J'avais déjà posté le trailer du court-métrage Le Troisième Oeil de Jérôme Perrillat-Collomb, et voici maintenant le film en ligne. Produit chez Les 3 Ours, ce court s'inscrit dans une tendance bien métissée comme j'aime, avec une influence nippone bien digérée. Un grand soin dans les cadrages, les détails, et bien sûr l'animation, que Jérôme a également réalisé, avec François Bertin (La Vénus de Rabo, Picore) en renfort. Le film est dispo sur le site d'Arte suite à sa diffusion ce week-end dans Court-Circuit.



Synopsis : A l'abri des regards, et surtout ceux de sa mère, Théo entasse des objets dans la vieille boîte-aux-lettres d'une maison inhabitée du quartier. Il fait des offrandes, parmi d'autres rituels où il évite à tout prix les chiffres impairs et en particulier le chiffre 3. Il suit les conseils de l'énigmatique Abra, dans le but d'éviter un certain malheur pesant sur lui et ses proches. L'enfant fait tout pour ne pas être découvert, mais les rituels deviennent de plus en plus envahissants et gênants dans sa vie. D'abord concentrés dans sa chambre, ils s'infiltrent désormais jusque dans son école. Le malheur qui gronde autour de lui et ses proches frappe aux vitres de la salle de classe...

Stills from “Le Troisieme Oeil” french animated short-film by Jerome Perrillat (Trailer).

Toute nouvelle réalisation de Masanobu Hiraoka est toujours pour moi source d'émerveillement. Il est arrivé à un niveau de style abstrait qui m'enchante, et il l'a récemment encore mis à contribution dans un ident pour la chaîne japonaise J-sports :

Hier a été diffusé le dernier épisode de Kill la Kill, une série japonaise qui m'a beaucoup stimulé. Pour l'occasion, j'ai mené un "Kill la Kill day" sur mon compte Twitter et la page Facebook de mon émission, avec diverses images tournant autour de la série, le plus gros morceau étant une nouvelle rubrique making-of de Kill la Kill dans l'espace Gengal ici-même sur Catsuka (dans mon espace "Bazar"). Cela faisait plus de 10 ans que je n'avais pas mis à jour cette rubrique proposant des artworks de productions animées. Je ne sais pas si j'aurai le temps d'en faire encore de nouvelles à l'avenir, en tous celle-ci est bien fournie puisque vous y trouverez plus de 200 images d'animation clé, designs, décors, et storyboards de la série du Studio Trigger, et même quelques illustrations / bonus.





Et pour info depuis le début de la diffusion de la série j'avais aussi régulièrement posté des choses sur mon Tumblr ;-] : ca-tsuka.tumblr.com/tagged/kill-la-kill

Ci-dessous une petite vidéo *de fin de semaine* que vous avez peut-être déjà vu il y a quelques mois, à savoir un des nombreux détournements de la fameuse chanson The Fox (What Does the Fox Say?) ici avec les personnages d'Adventure Time. Comme on me l'a remontré la semaine dernière lors de la conférence de presse de Cartoon Network & autres chaînes Turner, je me permets de la remonter d'autant plus que j'ai trouvé qui l'a réalisé, ce qui est toujours utile puisque les versions les plus vues de cette vidéo sur Youtube ne donnent pas vraiment de credits, en plus d'être en qualité souvent très basse def. Donc on doit cette amusante chose à Cartoon Network Africa, avec Alex Potts en solo à l'animation, et Weslie Stephenson aux décors & after effects.

Pour voir la vidéo en bonne qualité, rdv ici (pas d'embed possible) :
www.vimeo.com/81607895



Sinon :

Après Starting Point: 1979-1996 publié aux USA en 2009, l'éditeur Viz sort (enfin !) en langue anglaise le 2ème recueil des mémoires de Hayao Miyazaki : Turning Point: 1997-2008, réunissant des notes, interviews et essais du maître. Sortie prévue le 8 avril. Et un nouveau futur indispensable pour tout fan du studio Ghibli (voir de l'animation en général).

At last Viz publishes Hayao Miyazaki’s 2nd memoir book Turning Point: 1997-2008 in english.

Un spot choc d'Action Contre la Faim nommé One bullet réalisé par Mathias Lachal et Julien Vray chez Caporal films pour sensibiliser le public sur les meurtres de travailleurs humanitaires, et particulièrement l'assassinat de 17 d'entre eux le même jour à Muttur au Sri Lanka en 2006, ce crime restant encore aujourd'hui impuni.

