Comme toutes les deux semaines depuis plus de 7 ans, c'est le jour de l'émission TV Catsuka sur la chaîne Nolife.

Au programme de cette 143e émission diffusée ce soir à 19h : du Cool Japan et du Bad Robot avec le spot Game is never over, le clip Fleshy Compromise, et le court-métrage Vicious Cycle.



- 1ère diffusion ce soir à 19h dans la quotidienne 101%
- Rediffusions à 22h et 1h, ainsi que samedi vers 15h notamment (voir la grille)
- Mise en ligne dès demain sur Noco / Nolife Online et Catsuka.com/nolife



La chaîne Nolife est gratuite et disponible sur Numericable (canal 219) et les bouquets ADSL suivants : Freebox (canal 123), Alicebox (canal 76), Neufbox de SFR (canal 62), Orange TV (canal 122), et Bbox de Bouygues (canal 128).

Depuis maintenant pas mal d'années, les étudiants de l'école des Gobelins profitent du fameux "exercice de FX" (effets spéciaux) dans leur cursus de 2e année pour aller un peu plus loin que l'exo, et tendre vers des petits films (réalisés par groupe de 5 élèves).

Voici la cuvée 2016, que vous pouvez retrouver sur le channel Youtube de l'école, ainsi que sur le site catsuka.com/gobelins que j'ai récemment créé :

- BOOM!!! Kaiju de Vincent Chansard, Valérie Bousquié, Mathilde Vachet, Claire Matz, Joséphine Meis.



- Divina Commedia d'Antoine BONNET, Jules BOURGES, Quentin BOYER DI BERNARDO, Jocelyn CHARLES, Nathan HARBONN VIAUD, Mathilde LOUBES, Antoine VIGNON.



- From Dusk to Dawn de Maximilien ANGELLOZ-NICOUD, Morgane RAVELONARY, Julia TROUVÉ, Benjamin WARNITZ.



- Madre de Cécile Guillard, Fanny Hagdahl Sörebo, Aleksandra Krechman, Mathilde Laillet, Valentine Zhang.



- The Mill de Benjamin BERREBI, Camille GUILLOT, James MOLLE, Sarah NACIRI, Pierre ROUGEMONT, Côme ROY.

Pour ceux qui ont apprécié le joli long-métrage d'animation rotoscopé "Hana et Alice mènent l'enquête", sachez que son réalisateur Shunji Iwai a récemment signé ce clip pour le titre Miracle de illion (Yōjirō Noda de son vrai nom, et également membre de RADWIMPS).

Il semble encore ici s'agir de rotoscopie, mais basée sur les dessins de l'illustrateur JaeHoon Choi.

Et voici enfin le vrai premier trailer du retour de Samurai Jack, la série créée par Genndy Tartakovsky, qui 13 ans après revient donc avec une saison 5 diffusée cette année sur la chaîne américaine Adult Swim (à partir du 11 mars).

Tartakovsky est toujours producteur exécutif de cette 5e saison, qui sera aussi la dernière, concluant une saga entamée en 2001 (et interrompue donc en 2004).





Et je vous glisse aussi une récente analyse filmique du boulot du réalisateur.

Dans son court-métrage Split, le réalisateur américain Cento Lodigiani met magnifiquement en scène le dualisme de notre vie.



Le mot de l'auteur : Throughout our lives, we often inspire undue stress and anxiety by viewing our existence with a “dualistic mind.” We create a world of private duality, a world that is limited to fixed or black and white thinking. We do this because it gives us a (false) sense of security and control over life’s uncertainties. The dualistic mind tricks us into thinking we have this “life” thing figured out, and we don’t have to struggle and search anymore.

Même si je suis un peu le seul à parler de ce film depuis 2015, j'ai le plaisir de vous informer que le long-métrage espagnol Psiconautas sortira au cinéma en France cet été via le distributeur Eurozoom (les droits étant gérés par Autour de Minuit).

Ce film réalisé par Pedro Rivero et Alberto Vazquez est adapté de la BD (de Vazquez) du même nom, dont l'univers avait déjà donné lieu en 2011 au court-métrage Birdboy.

Produit avec un tout petit budget, ce long-métrage (que j'ai pu voir il y a un an à Bruxelles au festival Anima) est une belle réussite dans sa mise en scène intelligente, avec une animation limitée et efficace. Sachant que je suis aussi fan de l'univers de Vazquez, toujours très adulte et torturé, malgré son graphisme potentiellement jeunesse.

Je vous rappelle que la BD originelle "Psychonautes" est sortie en France chez Rackham, et qu'il existe même un petit artbook en import, que je possède aussi.



Synopsis : Sur une île ravagée par un désastre écologique, deux adolescents ont décidé de fuir leur entourage et leur quotidien : l’étrange Birdboy en se coupant du monde et en affrontant ses démons intérieurs, la téméraire Dinky en préparant un voyage dangereux, avec l’espoir secret que Birdboy l’accompagne.

L'artiste français Joseph Blanc spécialisé dans le motion design a réalisé le clip This Mess Won’t Make Itself pour le groupe londonien Dead Seem Old, qui est artistiquement très intéressant.

