Et encore une nouvelle MAD consacrée au travail d'un animateur récurrent sur Crayon Shin Chan ... sauf que cette fois-ci il s'agit d'une animatrice. Elle s'appelle Shizuka Hayashi (ou Shizuka Takakura dans sa vie de mariée), elle a aussi bossé sur Doraemon, Kyoro-chan, Un été avec Coo ... et elle est évidemment douée, sinon je ne ferai pas ce billet :-]

Voir cette demoreel de fan sur Nicovideo, sur le Catsuka Player, ou directement :

Comme chaque année en octobre, l'AFCA (Association française du cinéma d’animation) coordonne la Fête du cinéma d'animation, organisée dans toute la france du 16 au 31 octobre 2009, et ce à l'occasion de la journée mondiale de l'animation (le 28 octobre).

Des projections, expositions, démonstrations de techniques, ateliers, rétrospectives, ciné-concerts … pour vous y retrouver, l'AFCA mets a disposition :
- un programme par régions
- un agenda des événements
- un blog dédié

Cette année l'invité d'honneur est le studio Folimage.

Comme j'habite à Paris, je signale notamment que le Forum des Images organise une série de rendez-vous dont un colloque "État des lieux de la production française du cinéma d'animation" (avec entre autres la présentation du long-métrage de Tardi Un monde truqué).

De nombreux autres organisateurs m'ont signalé des événements ici et là, je ne puis tout relayer, surtout que l'AFCA le fait très bien. Donc je vous encourage a éplucher leur site, mais je signale quand même le cinéma Le Dietrich à Poitiers qui propose un beau programme avec Mind Game et des films de Ralph Bakshi notamment, ainsi que le Festival d'Arras avec en invité d'honneur Jiri Barta.

L'affiche de cette année est signée Nina Paley, réalisatrice de Sita sings the blues.

Après l'avoir posté il y a deux jours sur mon forum, voici une news sur le très beau court-métrage The Lighthous Keeper, réalisé par David FRANCOIS, Rony HOTIN, Jérémie MOREAU, Baptiste ROGRON, Gaëlle THIERRY, et Maïlys VALLADE, étudiants 3e année aux Gobelins. La version publiée sur Youtube par l'école n'ayant ni le bon titre ni les bonnes couleurs, voici donc une version plus fidèle tout juste mise en ligne par les réalisateurs sur Vimeo.

Un gardien de phare est brusquement tiré de son sommeil par un étrange insecte. Une nuit peu commune s'ensuit...

En parallèle de la sortie du film (réussi) de Panique au Village le 28 octobre dans nos salles, Hélium Éditions propose dans les bacs le livre du film, concocté par Stéphane Malandrin avec la complicité de Vincent Patar et Stéphane Aubier. Richement illustré, aussi loufoque que le film, qui en raconte l'histoire complètement belge...

Disponible dès a présent, vous pouvez le commander chez Lis-voir notamment.



La BD que j'évoquais en février dernier est également disponible chez Dupuis.

Le court-métrage français Skhizein de Jérémy Clapin est disponible en DVD sur le site de Dark Prince.

10 euros, multi zones, sous titres anglais/espagnol, avec en bonus un making-of de 20min.

Commander une des 500 pièces disponibles.

Ce soir je me suis dis tiens je vais encoder 48x61, court-métrage parodique et méconnu, mettant en scène Katsuhiro Otomo et Rintaro faisant du vélo. Ce petit film (de 6 min tout de même) a été produit chez Madhouse, sur des designs de Katsuya Terada, une anim de Katsuya Yamada, et des musiques de Toshiyuki Honda, le tout réalisé par Rintaro. Il n'a jamais été proposé ailleurs que sur le DVD promotionnel Steamboy - Starter Kit sorti en 2004 au Japon.

