Le site Insider a sorti une belle vidéo de 10min sur la fabrication du film d'animation Pinocchio de Guillermo del Toro et Mark Gustafson, avec des interviews de Georgina Hayns (responsable de la fabrication des puppets) et Brian Leif Hansen (superviseur de l'animation).



From Catsuka on Twitter :

Insider released a great 10-min behind-the-scenes video of "Pinocchio" stop-motion movie by Guillermo del Toro @RealGDT & Mark Gustafson (with interviews of puppet fabrication supervisor Georgina Hayns & animation supervisor Brian Leif Hansen).
>> https://t.co/HUgl72G6dh pic.twitter.com/LqySIZNUZ9

— Catsuka (@catsuka) March 1, 2023

La pièce de théâtre adaptée de Spirited Away (Le Voyage de Chihiro, Hayao Miyazaki / Studio Ghibli) sera diffusée au cinéma aux USA cette année les 23 et 27 avril uniquement dans certaines salles via le distributeur GKIDS (et leur programme Ghibli Fest 2023).

Il s'agira donc de captations de cette performance jouée l'an dernier au Japon, conçue par John Caird (Les Misérables, Royal Shakespeare Company), et avec deux comédiennes différentes (selon les représentations) pour le rôle de Chihiro : Kanna Hashimoto et Mone Kamishiraishi.

gkids.com/films/spirited-away-live-on-stage/



From Catsuka on Twitter :

Theatrical screenings of "Spirited Away" stage play recording are coming to the U.S. (April 23 & 27 only) via @GKIDSfilms.https://t.co/Dytdgi2iCa pic.twitter.com/xO7AVhWQ7t

— Catsuka (@catsuka) February 28, 2023

Architect A fait partie des court métrages que je surveille (et que j'attends) depuis un moment, du coup je relaie avec plaisir la mise en ligne (pour l'instant uniquement sur Instagram) d'un nouveau beau trailer (de pas moins de 2 minutes), ainsi que l'annonce d'une première projection internationale, le 12 mars au New York International Children's Film Festival (USA).

Réalisé par Jonghoon Lee, ce court de pas moins de 25 min est produit par le studio sud-coréen VCRWORKS, que je suis depuis plusieurs années aussi.

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par VCRWORKS (@vcrworks)

From Catsuka on Twitter :

"Architect A" korean animated short film by Jonghoon Lee @jonghooonn & @VCRworks studio will be screened at the New York International Children's Film Festival (March 12th).https://t.co/5qrkDZlSeU
New lovely 2min preview >> https://t.co/Do0GvdPTzH https://t.co/RtA9bSw49R pic.twitter.com/mKgifjGddd

— Catsuka (@catsuka) February 28, 2023

La license Pokémon se paye Pokémon Concierge, une nouvelle série animée à venir sur Netflix, et en stop motion via le studio japonais spécialisé en la matière Dwarf (Domokun, Rilakkuma), dont je vous reparlais en décembre dernier à l'occasion de leur 20 ans.

Cette série mettra en scène la vie de Haru, employée au Pokémon Resort, où elle croise forcément plein de Pokémon (et leurs propriétaires).

Un premier petit teaser est dispo :

From Catsuka on Twitter :

"Pokémon Concierge", a new japanese stop-motion animated series by Dwarf Studio (Domokun, Rilakkuma), produced by Netflix.
The story of Haru, a concierge at the Pokémon Resort, and her interactions with Pokémon and their owners who visit as guests.pic.twitter.com/NHvDdu7Lui

— Catsuka (@catsuka) February 27, 2023

Nouveau trailer pour la série animée Heavenly Delusion qui titille mon intérêt, par le studio Production I.G et le réalisateur Hirotaka Mori (d'après le manga de Masakazu Ishiguro).

Sortie le 1er avril au Japon, puis dans le monde sur Disney+ (qui ne fera donc pas ou mal de la com' à ce sujet, comme d'hab avec les animes qu'ils achètent).