Ce soir la 89e émission TV Catsuka sur la chaîne Nolife sera un peu spéciale, car dédiée à deux court-métrages en mémoire des personnes touchées par les événements de mars 2011 au Japon.

Blossom de Yutaka Yamamoto (réalisateur de Kannagi, Fractale ...) et By Your Side de Tsuneo Goda (le papa de Domokun et Komaneko). Deux films produits par l'organisation Zapuni (qui financent un orchestre d'enfants dans la région de Fukushima grâce à des dons).



- 1ère diffusion ce soir à 19h dans la quotidienne 101%
- Rediffusions à 22h et 1h, ainsi que samedi vers 15h
- Mise en ligne dès demain sur Nolife Online et Catsuka.com/nolife

Vous pouvez également suivre l'actualité de l'émission sur la page facebook officielle :

facebook.com/catsuka.nolife



La chaîne Nolife est gratuite et disponible sur Numericable (canal 219) et les bouquets ADSL suivants : Freebox (canal 123), Alicebox (canal 123), SFR (canal 176), Orange (canal 130), Bbox/Bouygues (canal 221), Virgin (canal 74).

Le studio 3D anglais Rushes a eu l'idée simple et amusante d'imaginer un monde miniature de techniciens de surface dans les rues de Londres. Ca s'appelle Tiny World et c'est en 3 micro épisodes.

Les Oscars viennent de mettre à dispo sur leur compte Youtube des extraits d'une conférence américaine d'Hayao Miyazaki avec John Lasseter en hôte qui s'est tenue le 28 juillet 2009 au Samuel Goldwyn Theater dans le cadre des Marc Davis Celebration of Animation. Ces petites vidéos précieuses (quand on sait à quel point Miyazaki est rare dans ce genre d'exercice, qui plus est à l'étranger) étaient déjà proposées sur le site Oscars.org, mais un peu perdues là-bas je pense (d'autant plus si j'en crois le nombre encore assez faible des vues sur Youtube pour l'instant également).

Pour fêter les 10 ans de sa case Noitamina, la chaîne Fuji TV a fait produire au Studio Colorido un très mignon court-métrage nommé Poulette no Isu réalisé par Hiroyasu Ishida (Fumiko's Confession, et Hinata no Aoshigure chez Colorido) sur des designs et une direction de l'anim de Yojiro Arai (ancien animateur chez Ghibli, qui avait lui aussi déjà réalisé chez Colorido Wonder Garden). L'histoire d'une amitié entre une jeune fille et sa chaise, comme seuls les japonais savent les raconter ;-)

Début mars je vous parlais d'un nouveau court-métrage du Studio 4°C réalisé par Tatsuyuki Tanaka (Cannabis Works) et nommé Time Master (Toki no shihaisha). Et bien ce film (qui sera présenté lors du prochain festival de Stuttgart) fait en fait partie d'un omnibus d'un peu plus demi-heure nommé Toruru's Adventure composé de 4 court-métrages par des réalisateurs différents, et pas des moindres puisque sont aussi de la partie Takashi Nakamura (Palme no Ki), Sayo Yamamoto (Michiko to Hatchin) et Tomoyuki Niho (animateur vu sur Birdy the Mighty Decode notamment).

Le tout est produit dans le cadre du projet PES de Toyota pour lequel le studio avait déjà réalisé une mini-série et des clips. Et ils semblent désormais avoir encore plus de liberté créative avec les sous de l'entreprise automobile. J'ai en effet l'impression qu'on y voit même plus de voitures, seules les mascottes semblent encore faire leur apparition, et l'ensemble fait d'ailleurs désormais partie du projet "PES Next Generation" (et même "ToytoyatAnimation"). Si Toyota arrive a y gagner en prestige tout en laissant 4°C s'amuser, c'est peut-être un sacré bon échange de procédé, voir assez inédit jusque là niveau films de commande. En attendant de voir ce programme, voici son trailer qui semble présager une belle diversité de styles.

[edit] Cet anime n'est finalement (et mystérieusement) jamais sorti. Le trailer ayant été supprimé, et comme personne ne l'a reproposé en ligne en HD, le revoici :





Les 4 films :
- Time Master de Tatsuyuki Tanaka.
- The Door to the Future de Takashi Nakamura.
- Crazy Consumption de Sayo Yamamoto.
- The Last of the Flowers de Tomoyuki Niho.