Je reprends le "pitch" traduit à l'époque par Chron : Ils roulent ! Ils roulent ! Mais pourquoi roulent-ils ? Un défi titanesque entre ces deux créateurs qui sont des moteurs du monde de l'anime, ici en athlètes cyclistes. Lorsque les deux génies se rencontrent, c'est un véritable feu d'artifice ! Mais quel sera l'issue de cette course ? 20 ans que ces deux-là collaborent ensemble (Harmageddon, Metropolis...). Un court-métrage animé conçu comme un encouragement ("yell") de Rintarô (61 ans) à Ôtomo (48 ans) alors que la production de SteamBoy a atteint son point culminant. Animation par Madhouse, chara Design de Terada Katsuya ... un staff de prestige pour une course de rêve !

Voir sur le Catsuka Player, ou directement :

J'ai longtemps tardé a proposer cette vidéo car mes codecs et encodeurs de l'époque salissaient un peu trop le rendu du film (qui possèdent un grain certain), mais maintenant en mp4 ça passe relativement bien.

Nouveau point sur certaines sorties DVD de fin d'année :

- Ponyo sur la falaise, de Hayao Miyazaki, le 23 décembre chez Buena Vista.

En édition simple, ou combo Bluray/DVD avec en bonus :
- Conférence de presse pour la chanson du film
- Les voix du film
- Avant-première au Hibiya Scala-Za Theatre
- Interviews : Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki
- "Les 5 génies qui ont créé Ponyo" (émission spéciale de NTV Japon) : Katsuya Kondo (superviseur de l'animation), Noboru Yoshida (directeur artistique), Michiyo Yasuda (responsable des couleurs), Shuji Inoue (ingénieur du son et sound designer), Joe Hisaishi (compositeur).
- Conférence de presse de Hayao Miyazaki au "Foreign Correspondents Club of Japan"
- Clip de la chanson du film
- Bande annonces
- Spots tv

Une édition spéciale FNAC sera également proposée, avec un disque supplémentaire contenant le storyboard du film.





- Piano Forest, de Masayuki Kojima, le 4 novembre chez Kaze.

Edition simple, ou collector incluant le CD dela BO du film.



- La véritable histoire du chat botté, de Pascal Hérold, Jérôme Deschamps et Macha Makeieff, dispo depuis le 7 octobre chez MK2.

Edition simple ou collector avec comme bonus :
- L'animation : La Véritable histoire du Chat botté
- Les commentaires audio du Réalisateur
- Le making of (28 mn)
- Le Livret exclusif de 36 pages sur l'univers du film (croquis originaux, costumes, décors, interviews des réalisateurs…)



- Léon et mélie, produit par Folimage, le 21 octobre chez France Televisions Editions.



Enfin, a noter la sortie d'un DVD "best of" de la série Corneil et Bernie, le 3 octobre chez Millimages.

Une sélection de 10 épisodes + un épisode bonus.

Voici un joli petit court-métrage nommé Jésus 2000, réalisé par Rémi Bastie, Jean-Baptiste Cumont, Clément Desnos, Jonathan Djob Nkondo et Nicolas Pegon (étudiants aux Gobelins), le tout produit par Wizz Design. Technique : Flash + After Effect. Avec du bon son.



Source : Motiongrapher

Il est arrivé ce week end, le premier véritable trailer de Toy Story 3, suite du célèbre double succès de Pixar, qui a failli se faire sans eux à une époque, mais qui aboutit au final à une coprod avec Disney attendue dans nos salles le 21 juillet 2010 (patience), et qui je l'espère enchantera toujours autant. En tous cas moi j'suis tout plein de nostalgie là ;__;

Et je rappelle qu'a cette occasion le premier film sera reproposé en salles avec des images plus belles, car recalculées par les machines super plus balèzes d'aujourd'hui.

Voir la bande annonce sur Traileraddict, ou directement :

Une petite news combo sur plusieurs futures sorties DVD chez nous avec :

- Vexille, de Fumihiko Sori, le 21 janvier 2010 chez WE Prod. (source : Manga News)



- Sword of the Stranger, de Masahido Ando, le 1er décembre chez Beez.

Bonus :
- Le Making Of
- Le court métrage original
- Les Bandes Annonces Originales



- Igor (qui tardait a arriver), d'Anthony Leondis, le 21 octobre chez TF1 Vidéo.

En bonus, un making of.



- Coraline, d'Henry Selick, le 27 octobre chez Universal.