From Catsuka on Twitter :

New trailer of "Heavenly Delusion" anime series by Production I.G.
Directed by Hirotaka Mori (based on Masakazu Ishiguro's manga).
Coming in Japan on April 1st (then on Disney+).
Full trailer >> https://t.co/tKR1U892cG https://t.co/xIU7C80uDw pic.twitter.com/co2ot2CH84

— Catsuka (@catsuka) February 27, 2023

Le pilote du projet (avorté) de film live de "Domu" réalisé par Katsuhiro Otomo (d'après son propre manga) sera à nouveau projeté au Niigata International Animation Film Festival en mars au Japon, qui consacre en outre un cycle de projections de la plupart des oeuvres audiovisuelles relatives au mangaka.

Et contrairement à la com' qui en est faite, il ne s'agira donc pas du tout de la première projection en public de ce pilote de Domu, puisqu'il avait déjà été montré lors de la conférence d'Otomo en 2016 au festival d'Angoulême.

J'en garde un souvenir mitigé, ce pilote produit en 2013 étant assez cheap, et d'autres réalisateurs s'étant déjà essayé (en vain) à adapter ce manga en prise de vue réelle, comme par exemple David Lynch, ou Guillermo del Toro (tous deux dans les années 90, déjà).

Et sinon il est toujours possible de (re)lire le manga en écoutant la BO dérivée imaginée autour de cette oeuvre, et ressortie en vinyl en 2021 ;-]





From Catsuka on Twitter :

The pilot of (aborted) "Domu" live action movie by Katsuhiro Otomo will also be screened at Niigata Festival.
Unlike what I can read in some articles, it won't be the 1st public screening (already shown at Angouleme 2016 festival).https://t.co/LhXXReij21https://t.co/fgoOBUwLZ6 https://t.co/xyeB0C9y6Y pic.twitter.com/hvcQAWFjjC

— Catsuka (@catsuka) February 25, 2023

David Lynch almost made a live-action film based on Katsuhiro Otomo's "Domu" manga in the '90s.https://t.co/kQ8Qg0I9zN pic.twitter.com/xX7fO5iZ8i

— Catsuka (@catsuka) March 2, 2021

Not sure I really want a "Domu" live action movie. In the meantime, I can just read the manga while listening to the special soundtrack released on vinyl.https://t.co/tx7TiB7ms9 pic.twitter.com/O3nn8FKGUO

— Catsuka (@catsuka) February 25, 2023

Le chanteur japonais EVE vient (encore) de sortir un nouveau clip animé, Bokurano. Ce n'est pas mon préféré mais il se laisse regarder, et ça fait toujours plaisir de voir aussi qu'il a encore une fois fait appel à une équipe d'animateurs indés, ici dirigés par Waboku (réalisateur / storyboadeur / character designer).

A noter que cette chanson est aussi celle du 2e opening de la saison 6 de My Hero Academia.

Yusuke Murata (dessinateur du manga de One Punch Man) et son Village Studio ont partagé une animation pour un projet nommé "Zaiyuki", basé sur la légende chinoise de Journey to the West.

Aucune info sur la forme et le format de ce projet pour l'instant, juste cette petite anim (faite par un mangaka donc), et quelques designs.



Source : Crunchyroll From Catsuka on Twitter :

Some designs by Yusuke Murata for "Zaiyuki" project. pic.twitter.com/IsZXZWi7O0

— Catsuka (@catsuka) February 24, 2023

Le 31e long métrage - mais 1er produit en 3D - de Crayon Shin Chan (dont je vous parlais en décembre dernier) se dévoile avec une première bande annonce.

Prévu dans les salles nippones le 4 août, ce film intitulé "Shin Jingen! Crayon Shin-chan THE MOVIE Chounouryoku Daikessen ~Tobetobe Temaki Sushi~" est réalisé par Hitoshi One au studio Shirogumi (qui avaient déjà signés les films 3D de Doraemon, Dragon Quest et Lupin III).