Sa technique est pour lui assez simple : il modélise les éléments en 3D, les exporte séparément, puis les travaille/compose sous After Effects. Le rendu final étant sacrément efficace et singulier.

Il y a quelques mois Mattis Dovier signait le court-métrage Inside dans un style très rétro/tramé, pour le programme Random Acts de la chaîne Channel 4.

Il revient aujourd'hui avec un clip un peu dans le même style, mais davantage animé, pour la chanson Liquor de XXX.

L'idée n'est évidemment pas nouvelle, mais il est toujours intéressant de pointer les nombreux usages utiles de l'animation, notamment dans le monde du témoignage.

Voici donc en l'occurrence le trailer de 4 mois 1/2, un projet de documentaire sur 8 mineurs délinquants placés par la justice en Centre Educatifs Renforcé pour un séjour de rupture avec leur milieu, et que les réalisateurs Françoise Bouard et Régis Blanchard ont suivi pendant quatre mois et demi.

Les visages des mineurs ayant ici été remplacé par des avatars animés, principalement par Hippolyte Cupillard, sous la houlette de Margot Reumont.

Le tout est produit par TABASS co. (avec Les films de l'autre côté).

Le studio chinois Wolf Smoke Animation m'informe de la sortie prochaine de Valley of White Birds, leur nouveau court-métrage, qui sera aussi décliné en manga.

Je vous avais déjà parlé d'eux par le passé pour des réalisations bien stylées telles que Kung Fu Cooking Girls (qui devrait être décliné en série), Batman of Shanghai, ou Asura Online. Sans oublier le générique et l'ident qu'ils avaient animé pour l'émission Catsuka.

Voici les premières images de leur nouveau film (qui devrait faire 12min) :

Updating our new project VALLEY OF WHITE BIRDS with some GIF pic, this short film would be very different from our work in the past. pic.twitter.com/N7keS53hz0

— wolfsmoke (@Wolfsmokestudio) 27 janvier 2017

Monkey Bizness est une chouette BD de El Diablo (Lascars) et Pozla (Rémi Zaarour de son vrai nom) chez Ankama Editions, dont je vous avais déjà parlé. Le tome 3 ("La banane du futur") sort aujourd'hui en librairie, mais ce n'est pas tout, puisqu'une série mi live/anim (puppets + 2D) est aussi sur les rails.

Produit par le studio Passion Paris, ce projet 10x7' pour adultes est actuellement en recherche de financements (un crowdfunding est envisagé), même si France Télévisions (Studio 4) a déjà apporté son soutien. Un trailer a d'ailleurs été produit, et je vous en offre la primeur ci-dessous.

Les réalisateurs sont Pozla lui-même accompagné de Jack Antoine Charlot, El Diablo est toujours présent aux dialogues. Côté voix des 2 personnages principaux, on retrouve le timbre inimitable d'Ismael Sy Savane (Lascars), ainsi qu'Hafid Benamar. Je note aussi Aurélien Prédal au matte painting, et Philippe Valette au compo.



Le pitch : Dans un futur post-apocalyptique, les humains sont revenus à l’état sauvage et les animaux ont repris le dessus. Une nouvelle société s’est organisée sur les cendres de la précédente, plus sauvage et plus dingue, mue avant tout par la dynamique de la chaîne alimentaire.

Ce pilote de série rappelle d'ailleurs de précédents petits films que Pozla avait déjà réalisé pour la promo de la BD.





PS : Merci à Meline de Passion pour l'avant-première ;-]

Peu de médias en parlent, mais depuis hier en France, vous pouvez revoir au cinéma le chef-d'oeuvre Brisby et le secret de Nimh en version restaurée grâce au distributeur Splendor Films.

Réalisé en 1982, ce long-métrage est l'une des oeuvres cultes de Don Bluth, avec une histoire parfois sombre qui laissa de forts souvenirs à tous ceux qui l'ont vu à l'époque (dont moi).

Dans le staff on retrouvait alors pas mal d'anciens de Disney, dont Gary Goldman et John Pomeroy.

44 cinémas proposent actuellement le film en France, je vous mets la liste ci-dessous, sinon voir sur Allociné.

Avis aux fans des Kassos : un spin-off très adulte va voir le jour, centré sur le fameux lapin du métro parisien (très inspiré de Serge donc ;-).

En effet, la série d’animation pour adultes Les Aventures du Lapin Maso sera diffusée au cours du premier semestre 2017 avant Le Journal du Hard, l’émission sur le X diffusée à minuit sur Canal+ le premier samedi de chaque mois. Toujours produit par Bobby Prod, avec Studio Bagel.



Mine de rien, il s'agira donc aussi du vrai premier passage des Kassos du web à la TV ;-] (si j'écarte leur version de Catherine et Liliane)



Source : Satellifax

C'est le jour de l'émission TV Catsuka sur la chaîne Nolife !

Au menu de ce 142e numéro diffusé ce soir après 19h, les trailers des nouveaux film de Masaaki Yuasa, la chaleur de Yule Log, la dématérialisation de Anvil, et les regrets de Unsatisfying.



