Ce n'est pas grand chose mais ce trailer pour le London International Animation Festival 2012 (25 octobre au 4 novembre) est plutôt mignon … à moins qu'il nous fasse passer pour des animation freaks ;-]

Le Festival du film d'animation d'Annecy vient de lancer un concours international pour la création du visuel de l'affiche de son édition 2013. C'est à ma connaissance la deuxième année seulement qu'ils font cela, donc profitez-en si vous souhaitez illustrer le poster de ce prestigieux événement, et si ce qui est à la clé vous convient aussi évidemment : 2500 euros et une invitation pendant tout la semaine du festival (6 nuitées dans un hôtel 2* comprises). Attention il faut confirmer votre participation avant le 29 octobre auprès de Judith Cristofaro et envoyez votre dossier complet le 29 novembre au plus tard. Télécharger le brief et le règlement - Plus d'infos.

Et encore un clip animé pour l'artiste Gotye qui a cette fois-ci fait appel aux australiens de chez Rubber House (déjà évoqués dans mes colonnes) pour mettre en mouvement son titre instrumental Seven Hours With A Backseat Driver. Réalisé et animé principalement par Ivan Dixon et Greg Sharp du studio, avec en renfort Neil Sanders, Gavin Mouldey, Alex Grigg, Peter Lowey, ainsi que Jérémy Pires (ancien des Gobelins / du collectif CRCR) via qui j'ai eu l'info. Et comme souvent avec les boulots de chez Rubber, c'est à la fois assez étrange et rétro.

Edit 1/11/2012 : Un grand bravo à toutes les personnes qui ont participé au financement de Kick-Heart sur Kickstarter. Le projet de Masaaki Yuasa (Mind Game) et Production IG a atteint son objectif initial ! A noter que grâce au complément de financement, une version anglaise sera également produite, et que le court-métrage fera 12min au total.

Piqûre de rappel concernant le projet animé Kick-Heart de Masaaki Yuasa (Mind Game) et Production IG qui ne se fera que si assez de personnes dans le monde participent au financement via la plateforme Kickstarter.

Pas mal de choses ont changé depuis ma précédente news, voici un récap :
- Si la somme initiale des 150 000 dollars est atteinte, ce sera toujours un court-métrage de 10min.
- Si la somme de 400 000 dollars est atteinte, ce sera un moyen-métrage de 40min.
- Si la somme de 1 million de dollars est atteinte, ce sera un long-métrage !

De nouveaux packages de financements sont proposés, il y en a pour toutes les bourses, selon le prix que vous mettez vous pourrez avoir le film en version numérique, dvd, bluray, recevoir un making-of, l'ost, des posters, dessins originaux, artbooks pdf, etc … Et à noter que des sous-titres français seront proposés sur le film !

www.kickstarter.com/projects/production-ig/masaaki-yuasas-kick-heart







De nombreuses infos et contenus making-of sont également disponibles via les pages officielles du projet sur Facebook, Tumblr, et Twitter.



Le film racontera l'histoire d'un catcheur nommé Romeo qui tombe amoureux d'une none nommé Juliet (qui se révèlera en fait avoir une double identité). Dans le staff principal on retrouve également Eunyoung Choi et Michio Mihara à l'animation / direction artistique (qui avaient tous deux signés le spécial "Nox" de Wakfu), ainsi que le français Kevin Aymeric aux décors, et Mamoru Oshii en consultant.







© 2012 Production I.G

Le fameux studio Platige Image (à qui l'on doit notamment Paths of Hate que j'ai diffusé ce week-end sur France 4) s'est associé au collectif lui aussi polonais Plastic (issu de la scène démo) pour créer un court-métrage en temps réel nommé Catzilla qui s'exécutera comme une application sur les ordinateurs des gens qui l'auront téléchargé et qui le feront tourner (un benchmark, dans le jargon du milieu). Voir la configuration minimum requise au dos de la boîte … euh non pardon, ci-dessous ;-) La chose devrait être dispo en novembre, et le rendu du trailer est quand même assez impressionnant (enfin comparé aux démos en général). Site officiel (et beta testing) : www.allbenchmark.com





Catzilla is both OpenGL and Direct3D. The supported systems are XP, Vista, Win 7, Win 8 (both 32 and 64 bit). The minimum requirements are: D3D10 GPU, 512 MB VRAM (256 MB are currently not supported).