From Catsuka on Twitter :

Trailer of the 1st "Crayon Shin-chan" 3DCG animated movie.
Coming in japanese theaters on August 4.https://t.co/GK9MjTd7rT https://t.co/N55TAPd1Ok pic.twitter.com/FQokQDzj9q

— Catsuka (@catsuka) February 23, 2023

Le collectif français CRCR (& le studio Wizz) signent (encore) un joli film promo pour le jeu vidéo d'Ubisoft Rainbow Six Siege : "Brava's Interception".

Les credits sont ici.



From Catsuka on Twitter :

Rainbow Six Siege "Brava's Interception", another new animated short film by french collective @CRCR_studio (& Wizz) for Ubisoft.
Full video >> https://t.co/qG1KlEYEjL
Credits >> https://t.co/gt4z3TbQUf https://t.co/3NzC4LJt0E pic.twitter.com/ibH6lrKrJf

— Catsuka (@catsuka) February 22, 2023

Le légendaire Rintaro (Metropolis, Galaxy Express, Harmagedon) vient de réaliser son premier anime depuis 14 ans, avec des chara-designs de Katsuhiro Otomo (Akira) : "Nezumikozo Jirokichi", un court métrage muet de 25min en hommage à l'oeuvre de Sadao Yamanaka (un réalisateur live action japonais décédé à l'âge de 28 ans).

Ce court est une coproduction Japon/France entre les studios nippons M2 et GENCO, et les français de Miyu. L'avant première se fera en mars au Japon au Niigata International Animation Film Festival dont je vous avais parlé au début du mois.



Il s'agit donc d'une adaptation de "Nezumikozo Jirokichi – chapitre d'Edo", scénario original écrit par Sadao Yamanaka, réalisateur japonais mort prématurément en 1938 à l'âge de 28 ans, et qui fût une figure du cinéma japonais à l'époque et au moment du passage du muet au parlant. Le titre complet de ce court métrage de Rintaro est d'ailleurs : "Court métrage dédié à Sadao Yamanaka «Nezumikozo Jirokichi»".

La musique est signée Toshiyuki Honda (L'Avocate, Metropolis), et Mami Koyama (voix de Arale dans Dr Slump) interprète le rôle du benshi (narratrice).

Synopsis :

Alors que la ville d'Edo est plongée dans l'obscurité, un homme sort du grenier d’une maison. C'est le fameux Jirokichi, surnommé Nezumikozo/le Rat, un bandit vertueux qui dérobe les riches pour les distribuer au pauvre peuple. Orin, une marchande, mène une vie difficile avec son jeune enfant. En profitant de la détresse de cette pauvre femme, des yakuzas tentent de dévoiler la véritable identité de Nezumikozo/le Rat.

Note du réalisateur (Rintaro):

- Long long a go -
(Ndt : Un jeu de mot entre « long a go » en anglais et « long ago » en japonais qui signifie le menton long, qui faisait le charme particulier de Sadao Yamanaka.)

Sadao Yamanaka, un réalisateur au long menton, à la barbe hirsute, une mini serviette enroulée autour de sa tête et chaussé de sommaires socques japonaises, est mort à l'âge de 28 ans, après avoir travaillé dans l'industrie du cinéma au moment du passage du muet au parlant. C’est pendant la réalisation de ma série Sabu et Ichi (adaptation de l’œuvre de Shotaro Ishinomori) que j'ai entendu son nom pour la première fois.

Comme il s’agissait de la toute première série d’animation historique, c’est Sadatsugu Matsuda, un réalisateur très actif depuis l'époque du muet, qui a supervisé l’enregistrement des voix et qui m'a dit combien Sadao Yamanaka était pour lui un génie. Pendant des années, je n'ai pas eu l'occasion de voir les films de Yamanaka, mais un jour, j’ai enfin découvert son Ninjo Kamifusen/Pauvres humains et ballons de papier au célèbre cinéma d’art et essai Namiki-za, situé au sous-sol d'un petit immeuble dans le quartier de Ginza à Tokyo. C’est un film mélancolique et tragique qui marque l'esprit des spectateurs. Encore aujourd’hui, je me souviens d'avoir quitté le cinéma, bouleversé par la scène finale dans laquelle un ballon de papier s'éloigne lentement au-dessus du petit canal d’une ruelle, dans une lumière pâle. Cette scène symbolisait parfaitement le caractère éphémère de notre monde tel qu’il était décrit dans le film.

