisienne et en présence de son réalisateur lors du festival Jonetsu qui se déroule les 13 et 14 avril à Bourg-la-Reine.

Découvrez ci-dessous un extrait de ce documentaire :

www.vimeo.com/155903343

Sous l'impulsion d'Hiroyuki Yamaga, fondateur de Gainax, Mario Hirasaka a suivi le studio pendant 3 ans alors qu’il planchait avec ardeur sur ce qui deviendra son dernier chef-d’œuvre : Tengen Toppa Gurren-Lagann. Il en a tiré un documentaire très exhaustif de 70 minutes qui suit la création de la série, allant des réunions d’écriture du scénario à l’enregistrement de la musique en passant par la production, l’animation et le doublage. Cette immersion rarissime dans un studio d’animation japonais montre toute l’énergie et la PASSION que Gainax a insufflées dans la conception de cette série devenue culte.

Jeudi prochain 14 février à 19h j'aurai le plaisir de présenter une rencontre avec Jérémie Périn au Forum des Images, dans le cadre de leur nouveau cycle de rendez-vous Tout'Anim.

Si vous suivez Catsuka depuis un moment, vous savez que je surveille la carrière de ce réalisateur et animateur français depuis longtemps. Il s'est notamment fait connaitre avec des clips comme Truckers Delight et Fantasy ou les séries Lastman et Crisis Jung. L'occasion de revenir sur sa carrière, ainsi que son premier long-métrage Mars Express sur lequel il travaille actuellement, et dont vous pourrez voir les premières images.

>> Rendez-vous ici pour réserver vos places

Depuis le 14 février, The Verge propose une série de science fiction en ligne nommée Better Worlds, composée de court-métrages d'animation et adaptations audios par différents artistes, mis en ligne au fil des jours. Le tout ayant donc comme thématique l'espoir.

Voici ci-dessous les premiers court-métrages de cette série :

- A Sun Will Always Sing, réalisé par Chad Thompson et produit par Yeah Haus.

"A spacecraft carrying precious cargo embarks on a lifetime journey to a better world."



- St. Juju, réalisé par Allen Laseter.

"A young woman must choose between her secure enclave and the one she loves."



- A Model Dog, réalisé par Joel Plosz.

"Two engineers try to create an immortal dog."



- A Theory of Flight, réalisé par All In Pixel.

"It only takes one rocket to start an interplanetary revolution."

AC-bu est un collectif japonais réalisant des animations assez WTF, qui s'est récemment fait connaître du grand public pour leurs séquences réalisées dans l'anime Pop Team Epic, mais qui sur Catsuka sont habitués de mes colonnes depuis 2011.

Leur dernier clip en date Powder - New Tribe démontre encore une fois tout leur talent dans leur maitrise du kitch, et avec ici pas mal d'influences d'Akira.

Aya Suzuki est une des rares animatrices japonaises qui travaille depuis longtemps à l'international. En effet, depuis 15 ans elle a collaboré sur des prods Disney, Ghibli, des films de Mamoru Hosoda et Sylvain Chomet, des productions Mad House, ou encore plus récemment sur Isle of Dogs de Wes Anderson (elle a aussi travaillé sur Yume Miru Kikai, le film inachevé de Satoshi Kon).

J'avais déjà pointé son travail plusieurs fois sur mes réseaux sociaux, et aujourd'hui je souhaitais pointer qu'elle partage depuis quelques semaines pas mal de travaux d'anim à elle en mode comparatif sur ses pages Facebook et Instagram.
Avec surtout des séquences de "Wolf Children" (Les Enfants Loups), et aussi de Death Billiards (le pilote de Death Parade).

Sa bande démo 2018 :

Et quelques comparatifs donc, sur Wolf Children :

















Et Death Billiards (pilote de Death Parade) :







Son CV (non exhaustif) :
Aya Suzuki (15 years working in film) : Animation Director on Disney’s “101 Dalmatian st”, 2D Artist on Disney’s “Aladdin” (Dir. Guy Ritchie). Layout artist and animator for Miyazaki at Ghibli, Hosoda at Chizu & Mad House. Animator on ’s “”, Chomet’s “The Illusionist”, “Simon’s Cat”. Consultant on “Attack on Titan”, “Little Witch Academia”. Plus many more.

Comme chaque année, l'école des Gobelins fait réaliser des exercice de FX (effets spéciaux) aux étudiants en 2e année, qui ont 6 semaines pour les produire (en groupes), et ça donne souvent au final des mini films.

Voici la cuvée de cette année, réalisée donc par les élèves de la future promotion 2021.

