Sixtine Dano, ancienne des Gobelins déjà vue dans mes colonnes et réseaux sociaux, signe son premier roman graphique "Sibylline, chroniques d'une escort girl".

Une BD qui paraîtra le 29 janvier en France chez Glénat, et pour laquelle Sixtine a réalisé un magnifique trailer animé, produit au studio Les Monstres (avec d'autres beaux noms familiers dans l'équipe, voir credits plus bas), le tout sur une musique originale (du groupe français) La Nuit Américaine (edit : un titre intitulé "Les Rêves En Papier" désormais dispo ici).

La bande annonce est disponible en versions portrait et paysage, et je salue le travail ici effectué, loin des crops malheureux qu'on peut généralement voir lors du passage (en force) d'un format à l'autre. Après lui avoir posé la question, Sixtine me confirmant d'ailleurs qu'ils ont "anticipé le montage vertical au moment de l’animatique, chaque plan a été pensé individuellement à la verticale avant même le layout".

Version 16/9 :



Version 9/16 :





Synopsis :

À tout juste 19 ans, Raphaëlle ressemble à toutes les jeunes filles de son âge. Fraîchement débarquée à Paris pour ses études d’archi, elle enchaîne à un rythme effréné les cours, les nuits blanches à travailler sur ses maquettes, les soirées à servir des bières ou à refaire le monde avec sa nouvelle meilleure amie. Mais ce que ses camarades d’amphi ne savent pas c’est que certains soirs Raphaëlle se glisse dans les draps d’hôtels parisiens et récolte quelques billets verts. Avec son tout premier roman graphique, Sixtine Dano crée la surprise. Avec l'élégance de l'encre et du fusain elle dépeint les questions existentielles du passage de l’enfance à l’âge adulte, l’exploration de la féminité et des rapports de pouvoir dans une société marquée par le patriarcat et le capitalisme. Au scénario et au dessin la jeune artiste signe un récit terriblement moderne, à la fois intime et politique : une pépite graphique réussie à ne pas manquer.

Preview :

Sibylline, chroniques d'une escort girl



---- Trailer / Credits :

Réalisation : Sixtine Dano
Production : Les Monstres
Animation : Sixtine Dano, Camille Chao, Xavier Ramonède, Oscar Cotte, Joshua Fischer, Santiago Areán
Décors : Rita Fonseca
Compositing : HouHou
Musique originale : La Nuit Américaine

J'ai eu envie de remettre le focus sur deux longues animations produites en 2012 par le Studio 4°C pour le jeu vidéo "Asura's Wrath", dont j'avais déjà parlé à l'époque.

2 belles cinématiques utilisées in game, réalisées respectivement par Shinya Ohira pour le DLC "Episode 11.5: Forging Ahead", et par Kazuto Nakazawa pour le DLC "Episode 15.5: Defiance".

Des séquences habituellement visibles en ligne dans des saisies de parties de joueurs, avec l'interface et autres choses par dessus ne permettant pas de profiter pleinement des images.

C'est pourquoi je vous repropose donc aujourd'hui ces 2 vidéos cette fois en versions cleans (en provenance directe des fichiers sources du jeu ;-), d'autant plus qu'avec une durée d'environ 10 minutes chacune, on peut presque parler de court métrages.

J'en profite également pour fournir les credits plus bas, car si ceux du court d'Ohira (et sa ribambelle de top animators) avaient déjà été bien transcrits sur des sites de jeux et autres, ce n'était pas le cas pour le court de Nakazawa, dont les credits n'avaient tout simplement jamais été mentionnés sur les internets (ce qui est bien dommage; grosse pensée notamment pour Mai Yoneyama).





---- Episode 11.5: Forging Ahead CREDITS ----


• Director / Animation Director / Character Designer : Shinya Ohira

• Storyboard : Masatoshi Hakata, Shinya Ohira

• Art Director : Shinji Kimura

• CGI Director : Yusuke Tannawa

• Color Stylist : Miyuki Ito

• Key Animators : Yasunori Miyazawa, Tetsuya Nishio, Tomoyuki Niho, Yoshimichi Kameda, Hokuto Sakiyama, Hirokazu Kojima, Shojiro Nishimi, Atsuko Fukushima, Shintaro Dōge, Kenichi Kutsuna, Hiroyuki Okiura, Studio Break

• In-between Animation :