Plus tard, grâce aux VHS et aux DVD, j’ai découvert Tange Sazen yowa : Hyakuman-ryo no tsubo/Le pot d’un million de ryo et Kouchiyama Soshun. J’ai vraiment été épaté, dans le 1er film, par l’habileté de Yamanaka à faire preuve de concision avec légèreté, élégance et modernité. Quant au second, il m’a complètement séduit par sa mise en scène novatrice et par sa présentation extrêmement contemporaine des personnages.

Un peu plus tard, j'ai appris que Yamanaka avait fait des dessins dans les coins des pages de ses livres pour faire des flipbook (donc de l’animation !) et qu’il avait même réalisé des caricatures. Depuis, j’admire encore plus cet homme qu’on appelait affectueusement « long long ago (menton) ».

Mon équipe et moi avons voulu lui rendre hommage à travers ce petit court-métrage d'animation en adaptant son scénario Nezumikozo Jirokichi – chapitre d’Edo. Sur le champ de bataille où il avait été envoyé pendant la Guerre, il a écrit dans son journal intime: "Je serais un tout petit peu triste si Pauvres humains et ballons de papier était ma dernière œuvre." Si je peux lui offrir ce petit film, je serai alors "un tout petit peu content".



Source : Miyu

@Sadao Yamanaka / NEZUMIKOZO JIROKICHI Film partners

Un long métrage d'animation de Gorillaz est en gestation depuis plus de 15 ans (Terry Gilliam avait même été annoncé pendant un temps en collaborateur, comme je le précisais en 2006).

Ce projet de film avait depuis été greenlighté par Netflix, mais ces derniers l'ont annulé, comme l'a récemment révélé Damon Albarn dans une interview donnée au media belge Humo.

Un projet d'animation qui devra donc aller se trouver une nouvelle maison de financement, et qui s'ajoute à la longue liste des oeuvres animées pour lesquelles Netflix s'est désisté depuis l'an dernier (pour cause de soucis financiers de la plateforme).

Du coup j'ai eu aussi envie ce soir de poster un vieux souvenir scénique / audiovisuel, liée à la pièce de théâtre Monkey : Journey To The West conçue par Damon Albarn et Jamie Hewlett en 2007.



From Catsuka on Twitter :

Netflix cancels "Gorillaz" animated movie amid budget cuts...https://t.co/ijhWIazqBn pic.twitter.com/wHswvE0MrT

— Catsuka (@catsuka) February 21, 2023

Souvenir: "Monkey - Journey to the West" stage adaptation (2007) by Damon Albarn & Jamie Hewlett (Gorillaz).https://t.co/3J6fJNU1wX pic.twitter.com/i4Y7d0O9b5

— Catsuka (@catsuka) February 21, 2023

In 2006, Damon Albarn & Jamie Hewlett were already working on a Gorillaz movie, with Terry Gilliam.https://t.co/3rPpnygUw9https://t.co/SwxYMyFVPa https://t.co/JbXhdqXHLj pic.twitter.com/eg41Xxh4ZC

— Catsuka (@catsuka) February 22, 2023

Source : stereogum.com

Leiji Matsumoto a rejoint les étoiles...

C'est aujourd'hui que la triste nouvelle est tombée : le papa de Captain Harlock (Albator), Galaxy Express 999, et tant d'autres mangas de SF, s'est éteint le 13 février 2023, à l'âge de 85 ans (sa mort n'ayant été annoncée que plusieurs jours après, par respect premier pour ses funérailles et ses proches, comme cela se fait souvent au Japon).