Le réalisateur Kevin Schreck vient de terminer un sans doute très précieux documentaire nommé Persistence of Vision, centré sur la production de The Thief and the Cobbler, le projet maudit de l'animateur Richard Williams (responsable notamment de l'animation sur Roger Rabbit). Un film d'animation sur lequel il travaillait épisodiquement depuis 1964, avant de se le faire retirer en 1992 par la Warner qui fît bâcler la production en Corée (où de nombreuses séquences de Williams furent en plus perdues), aboutissant au direct-to-video "Arabian Knight" (ou "Princess and the Cobbler") sorti en 1995 dans certains bacs. L'occasion donc de remettre en avant ce film qui aurait pu être un bijou, et qui avait déjà eu droit en 2006 à l'attention d'un certain Garrett Gilchrist à travers sa restauration non-officielle (mais approuvée par le fils de Williams) "Recobbled Cut".

Voir la page facebook du documentaire "Persistence of Vision", ainsi que le trailer et quelques extraits ci-dessous.







Le trailer de la version Recobbled Cut :

La 2e compilation des court-métrages de Pixar sort le 1er décembre en France (dvd/bluray). Et avec en bonus les films étudiants de John Lasseter, Andrew Stanton, et Pete Docter. Voir le détail ainsi que le trailer américain (HD donc) ci-dessous.



Les films :

- Your Friend the Rat (2007)
- Presto (2008)
- BURN-E (2008)
- Partly Cloudy (2009)
- Dug's Special Mission (2009)
- Day & Night (2010)
- La Luna (2011)

En bonus, films d'étudiants commentés par leurs réalisateurs :
- John Lasseter : "Nitemare", "Lady and the Lamp"
- Andrew Stanton : "Somewhere in the Arctic", "A Story"
- Pete Docter : "Winter", "Palm Springs", "Next Door"

C'est avec plaisir que je relaie The Big Boy, le nouveau court-métrage du sud-coréen Lee Kyu-Tae (aka Kokooma), dont j'avais déjà pointé Look Around (également projeté au Centre Pompidou lors de ma carte blanche pendant Planète Manga). J'aime beaucoup le travail et la mise en scène de ce réalisateur, il manque encore peut-être un peu de force dans le fond, mais je sens un joli potentiel...



Allez je remets Look Around également.

Sympathique petite pub pour les 50 ans de la chaîne de sexshops allemande Orion ;-] Réalisée par le studio Moviebrats.



Et l'occasion de ressortir le clip réalisé à l'époque par Shynola pour la chanson utilisée dans ce spot, "Move your feet" de Junior and Senior, dispo sur Catsuka depuis une dizaine d'années.

Hop un peu de jazz avec Sax, petit film dansant et classe de Dean Heezen.

A lone saxophone player gets lost in his own tune.

Le saviez-vous ? Katsuhiro Otomo (Akira) a un fils, qui se nomme Shohei, et qui dessine aussi. Voir son site, ainsi que les vidéos ci-dessous (dessins en live) produites pour la marque de vêtements Carhartt.







Merci à Seb.K pour l'info.

Pour ceux qui maîtrisent le japonais, sachez que le magazine Neppu édité par Ghibli est désormais proposé en téléchargement gratuit. Une aubaine pour les fans car il s'agit d'une précieuse revue riche en anecdotes et interviews liées au studio, mais qui depuis près de 10 ans n'était disponible que dans une quarantaine de librairies au Japon. La version en ligne ne devrait toutefois pas toujous être aussi complète que la version papier (selon le type de contenus / droits de reproduction numérique etc).

Aujourd'hui Google propose sur sa page d'accueil un joli doodle interactif pour fêter le 107e anniversaire du fameux Little Nemo de Winsor McCay. Il a été animé par Jennifer Hom et Corrie Scalisi. Et si vous arrivez trop tard, pas d'inquiétude, tous les doodles sont archivés sur google.com/doodles.

Hop dernier rappel pour la Nuit 4.0 spéciale animation adulte ce soir à 0h15 sur France 4. Plus de 2h30 de court-métrages, dont je me suis occupé de la sélection et de la façon dont un certain "Mr Costard" les présentera/associera :-) (avec Yves "Balak" Bigerel à l'écriture des plateaux, et Tristan Dauly à la réalisation / direction artistique).