- 1ère diffusion ce soir à 19h dans la quotidienne 101%
- Rediffusions à 22h et 1h, ainsi que samedi vers 15h notamment (voir la grille)
- Mise en ligne dès demain sur Noco / Nolife Online et Catsuka.com/nolife



La chaîne Nolife est gratuite et disponible sur Numericable (canal 219) et les bouquets ADSL suivants : Freebox (canal 123), Alicebox (canal 76), Neufbox de SFR (canal 62), Orange TV (canal 122), et Bbox de Bouygues (canal 128).

Je ne relaie pas souvent ici les (trop) nombreuses jolies publicités animées produites régulièrement à travers le monde, mais je pointe quand même ce spot par le studio canadien SHED, qui a pour avantage d'enchaîner avec son making of.

Intitulée Anna, cette pub réalisée par PH+BEN a été produite pour le loto canadien Daily Grand (aka Grande Vie).



Et l'autre spot en français de là bas ;-]

Ce n'est pas de l'animation, mais quand même de la belle magie de l'image et du trompe l'oeil : No Reason, clip réalisé par Oscar Hudson pour le groupe Bonobo, et sans vraiment de VFX.

All visual effects achieved entirely in-camera... a very small camera... and a very big set.

Et sortez couverts bien sûr.

L'animateur Eoin Duffy (que je suis depuis bien longtemps) vient de réaliser un court-métrage nommé The Trolley Problem pour la fameuse plateforme de vidéos pédagogiques TED Ed.

Il mets ici en scène le fameux dilemme du tramway (où il faut choisir de sacrifier la vie d'1 personne pour en sauver 5), qui reste toujours autant d'actualité notamment dans la fabrication des drones militaires, où les programmeurs font appel à ce genre d'études et d'avis de psychologues pour développer certains choix ...

Le studio français Pilule & Pigeon a récemment réalisé ce surprenant clip Ténéré Tàqqàl pour le groupe touareg/algérien Tinariwen.

Un mélange de techniques et de couleurs assez originales qui donnent une dimension bien particulière à l'ensemble. A noter que Ténéré signifie "désert des déserts" (une région hyper-aride du Sahara). Je vous mets également la traduction anglaise des paroles en dessous.



What has become of the Ténéré

The Ténéré has become an upland of thorns
Where elephants fight each other
Crushing tender grass under foot.

The gazelles have found refuge high in the mountains
The birds no longer return to their nests at night
The camps have all fled.

You can read the bitterness on the faces of the innocents
During this difficult and bruising time
In which all solidarity has gone.

The strongest impose their will
And leave the weakest behind
Many have died battling for twisted ends.
And joy has abandoned us
Exhausted by all this duplicity.

Parmi les nombreux hommages à Obama, voici un court-métrage réalisé par Dan Fipphen et Elyse Kelly qui illustre un discours où l'ancien président des USA évoque les orgigines de son fameux slogan Fired Up, Ready to Go !.

Un grand nombre d'animateurs se sont chargés des séquences de ce film, par ordre d'apparition : Emily Eckstein & Ege Alper, Alex Silver, Lynn Tomlinson, Jovanna Tosello, The Duke & The Duck, Amy Lee Ketchum, Juan Camilo Gonzalez, Musa Brooker, Miguel Jiron, Sara Spink, Lou Morton, Daniela Sherer.

C'est avec une infinie émotion que je vous pointe le 1er trailer de Lu over the wall (Yoake Tsugeru Lu no Uta), l'autre long-métrage d'animation réalisé actuellement par Masaaki Yuasa (Mind Game) au Japon.

Il est bien entendu produit au sein du studio Science Saru qu'il a monté avec Euyoung Choi (productrice sur ce film). Il est basé sur des designs de la mangaka Yoko Nemu, Nobutake Ito est directeur de l'anim, Hiroshi Ohno est directeur artistique, et de nombreux artistes étrangers qui travaillent avec Yuasa sont également présents au staff, comme Abel Gongora et Juan Manuel Laguna à l'animation (Flash), et Batiste Perron à la direction photo.

Sortie en salles prévue le 19 mai 2017 au Japon.

www.lunouta.com



J'avais pu voir des images de ce film en octobre 2015 lors d'un voyage au Japon et une visite du studio Science Saru, ils m'avaient dit travailler sur 2 films (l'autre étant Kurokami no Otome, basé sur l'oeuvre du même auteur que Tatami Galaxy), mais je dois vous avouer que c'est surtout celui-là que j'attendais, et il se montre enfin.

Car il est le plus original des deux (scénario inédit), et depuis la claque incommensurable que je me suis pris il y a 13 ans avec Mind Game (sans doute mon film d'animation préféré), et malgré les superbes séries que Yuasa nous a proposé depuis (Kemonozume, Kaiba, Ping Pong ...) j'attendais de pied ferme son retour original en salles.

Note : @MasaakiYuasa and @ScienceSaru studio are currently working on another animated feature film ;-]

— Catsuka (@catsuka) 14 décembre 2016