Miki Kurihara, Moe Tanaka, Mari Hutamatsu, Takana Shirai, Hitomi Siroki, Yumiko Taguchi, Emiko Kataoka, Ayaka Hasegawa, Takana Ioka, Kaoru Ishigai, Hanae Uraoka, Hanako Egami, Asami Ota, Momoko Goda, Suzuka Shinada, Kenji Taketani, Aki Tanaka, Seiko Hida, Risae Fujita, Takashi Mitani, Hiromi Minamibayashi, Aya Akizuki, Fumie Sakaguchi, Yoko Tanaka (credited as Yoko Tnaka), Junko Tsuji, Satoshi Hiraiwa, Shiori Hosaka, Miho Horiuchi, Ryosuke Mizuno, M.R YOSUKE, Yukie Yamamoto, Kotoe Saitō, Ai Watanabe (credited as Ai Watabnabe), Yuki Yokoyama, Marumi Sugita, Mika Kinoshita, Manami Goto, Yoshino Matsumoto, Miki Ueda, Kayano Mori, Mamiko Okada, Takuya Wada, Katsuhiro Takagi, Mariko Nishimura, Tomoko Higashiyama, Yuuichi Matsumoto, Izumi Yasui, Haruka Sakai, Kajiyama Arisa, Miyuki Nakagawa, Hitoshi Katsura, Mina Sakanoue, Asami Tsuji, Miki Nonaka, Yuuki Washio, Huuka Harada, Soutaro Shiraishi, Tisa Sogabe, Hiroto Nakagawa, Syunsuke Nakashige, Ayano Uejima, Ayana Kusano, Miki Nakatani, Hideki Taniguchi, Sayo Yamasaki, Yuu Yoshiyama, Hitomi Shimodaira, Miki Ogino, Saori Suriki, Sayoko Kitano, Sahori Uchida, Sho Hamada, Kazuhito Tominaga, Satoshi Miyoshi.

Anitus-Kobe animation studio, OH!Production, Production I.G, ANIME R, Studio gimlet, Studio wanpack, Studio mu, Nakamura Production, TripleA, Dream Force, Snow light staff, StudioMark, ingres, ingresA, Kino production, Production REED, Gallop, Pierrot

• In-between Supervisor : Mutsuko Kajigaya, Yukari Kaku

• Ink & Paint : Defa, Drop, Studio Step, TripleA, D-COLORS, Artemis, Big Owl, BEEP, MSJ Musashino Seisakusyo, Dream Force, Gallop, Production I.G

• CGI :

Atsushi Furukawa, Aoi Inaba, Daisuke Tegawa, Maru Kobayashi, Yuji Koshida, Takayuki Miyakoda, Tatsuya Wakae, Naoki Sato, Sayaka Akihira, Kazuyuki Nakahashi, Eiji Inomoto, Yusuke Takase, Akihiro Kawamura.

LARX entertainment, ORANGE

• Composite :

Tomoya Naraoka, Tatsuya Nomura, Mayuko Furumoto, Masataka Ikegami, Takashi Sawa, Shintaro Saruwatari, Go Kanbayashi, Satomi Ryuukaku, Yuriko Hino, Hikaru Fukuda, Kouki Ota, Gaku Hirooka, Atsushi Usuda, Ryosuke Shibuya.

LARX entertainment, bones, asterism-inc

• Line Producer : Kunitoshi Yamada

• Producer : Manabu Otsuka, Studio 4°C Co. Ltd.

---- Episode 15.5: Defiance CREDITS ----


• Director / Animation Director / Main Character Designer : Kazuto Nakazawa

• Animation Supervisor / Sub Character Designer : Manabu Akita

• Storyboard : Satoshi Nishimura

• Art Director : Minoru Nishida

• CGI Director : Takahumi Ishida

• Color Stylist : Miyuki Ito

• Key Animators : Masayuki Yoshida, Riki Matsuura, Hisashi Eguchi, Shingo Ishikawa, Tsuyoshi Kuwahara, Madoka Ozawa, Kenichi Yamaguchi, Shota Iwasaki, Mai Yoneyama, Shinako Okayama, Keisuke Kojima, Susumu Nishizawa, Hirohumi Suzuki, Manamu Amasaki, Yumiko Ishii, Shinpei Tomooka, Tomoyuki Niho, Sachiko Muroyama, Wakana Yamashina, Ayano Shimizu, Emi Tezuka, Mari Hutomatsu, Miki Kurihara, Takashi Ninomiya, Emiko Kataoka, Ekura animal