Je serai en livetweet au même moment sur le compte Twitter de France 4, donc n'hésitez pas si vous voulez réagir et discuter en direct :-)

Et en attendant certains contenus de la soirée sont déjà visibles sur la plateforme de web-créations Studio 4.0 (www.france4.fr/studio-4-0) lancée aujourd'hui également, avec notamment les web-séries Déconne Man, Giant, Box Stories, et certains courts de la nuit.







La liste de films de la Nuit 4.0 :

- At At Day Afternoon, de Patrick Boivin.
- Be a vegetarian, de GlossyRey.
- Biotope, de Merwan Chabane (ENSAD / Onyx).
- Box Stories, de Romain Pergod et Fafah Togora (web série).
- Chroniques de la poisse, d'Osman Cerfon (Je Suis Bien Content).
- Crater face, de Skyler Page (CalArts).
- Deconne man, de Je Suis Bien Content (web série).
- Dog With Electric Collar, de Steve Baker.
- Fantasy, de Jérémie Périn.
- Fresh Guacamole, de PES.
- Fumiko's Confession, d'Hiroyasu Ishida (Kyoto Seika University).
- Giant, de Céline Desrumaux et Yann Benedi (web série).
- Happy Happy Yay Yay, de Mel Roach (Royal Melbourne Institute of Technology).
- Hazed, de Matt Hammill.
- La Détente, de Pierre Ducos et Bertrand Bey (Kawanimation).
- Les Chiens isolés, de Rémi Bastie, Nicolas Dehghani, Jonathan Djob Nkondo, Paul Lacolley, Kevin Manach, Nicolas Pegon, Jérémy Pires (Gobelins, l'école de l'image).
- Lisa, de Marco Nguyen et Bertrand Piocelle.
- Little boat, de Nelson Boles (CalArts).
- Lucha 1 & 2, de Yann Ben Alluch.
- Mac 'n' Cheese, de Tom Hankins, Gijs van Kooten, Roy Nieterau et Guido Puijk (Utrecht School of the Arts).
- Mom's Cleaning, d'Hiroki Mori.
- My Bloody lad, de Cyrille Chauvin, Guillaume Dousse, Thibaud Petitpas et Pierre Rutz (Quad).
- Overtime, d'Oury Atlan (Supinfocom).
- Paths of Hate, de Damian Nenow (Platige Image).
- Pierre le cosmonaute, de David et Laurent Nicolas.
- Salesman Pete, d'Anthony Vivien, Max Loubaresse et Marc Bouyer.
- Spuf, de Jérémie Périn.
- The Arctic Circle, de Kevin Parry (Sheridan College).
- The Backwater Gospel, de Bo Mathorne (The Animation Workshop).
- The Chase, de Philippe Gamer.
- The External World, de David O'Reilly.
- The People Who Never Stop, de Florian Piento.
- Todor et Petru, de Rémi Bastie, Jonathan Djob Nkondo, Nicolas Pegon, Nicolas Dehghani et Jérémy Pirès (Quad).
- Tram, de Michaela Pavlatova (Sacrebleu Productions).
- Will, d'Eusong Lee (CalArts).

Encore un nouvelle campagne Kickstarter pour un projet animé. Il s'agit cette fois-ci du studio Blur qui lance un appel aux fonds pour la production du long-métrage d'animation adapté du comics The Goon (d'Eric Powell). J'aimerai beaucoup voir ce film se concrétiser, mais si j'en fais une brève et non une news c'est car les 400 000 dollars demandés ici aux fans serviront uniquement à produire un "story reel", soit un équivalent d'une animatique (avec ici les voix définitives des comédiens; Paul Giamatti et Clancy Brown notamment). Bref, un travail censé convaincre ensuite des financeurs pour espérer trouver le budget. Aucune garantie donc que le film voit le jour même si ce projet Kickstarter aboutit, et je trouve un peu étrange de demander au public de financer cette étape de pré-production. Si ça avait été un projet plus indépendant je ne dis pas, mais là on est face à un film porté par David Fincher et Dark Horse Entertainment avec un pilote depuis déjà 3-4 ans, donc j'ai l'étrange impression de sentir un peu trop le marketing et la com derrière, genre pour redonner un simple coup de boost au projet... Dans tous les cas rien n'empêche de soutenir ce joli projet bien sûr, avec comme toujours des contreparties pour vous si vous mettez plus que quelques dollars. C'est par ici.