J'avais eu la chance de le croiser au festival d'Annecy en 2011, et surtout, ses oeuvres (souvent adaptées en animation) ont fortement accompagé mon enfance, comme c'est le cas sans doute aussi pour beaucoup d'entre vous.

Adieu, capitaine.

RIP Leiji Matsumoto ;_; (Captain Harlock, Galaxy Express 999...). He was 85.https://t.co/gwIfpx0wnl pic.twitter.com/pSSvU8ED65

— Catsuka (@catsuka) February 20, 2023

Shooting photo session with Leiji Matsumoto at Annecy 2011 festival (I was there ;o;) pic.twitter.com/bJMa76Geba

— Catsuka (@catsuka) February 20, 2023

Source : NHK

Cela fait un moment que je n'ai pas fait de news *trailers de (futurs) courts*, même si j'en vois plein qui me stimulent et que je me note dans un coin.

Bref, en attendant que j'en refasse une, là aujourd'hui le teaser qui m'intrigue agréablement c'est celui de Hurikán, court métrage à venir réalisé par Jan Saska (République Tchèque), qui avait déjà signé "Happy end" en 2016 (court de fin d'études passé à Cannes et en prénomination aux Oscars).

Son nouveau film est adapté d'une de ses BD, il l'a développé avec Václav Hašek, le tout produit via son studio/collectif True Lovers, avec Maurfilm et Last Films (en copro avec Laïdak Films, Artichoke et AEON Production + une résidence à l'Abbaye de Fontevraud).

Le pitch en quelques mots : Un alcoolique à tête de cochon fait face à une pénurie de bière dans son quartier.

A voir sur Vimeo (l'embed direct n'est malheureusement pas possible) :

Après une première mise en ligne en octobre dernier, le Studio 4°C repropose aujourd'hui sur son channel Youtube (et toujours pour une durée limitée d'1 mois) le court métrage Noiseman Sound Insect, avec cette fois des sous-titres anglais.

Ce court de 15min a été réalisé en 1997 par Koji Morimoto (Animatrix), avec Yoko Kanno à la musique, et Masaaki Yuasa à la direction de l'animation / co-création visuelle.

Je vous invite donc à (re)voir le film ci-dessous (la vidéo est accessible dans le monde entier sauf au Japon), et à sans doute mieux le comprendre, même si il reste foufou ;-p

Cf aussi ma précédente news où j'avais partagé des anecdotes et souvenirs.

La marque Nissin Donbei (nouilles instantanées) se paye une nouvelle pub animée, pas forcément mémorable, mais dont je note une combo artistique rarement vue : des designs de Yoshiyuki Sadamoto (Evangelion) et une prod de l'animation par le Studio 4°C.



From Catsuka on Twitter :

New Nissin Donbei animated commercial, designed by Yoshiyuki Sadamoto, and produced by Studio 4°C.https://t.co/g1JSndCZV0pic.twitter.com/hO4Vg59dUZ

— Catsuka (@catsuka) February 16, 2023

L'artiste grec Antonis Fylladitis signe un beau fan-film 3D nommé Superman Awakens, inspiré du fameux super héros et particulièrement de la mini série comics Kingdom Come, et du travail de l'illustrateur Alex Ross.

Ce réalisateur n'étant pas non plus un amateur, puisqu'il a déjà bossé sur les VFX de films comme John Wick 2, Underworld, et le récent Jumanji.

Un film hommage produit avec Unreal Engine 5 (+ Lumen), à voir en 4K sur Vimeo :

Story/Director: Antonis Fylladitis
Disign/ Assets/ Cordination: Stavros Fylladitis
Music Composer: Thanos Papadellis
Sound Design: Miltos Pilalitos
Animation/ MoCap Clean up: Constantinos Sophocleous
Cape Simulation: Agustin Schilling
Voice Actor: Daniel Zbel
Voice Over Script: John Finnegan
Vocals: Anna Tarba
Music Editor: George Soulas
Recording and Mixing: The Sound Garden

Netflix diffusera cette année une adaptation animée japonaise du manga Pluto de Naoki Urasawa (inspiré d'Astroboy d'Osamu Tezuka).