• 2nd Key Animation : Miki Kurihara, Ayano Shimizu, Sachiko Muroyama

• In-between Supervisor : Mutsuko Kajigaya, Yukari Kaku

• In-between Animation :

Ryuyji lwabuchi, Jun Ogura, Yutaka Shimizu, Yusako Minami, Yui Kusakabe, Madoka Togami, Yui Osone, Sayo Takezawa, Mihoko Hayashi, Hiroshi Yoneda, Maito Kanzaki, Kumiko Okamura, Saki Noguchi, Ayumi Nakabe, Mari Tomita, Yusuke Kitano, Yuta Yokoh, Noriko Makita, Saki Hagino, Masayuki Shimatsu, Eriko Nakajima, Kozuna Hara, Momoko Shirashiki, Mamiko Hyuga, Saki Konishi, Hiromi Hakka, Osamu Kadoya, Nanami Eto, Suzuka Shinada, Eria Shimizu, Yusuke Soen, Kazuho Takano, Nozomi Tachibana, Yoko Matoba, Masamichi Mori, Toyohiro Wada, Hayato Torii, Asami Aida, Sasami Ono, Fuki Kono, Tomoki Takagi, Kenji Taketani, Ryoko Ayagami, Hisashi Isogawa, Kazuya Ura, 0-saki Manami, Kouhei Kudou, Sawako Kuniyoshi, Azusa Sugitani, Tomoko Teranishi, Sayaka Tomiyasu, Shintarou Nakamura, Ryouta Nakamura, Hiroko Fukuzoe, Daiki Funakoshi, Yu-mi Miyamoto, Fumiki Yomada, Takeshi Kouti, Rie Nakagawa, Azusa Oikawa, Akihiro Ootake, Kenta Kushitani, Yuusuke Shibazaki, Hideki Taniguchi, Saori Suriki, Hitomi Shimodaira, Yuu Yoshiyama, Miki Ogino, Chika Tamura, Nao Nakamura, Shunji Maki, Miki Kurihara, Hitomi Siroki, Tokana Shirai, Moe Tanaka, Mari Hutamatsu, Yumiko Taguchi, Youhei Nakano, Masahiko Toniguti, Hideaki Osada, Junko Asano, Yosukatu Tanaka, Oota Asuka, Misato Yamazaki, Eiichirou Koyama, Tsukasa Oomatsu, Ayaka Tsujigami, Saori Kawase, Yuusuke Kawabe, Mikako Kunii, Masae Mukai, Mauricio Garcia

Nakamura Production, ingresA, Kyusyu animation, Kino-production, P.A.WORKS, Anitus Kobe animation studio, Studio mu, Ekura animal, AIC, Studio boomerang, feel., Anime spot, GALLOP, Pierrot, tyo-animations, Studio Pastoral, Triple A, Dream Force

• Background : PAC

• Ink and Paint : Triple A, D-COLORS, Defa, Studio Step, Drop, Rocket Vision, BEEP, Sunshine corporation, Dream Force

• Composite : Noriko Ohshige, Takehiro Watanabe, Yuji Kawashima, Kana Kobayashi, Takahumi Ishida, Defa

• Line Producer : Iroki Sato

• Producer : Manabu Otsuka, Studio 4°C Co. Ltd.

https://twitter.com/catsuka/status/1881425947955511454

https://twitter.com/catsuka/status/1881428904701018574

https://twitter.com/catsuka/status/1881811098023989415

Il est rare que des court métrages soient proposés (et encore moins mis en avant) sur les grandes plateformes SVOD, du coup il me paraissait important de signaler la sortie ce week-end de "Balloonerism" sur Amazon Prime Video (aux USA pour l'instant, et bientôt dans d'autres pays).

Ce court de pas moins de 22 minutes a été réalisé par Samuel Jerome Mason au studio américain Hornet afin d'accompagner la sortie du second album musical posthume de Mac Miller (décédé en 2018).

À noter également que deux autres studios ont collaboré sur ce projet, et ils sont français : Stim (Look & Development), et également la toute jeune structure Wobbly Way (Animation & Modeling) qui signe ici son premier boulot.