En sortant de l'école dont je vous avais parlé en février débute sa diffusion demain sur France 3 à 11h10 dans la case Ludo (puis difs chaque mercredi et dimanche). Un programme de 13 courts-métrages de 3 minutes adaptant des poèmes de Jacques Prévert, par de jeunes réalisateurs français fraichement diplômés. J'ai eu l'occasion de voir ces films il y a peu, et c'est vraiment une réussite. Les courts sont souvent frais, modernes, et décomplexés, il y a un peu toutes les techniques du monde dedans, et les voir tous ensemble représente quelque chose d'assez fort comme programme, en espérant que la chaîne fera une dif groupée également.

L'occasion pour moi de féliciter sa productrice Delphine Maury pour ce très joli projet, produit par Tant Mieux Prod (avec Bayard Jeunesse Animation et France Télévisions), et aussi pour la campagne Kiss Kiss Bank Bank réussie hier :-)



Les 13 films et réalisateurs associés :

- Les oiseaux du souci, de Marie Larrivé et Camille Authouart (ENSAD)
- En sortant de l'école, de Lila Peuscet (EMCA)
- Tant de forêts, de Burcu Sankur et Geoffrey Godet (Supinfocom Valenciennes)
- Les belles familles, de Armelle Renac (Supinfocom Valenciennes)
- Âne dormant, de Caroline Lefevre (EMCA)
- Je suis comme je suis, de Marion Auvin (EMCA)
- Page d'écriture, de Marion Lacourt (ENSAD)
- Le cancre, de Chenghua Yang (EMCA)
- Le gardien du phare aime trop les oiseaux, de Clément de Ruyter (GOBELINS)
- Le dromadaire mécontent, de Morgane Le Péchon (La Poudrière)
- L'école des beaux arts, de Anne Huynh (Ste Geneviève)
- Quartier libre, de Marine Blin (La Poudrière)
- Presque, de Mélia Gilson (LISAA)

J'ai assisté hier à une conférence de presse proposée par le groupe Turner pour leurs chaînes françaises Cartoon Network, Boing et Boomerang, et j'ai le plaisir de partager avec certaines bonnes nouvelles que j'ai pu apprendre là-bas.

Tout d'abord, Steven Universe dont je vous ai déjà plusieurs fois parlé arrive le 5 Mai sur Cartoon Network France. Il s'agit de la première série de la chaîne créée par une femme, Rebecca Sugar, âgée seulement de 25 ans losqu'elle a commencé à travailler sur ce projet. Elle avait auparavant beaucoup bossé sur Adventure Time, comme storyboardeuse mais aussi compositrice de nombreuses chansons de la série (voir également son court-métrage Singles dont j'avais déjà parlé).



Le pitch : Steven Universe narre les mésaventures d'un garçon, Steven, le plus jeune membre d'un groupe de guerrières - Les Gemmes de Cristal. Steven n'est peut-être pas aussi puissant que les Gemmes de Cristal ni aussi calé, il ne contrôle pas non plus très bien ses pouvoirs… mais cela ne l'empêche pas d'accompagner Grenat, Améthyste et Perle dans leurs aventures magiques, ni de sauver la situation d'une façon ou d'une autre !



Ensuite, et c'était une belle surprise pour moi, j'ai pu découvrir un extrait en version française de Clarence, une autre série de Cartoon Network que j'attends (voir ancienne news), et qui arrivera en France en septembre, alors même que sa diffusion aux USA n'est pas encore lancée (elle débute en avril). Il s'agit là d'une volonté de Cartoon Network France de coller davantage aux diffusions américaines, et de proposer les séries plus rapidement chez nous. Et cette série là est donc réalisée par Skyler Page, ancien étudiant de CalArts et auteur d'un de mes court-métrages étudiants préférés, Crater Face (que j'avais d'ailleurs diffusé sur Nolife et France 4). Il a lui aussi été storyboarder sur Adventure Time, et c'est également un jeune homme puisqu'il n'a que 24 ans ! Encore une belle preuve de confiance de Cartoon Network envers un nouveau vivier de talents.



Le pitch : Clarence est un garçon original et plein d'entrain qui voit toujours le bon côté des choses. Alors que tout le monde tourne à droite, Clarence, lui, tourne à gauche… et rentre dans un mur. Mais ça ne l'empêche pas de poursuivre son chemin. La vie quotidienne pour Clarence est une aventure amusante et palpitante. Il partage cette grande aventure avec ses amis, Sumo, le dégourdi et Jeff, le névrosé, ainsi qu'avec sa famille, composée de Mary, sa mère extrêmement audacieuse et de Chad, le petit-ami très décontracté de cette dernière.