Ce projet, produit par le Studio M2 (du producteur Masao Maruyama) & Genco en coopération avec Tezuka Productions, avait déjà été dévoilé il y a quelques années sur un stand du MIFA au festival d'Annecy (et avait re-fuité il y a peu en des lieux peu scrupuleux n'attendant pas sagement et déontologiquement les annonces officielles).

Un trailer a également été dévoilé aujourd'hui :









From Catsuka on Twitter :

"Pluto" anime is coming on Netflix.
Based on the manga by Naoki Urasawa (x Tezuka's Astroboy).https://t.co/x5YU97HmQThttps://t.co/QSmnHze56w pic.twitter.com/RwrVsX9wS4

— Catsuka (@catsuka) February 14, 2023

Here is the 1st trailer of "Pluto" anime series, produced by Studio M2 & Genco for Netflix.pic.twitter.com/OtcBjRTWC2 https://t.co/nzLfRDyWxA

— Catsuka (@catsuka) February 15, 2023

Source : Big Comic / Shogakukan via ANN

Et pendant ce temps là j'attends / j'espère toujours aussi la concrétisation du projet anime basé sur le manga Opus de Satoshi Kon, annoncé par Mr Maruyama (Studio M2) en 2017.

And now my biggest expectation from Masao Maruyama's animation studio M2 is to see the realization of "Opus" anime project (announced in 2017), based on Satoshi Kon's manga.https://t.co/9VOd4wwMFLhttps://t.co/fA5FenTwqU https://t.co/nxu57hc5sz pic.twitter.com/jVrkr2GvqB

— Catsuka (@catsuka) February 15, 2023

Le studio d'animation français Werlen Meyer (via Eddy) signe une série de 3 spots pour la gamme "Coco Crush" de Chanel.

Mettant en scène différentes personnalités/égéries - Amandla Stenberg, Margaret Qualley et Kim Jennie - ces pubs sont soignées, même si cela rappelle évidemment les précédents spots par Remembers, et que c'est forcément un peu difficile de passer après eux.





From Catsuka on Twitter :

Chanel "Coco Crush" animated commercial produced by french studio Werlen Meyer.
Featuring Amandla Stenberg (& music by Etienne Daho).https://t.co/KO0VI2NDV4 pic.twitter.com/9zjxepZEFH

— Catsuka (@catsuka) February 14, 2023

Un de mes nombreux plaisirs détente dans la vie est de suivre depuis des années les créations de teamLab, un groupe d'artistes japonais d'origine (fondé en 2001 par Toshiyuki Inoko et quatre de ses amis), qui travaille aujourd'hui avec des équipes internationales, et qui conçoivent des installations visuelles un peu partout dans le monde.

Leurs setups usent souvent de projection mapping et tout un tas d'autres techniques permettant de projeter des animations / lumières sur des lieux et surfaces, afin de créer des scénographies immersives (où des éléments interactifs rentrent souvent également en jeu).

Bref, la qualité de leurs créas/scénos est de très haut niveau, et leurs vidéos c'est un peu de l'ASMR pour mes yeux.

Je vous invite donc à zieuter leur site et compte Youtube, et d'expérimenter leur travail un jour IRL, si vous ne l'avez pas déjà fait, et si vous en avez l'opportunité (j'ai déjà eu la chance de visiter deux de leurs événements par le passé : "Crystal Universe" en 2015 à Tokyo, et "Au-delà des limites" à Paris en 2018 à La Villette).

Quelques exemples de leurs réalisations :

One of my pleasures in life is to watch videos of immersive installations by @teamLab_net.
It's like ASMR for my eyes.
>> https://t.co/NaPDipY471 pic.twitter.com/Nap3bD03Xn

— Catsuka (@catsuka) February 13, 2023