Bonus :
- Scènes coupées
- Making-of du film
- Commentaires du réalisateur Henry Selick et du compositeur Bruno Coulais
- Secrets du doublage
- L’effrayant monde parallèle de Coraline

Bonus exclusifs au blu-ray :
- les coulisses du film : Picture in Picture Animatic
- Inclus 4 lunettes 3D

La chaîne Gameone va diffuser a partir de fin novembre une série d'animation canadienne nommée La vie est un zoo (Life's a Zoo), plutôt orientée (jeunes) adultes puisqu'il s'agit d'une fausse émission télé réalité avec des animaux en stop motion, qui parlent aussi bien que dans les vraies émissions que nous connaissons ... et il y a même un tueur en série qui rôde dans la maison.

Ce programme sera proposé tous les jours sur Gameone à 22h30 et 23h50. Il a été produit en 2008 au studio Cuppa Coffee, diffusé au Canada sur Teletoon, avec un site officiel à l'adresse lifesazoo.tv.

Voici un nouveau projet plutôt cool issu du talentueux studio Normaal Animation (Mandarine & Cow). Ca se nomme Copy Cut, c'est destiné a être une série TV, le thème de l'histoire étant ... le cosplay ! Un univers propice a plein de clins d'oeil, jamais encore traité en occident à ma connaissance.

Le concept est comme souvent d'Alexis Lavillat (boss du studio), sur des graphismes de Ludivine Marques-Verissimo et Dao Nguyen, une musique de Raphael Elig ... le tout formant donc un bien beau pilote déjà, réalisé par Zébé (ancien habitué de Bibofilms, et auteur de la BD Nebulo chez Carabas). Sont annoncés 52 épisodes de 13 min+ 2 spéciaux de 30 min.

Voir le pilote sur le site de Normaal (Rubrique Des images Normaal > Productions > En développement), sur le Catsuka Player, ou directement :

Aoki Studio est une société/collectif d'artistes 3D avec des antennes à Paris, à Tokyo, et à Shanghai. La branche japonaise vient de réaliser un pilote pour une série jeunesse intitulée Roberto, live from earth (Roberto, en direct de la terre), l'histoire d'un chien alien qui vient réaliser des reportages TV sur des spécialités terriennes.

Ce pilote est centré sur les sushis, je trouve ça plutôt sympa, Roberto bouge bien, et il a un je-ne-sais-quoi de Bob l'éponge qui n'est pas pour me déplaire ;-]

Voir sur Youtube, ou directement :



Et pour l'anecdote, on trouve également sur leur site un pilote pour un projet animé de série de l'Incal, qui n'a pas vu le jour apparemment.

Le monde du jeu-vidéo, j'avoue que je m'y connais pas (plus) trop, mais il y a quelques temps je recevais un mail de Joel Dos Reis Viegas, fondateur et artiste de Steambot Studios, société de conception graphique basée à Montréal, aux références impressionnates (Assassin’s Creed, Prince of Persia, Deus Ex III, Thief 4, TRON 2, James Cameron's AVATAR, Splinter Cell, Naruto ROAN, Myst 4...). Il m'annoncait la sortie d'un artbook nommé Exodyssey, fruit du travail des 6 personnes qui composent le studio : Sebastian Larroude (Rainart), Nicolas Ferrand (Viag), Thierry Doizeon (Barontieri), David Levy (Vyle), Patrick Desgreniers, et Joel Dos Reis Viegas (Feerik) donc.

Exodyssey est un univers de SF qu'ils ont créé et qu'ils souhaitent adapter en jeu. Ils sont actuellement en recherche de financements, en attendant il y a donc ce livre, qui semble très beau dans le genre, au regard de ce que j'ai pu voir sur le net.



Le site officiel du projet : www.exodyssey.com
Le bookin est dispo sur Amazon.fr (plus bcp d'exemplaires en stock), ou sinon en import ici notamment.

Trailer :



Un petit feuilletage du bookin issu de l'excellente review de parkablogs.com :



Et plein d'images.

Le site officiel du long-métrage d'animation suédois Metropia (de Tarik Saleh) vient de mettre en ligne une nouvelle bande-annonce. Le film est attendu le 22 novembre en Suède.