Oncle Grandpa est également une série qui va arriver très bientôt sur Cartoon Network France, sur laquelle je ne m'étais pas encore trop penché, mais dont l'extrait proposé lors de la conférence de presse m'a bien amusé. Le show a été créé par Peter Browngardt, qui avait déjà réalisé une série nommée "Secret Mountain Fort Awesome" (dont Uncle Grandpa est un spin-off), et qui avait auparavant bossé pour Futurama notamment.

Le pitch : Oncle Grandpa raconte les aventures d'un personnage qui est l'oncle et le grand-père "magique" de tous les habitants de la planète, qui voyage à travers le monde dans un camping-car mystique. Sa mission est d'aider les autres, quelle que soit la façon, le lieu où le moment où ils en ont besoin. A sa manière innocente et enfantine, il trouve des solutions étranges aux problèmes du quotidien. Eternel optimiste, "Oncle Grandpa" est toujours prêt à saluer l'arrivée d'une nouvelle journée (ou de quoi ou qui que ce soit d'autre) par son caractéristique "Bien l'Bonjour !"





L'épisode spécial en 3D des Super Nanas (Powerpuff Girls) dont je vous avais également déjà parlé sera diffusé quant à lui sur Cartoon Network France le samedi 19 avril à 13h25 sous le titre Danse avec Les Supers Nanas. Réalisé par Dave Smith, ce spécial a été entièrement animé en France et en 3D donc par les studios Je Suis Bien Content et Planktoon, sous la houlette de Passion Paris à la production. Sans oublier le talentueux Kévin Dart à la DA, sachant qu'il est également directeur artistique de Steven Universe.





A noter également qu'une nouvelle série 3D 26x22' d'Inspecteur Gadget est sur les rails, produite par le studio canadien DHX Media Ltd qui avait déjà produit en 2005 un direct-to-video de l'inspecteur en 3D nommé "Inspector Gadget's Biggest Caper Ever".



Niveau acquisition, la série TV japonaise Doraemon arrivera elle aussi bientôt avec ses 52 épisodes de 11 minutes par le studio Shin-ei Animation.



Enfin, sachez que Cartoon Network passe en HD en France le 10 mai :-)

Suite à ma précédente news, et après quelques mini teasers, voici enfin une vraie première grosse bande annonce pour la série animée Ping Pong réalisée par Masaaki Yuasa (Mind Game) d'après le manga de Taiyou Matsumoto (Amer Béton). C'est encore une fois pour la case Noitamina de Fuji TV, la diffusion commence le mois prochain au Japon, et aussi en parallèle en France grâce à un simulcast sur la plateforme française Wakanim dès le 10 avril avec le 1er épisode, comme je le révélais en début de semaine sur Twitter :-)

Alors que Space Dandy n'est pas encore fini, voici déjà le premier teaser de la prochaine nouvelle série de Shinichiro Watanabe, qui est donc très actif cette année. Sa nouvelle production se nomme Terror in Tokyo (Zankyo no Terror), et il y retrouve de vieux amis : Yoko Kanno (Cowboy Bebop) à la musique, et Kazuto Nakazawa (Samurai Champloo) au character-design. C'est cette fois produit par MAPPA, le studio de Masao Maruyama (ex Madhouse) où il avait déjà signé Kids on the Slope, et c'est prévu en juillet prochain pour la case noitamina de Fuji TV. L'histoire tournant/débutant apparemment autour d'une attaque terroriste à Tokyo.

Terror in Tokyo - new tv series directed by Shinichiro Watanabe (Cowboy Bebop, Kids on the Slope, Space Dandy).
Music : Yoko Kanno
Character-design : Kazuto Nakazawa
Studio : MAPPA
Trailer : http://www.dailymotion.com/video/x1ioyu0

Voici le premier teaser du film de Snoopy (Peanuts) réalisé en 3D par le studio Blue Sky (L'Âge de glace), et prévu l'an prochain dans les salles.



L'occasion pour moi de signaler qu'une série animée de Snoopy est également sur les rails, mais par le studio français Normaal Animation, avec 500 épisodes d'1min30 de prévus, également en 2015, et sur la chaîne France 3.



Et puis j'en profite aussi pour relayer ce spot produit pour MetLife par un autre studio encore, Passion Pictures, à l'occasion du dernier Super Bowl ;-)

Amusant court-métrage étudiant japonais que Kuroko réalisé par Haruka Suzuki en 2002 au Kanazawa College of Art. Le titre du film étant une référence aux Kuroko qui dans le théâtre traditionnel japonais sont des assistants habillés en noir qui aident les acteurs et manipulent des marionnettes. Mais le film en lui même parlera même à ceux qui ne connaissent rien au bunraku ;-)