Une petite news comme je fais de temps en temps pour les fans d'installations, avec cette jolie performance nommée Hyper-Matrix, réalisée par le collectif Jonpasang dans le Pavillon Hyundai lors de l'exposition Yeosu 2012 (Corée du sud) en août dernier. De l'animation pixel-art XXL à base de murs de cubes actionnés avec magie.

La mode est aux reboots, ce n'est pas propre à l'animation bien sûr seulement, mais dans ce domaine certaines sociétés semble particulièrement surfer dessus. C'est le cas des allemands de Studio 100 Media par exemple, qui sont derrières 3 revival (3D) de vieux souvenirs (2D) : une nouvelle série de Maya l'Abeille (78x11'), de Vic le Viking (78x11') et aussi de Heidi (39x22' - dont le design ne semble pas vierge d'éventuelles influences de l'adaptation animée réalisée par Isao Takahata en 197).

Le Japon me surprendra toujours.
Surtout quand il y a des jours comme ça où je tombe à la fois sur une publicité pour une boisson amaigrissante mettant en scène la fameuse Cutie Honey (Chérie Miel) qui a pris du poids …



Et aussi une autre pub pour des courses hippiques avec un cheval Evangelion (?!) …



Heureusement une autre association a priori improbable m'a ravi, celle de la rencontre entre le mangaka Hirohiko Araki et le réalisateur/comédien américain Clint Eastwood à l'occasion des 25 ans de JoJo's Bizarre Adventure (je ne sais pas qui est fan de qui, mais ces photos sont bien sympathiques, et issues d'un hors-série spécial "JOJOmenon" du magazine de mode Spur - source).

Les Éditions du Chêne (en collaboration avec aaa production) viennent de sortir le 10 octobre un ouvrage consacré Jacques Rouxel, le créateur des Shadoks. Attention deux versions sont proposées sous le même titre - Jacques Rouxel, les Shadoks, une vie de création - l'une à 49.90 euros (416 pages, 654 illustrations), et l'autre un peu moins riche et épaisse (320 pages), mais beaucoup moins chère, à 19.90 euros.





Plongez dans la planète Shadoks et la lutte constante entre ces drôles d'oiseaux et leurs ennemis jurés, les Gibis. Cet ouvrage, riche de plus de 500 documents d'archives pour la plupart inédits (dessins, illustrations, story-boards, bandes d'animation, affiches, bandes-dessinées…), retrace l'extraordinaire créativité de Jacques Rouxel dont il a fait preuve dans l'ensemble de son prolifique travail. Il nous laisse à travers ses personnages devenus cultes et ses inimitables séries animées un héritage artistique hors du commun, empreint d'un esprit gentiment absurde mais redoutablement intelligent qui traverse les âges et les générations. Dans cet album, Marcelle Ponti-Rouxel et Thierry Dejean, son épouse et son assistant, retracent l'histoire de ce son travail et rendent hommage à cet immense illustrateur et réalisateur et à ces créatures qui, depuis 1968, ont tenu en haleine les téléspectateurs de la télévision française, qu'ils soient des passionnés ou des détracteurs de ces oiseaux de peu de cervelle. " Tout est dans tout… On a parlé d'un certain esprit shadok. Je n'ai pas tellement envie d'analyser la question parce que si je savais ce que c'était, j'en ferais systématiquement et tout serait foutu. D'ailleurs, je commence à en faire systématiquement… " Jacques Rouxel.

Merci à Emilie Mercier et Zewebanim.

Le petit studio japonais Kamikaze Douga spécialisé dans la 3D (et que je suis depuis une bonne décennie) vient de produire le clip Go To The Top pour l'artiste Koda Kumi. C'est l'équipe des filles du studio qui s'est chargée de cette vidéo, ce qui explique peut-être son côté un peu chatoyant :-)



L'équipe des garçons s'est elle occupée de l'opening et de certaines vidéos promos du nouvel anime de Jojo's Bizarre Adventure diffusé depuis quelques jours au Japon.



Ils ont aussi bossé ces derniers mois sur ce clip mi live / mi anim pour le titre Bow & Arrows du groupe Exile.





Et puis si vous êtes du côté de Tokyo le 28 octobre il y a une conférence CGWorld croisée entre le studio Kamikaze Douga et l'artiste Koji Morimoto (plus d'infos).



Site officiel du studio : kamikazedouga.co.jp