Synopsis de cette production atypique :
The short film companion to Mac Miller’s Balloonerism follows a group of school friends who are transfigured by the music of a chord organ and launched into a shadow world. Swallowed by the turtle of time, they must plod through the underbelly of adulthood.





Le même réal et le même studio qui en 2021 avaient déjà réalisés un clip animé pour une chanson du premier album posthume du même artiste, que j'avais également relayé : "Color and Shapes".

Comme vous le savez, je parle depuis des années d'AI, un des mes leitmotivs en la matière étant de pointer l'existence pas du tout médiatisée (ni indiquée aux clients) d'utilisations AI notamment dans des "remasterisations" officielles/commercialisées (pas toujours très propres) d'oeuvres animées (sachant que j'expérimente aussi moi même ces outils d'upscale depuis longtemps).

Aujourd'hui je suis tombé sur un cas intéressant, car pas forcément à jeter à la poubelle d'office, puisqu'il s'agit d'un mélange de vrai travail de remasterisation couplé à une utilisation semble t-il limitée et contrôlée de l'IA, le tout sous la supervision du créateur principal.

Il s'agit de la nouvelle remasterisation du film "Macross: Do You Remember Love?", qui ressort (au Japon) au cinéma la semaine prochaine le 25 janvier, et en 4K UHD / Blu-ray le 29 janvier.

En effet, le master ici utilisé est un nouveau scan (5K) des négatifs 35mm originaux du film, sur lequel ont été appliqués divers traitements, dont l'un nommé "FORS AI" qui (je cite) est destiné à "la réduction du bruit, la correction des détails, la netteté, la conversion i/p, la conversion de la fréquence d'images, etc". Le tout ayant été fait sous la supervision de Shoji Kawamori, comme expliqué par l'équipe en charge de cette restauration dans cette interview (merci à Naksu pour le lien), et où on apprends au passage aussi que FORS AI a déjà été utilisé l'an dernier sur la nouvelle édition Blu-ray de "Macross Zero".

Comparatif avant/après (Macross - Do You Remember Love?) :



Vidéo comparative :



En faisant des recherches additionnelles, j'ai même découvert qu'il existe une autre application nommée "FORS AI Colorization", permettant comme son nom le suggère de coloriser par AI des oeuvres, qu'elles soient live-action comme le présente cette récente plaquette PDF, ou animées comme le studio TMS l'a fait et montré sur Youtube il y a quelques semaines sur le pilote de l'anime "Denjin Arrow" (produit initialement il y a 60 ans).



Vidéo comparative :





En creusant encore davantage, les noms de ces outils "FORS AI" - commercialisés par Qooop - sont dérivés des vieux outils "FORS" développés à l'époque par la société Qtec, qui a fusionnée en 2023 avec la société PCE (pour devenir Qooop).

Bref, des outils AI qui semblent avoir été développés spécifiquement pour de la remasterisation, par des gens travaillant déjà dans le milieu, et avec comme objectif de venir en complément de vraie restaurations de films (scans de négatifs 35mm, etc), ce n'est pas forcément inintéressant, enfin surtout pour l'utilisation sur le film de Macross (car pour ce qui est de l'aspect colorisation, je suis moins emballé).

Et l'occasion aussi de vous proposer les vidéos ci-dessus, qui n'auront jusque là pas été beaucoup vues à l'étranger, puisqu'elles sont toutes géobloquées sur Youtube (visibles uniquement depuis le Japon).

https://twitter.com/catsuka/status/1880981123653902436

"Save My Mind", clip animé pour une chanson du rappeur franco-algérien Rilès, co-réalisé par l'artiste lui même avec Gibbon Animation, l'un des rares studios d'animation indés en Australie, dont je vous avais déjà parlé ici et là.

À noter que ce titre est ici interprété en anglais mais aussi en partie en japonais, d'où le sous-titre "オレの心を救ってくれ" de la chanson.



DIRECTED BY: Riles and Gibbon Animation
ANIMATION PRODUCTION: Gibbon Animation
STORYBOARDS, CHARACTER DESIGNS, BACKGROUNDS: Nikhil Markale, Aggelos Papantoniou
ANIMATION: Juliette Navarro, Nikhil Markale, Aggelos Papantoniou
COLOURING: Kathy Sarpi
ADDITIONAL COLOURING: James Lindsay
COMPOSITING: Jeremy Carlen