- Plongeon d'été
Réalisé par : Gabrielle Selnet, Adam Sillard, Rodrigo Sousa, Nicolas Verdier



- Les cendres froides
Réalisé par : Martin ROBIC, Claire SUN, Pauline MAUVIERE, Camille BOZEC



- Fruit Defendu
Réalisé par : Marion Boisrond, Marie-Liesse Coumau, Chloé Maingé, Mila Monaghan, Alexandra Petit



- 01:08
Réalisé par : Antoine Carré, Ada Hernaez, Lise Légier, Quentin Rigaux, Adel Sabi



- Bain de Minuit
Réalisé par : BEKMURZAYEV Tamerlan, FARR Chloé, LEGENDRE Gwendoline, GUITTON Pauline



- Braises
Réalisé par : Adsuara Eduardo, Baille Laurine, Bertoux Constance, Dunyach Magali, Gérard Gabriel, Rozo-Rangel Julien

10 ans après Sita Sings The Blues, la réalisatrice américaine Nina Paley livre son nouveau long-métrage Seder-Masochism, encore une fois visible et téléchargeable gratuitement sur internet (notamment via la plateforme archive.org).

Dans ce nouveau film, Nina adapte de manière très libre le récit de l'Exode, basé sur des témoignages de juifs ayant pratiqué le Séder de Pessa'h, un rituel visant (je cite Wikipedia) à faire revivre à ses participants (et en particulier les enfants) l'accession soudaine à la liberté après les années d'esclavage.

Cette oeuvre est parsemée de chansons ultra connues, des Beatles à Led Zeppelin en passant par Guns N’ Roses ou Gloria Gaynor (qui ne font évidemment pas partie du deal Creative Commons du film).

Et comme il y a 10 ans donc avec Sita, je vous propose aussi Seder-Masochism sur le Catsuka Player avec des sous-titres français.

Watch "Seder-Masochism" online :
>> Archive.org
>> Vimeo
>> Catsuka Player (with french subtitles)





Site officiel sedermasochism.com

Vous pouvez faire des dons à Nina via cette page, et même acheter des produits dérivés sur ce shop.

J'ai récemment découvert les boulots du studio chinois Deeeeer.LAB, plutôt spécialisé dans la publicité, et qui adopte des styles graphiques assez proches de ce qui se fait dans les studios de pub tendances en occident, ce qui est assez rare.

Dans leur travail l'animation est parfois un peu pétée, mais il y a de l'énergie (et beaucoup de couleurs).

Ci-dessous plusieurs films de commande (notamment pour Tencent et SuperCell) et aussi pas mal de petit court-métrages produits pour le plaisir.

- Hog Rider’s Journey Home (SuperCell)



- Tencent Games Festival 2017



- MONSTER



- Fight with Giants (film du studio)



Monster NIAN Attack (film du studio)



about Zhao 52 (film du studio)



Deeeeer.LAB Showreel 2017



Deeeeer.LAB Happy new year 2019

Baby Baby est un tout petit court-métrage réalisé par Aggelos Papantoniou (dont je vous avais parlé pour Tall Bed) et Nikhil Markale.

Malgré sa durée très très courte, cette petite scène de vie en dit long.

Le dernier épisode du channel Youtube C'est une autre histoire tenu par Manon Bril est consacré au sujet "Comment devient-on cannibale ?", et il a comme particularité d'être animé.

Derrière ce joli travail se trouve Leamlu (de son vrai prénom Lucie), qui avait déjà bossé avec Dirty Biology (et que je croise aussi souvent là où je bosse :-).

L'histoire est jalonnée d'épisodes de famine et quand c'est la galère, on est prêt à tout pour survire...

Je vous conseille de regarder jusqu'au bout ce magnifique clip japonais réalisé par Nobutaka Yoda pour la chanson Bokura Mada Underground du groupe Eve.

On y retrouve Naoyuki Asano (Mr Osomatsu) au character-design, ainsi que Yuji Kaneko (Kill la Kill) aux décors. Le tout produit au studio WIT.

Bellolandia est un nouveau studio d'animation argentin qui se nommait auparavant Arquenciel. En l'occurence je vous avais déjà parlé d'eux pour "Deportivo Baby" & "Pibes Jordan".

Ils développent principalement des projets originaux en animation 2D. Et ils ont récemment mis en ligne deux autres petits films indépendants destinés à explorer de nouveaux univers graphiques (voir en fin de news).

"Deportivo Baby", réalisé par Delfina Pérez Adán (aka Estampita).



"Yorudan District" (anciennement "Pibes Jordan"), réalisé par Damián Fernández Gómez.



"ELA", réalisé par Sike.



"Cosecha Trivia", réalisé par Piki Farelli.

A l'occasion des 20 ans de la série animée des Powerpuff Girls (Super Nanas), Cartoon Network a demandé à 6 animatrices de réaliser ce bien chouette spot hommage :



Les animatrices, par ordre d'apparition :

- Delfina Perez Adan
- Dahee Jeong
- Réka Bucsi
- Xiya Lan
- Jasmin Lai & Marlène Beaube (Chromosphere)