Voir le trailer sur metropiathemovie.com, sur le Catsuka Player, ou directement :

Synopsis : Metropia takes place in a not-so-distant future. The world is running out of oil and the underground train systems have been connected into a gigantic subway network beneath Europe. Whenever Roger from Stockholm enters this system he hears a stranger’s voice in his head. He looks to the mysterious Nina to help him escape the disturbing web of the Metro, but the further they travel, the deeper he’s involved in a dark conspiracy.

Les éditions Textuel sortent le 14 octobre un ouvrage intitulé Le Cinéma Graphique - Une histoire des dessins animés, des jouets d’optique au cinéma numérique, rédigé par Dominique Willoughby, cinéaste et enseigne à l’Université Paris 8.

Cette publication coincide avec l’exposition "Lanterne magique et film peint" qui se tiendra à la Cinémathèque française du 14 octobre 2009 au 25 janvier 2010. Dominique Willoughby y donnera une conférence suivie d’une dédicace le 16 octobre 2009, à 14h30 et 16h30.

Présentation : Ce livre présente une vue d'ensemble inédite d'un art visuel apparu voici 175 ans : le mouvement des images créé par une série de dessins, gravures ou peintures, depuis son invention en 1833 avec les disques stroboscopiques jusqu'aux techniques numériques contemporaines. À l'origine du cinéma, cet art éminemment attractif n'a cessé de se diversifier et de se réinventer, tirant parti de chaque mutation technique : photographique, électronique, numérique. Dominique Willoughby examine ces techniques successives et montre leurs liens avec les différentes formes et époques du cinéma graphique, des jouets d'optique du XIXe siècle à la vogue de l'anime japonais en passant par le cartoon, le cinéma expérimental, les nouvelles formes de longs-métrages d'animation graphique, jusqu'aux techniques numériques actuelles d'animation, de traitement d'images et de trucage. C'est une vision renouvelée d'un art en pleine expansion et mutation qui est proposée. Illustré de nombreux documents originaux, ce livre éclaire de façon stimulante la continuité des diverses branches du cinéma graphique, de ses formes les plus expérimentales aux plus populaires, selon une triple approche historique, esthétique et technique. Il constitue un nouvel ouvrage de référence et de connaissance pour les amateurs de dessin animé et d'animation, comme des nombreux domaines où ces techniques s'exercent aujourd'hui : cinéma, arts, spectacles, télévision, Internet, design audiovisuel, jeux vidéo.

Parution le 14 octobre 2009 - 39 euros - 352 pages - ISBN 9782845973442

La galerie parisienne Arludik consacre à nouveau Peter de Sève (designer de l'Age de Glace) via une exposition du 15 octobre au 21 novembre présentant une soixantaine d'oeuvres de l'artiste (dessins personnels, illustrations pour le New Yorker ...).

Le vernissage (comme toujours ouvert à tous) aura lieu le jeudi 15 octobre à partir de 18h30, en présence de l'artiste qui en profitera pour dédicacer son artbook A Sketchy Past, co-édité en France par Arludik et Akileos.

Une autre séance de dédicace aura lieue à la boutique Lis-Voir/Chaletfilms.com (10 rue Goncourt à Paris) le vendredi 16 octobre à 19h.



Galerie Arludik
12-14, rue Saint Louis en l'Ile (Paris 4ème)
www.arludik.com

La maison de ventes aux enchères ROSSINI (à Paris) organise pour la seconde fois une vente spéciale animation (et BD aussi cette fois ci), le samedi 10 Octobre à 14h00. Vous y trouverez de des cellulos et dessins originaux "de Disney à Ghibli, de Tintin à Dragon Ball" ... et même des cellos publicitaires des Studios Champeaux et son célèbre "Petit Mineur" (celui des spots avant les films au cinéma ;-). Expositions publiques le vendredi 9 octobre de 9h45 à 18h00, et le samedi 10 octobre de 9h45 à 12h00. Pour plus d'infos, rdv sur rossini.fr où vous pouvez notamment consulter le catalogue de la vente.

Autre actualité pour Bill Plympton en France avec la sortie en DVD le 17 novembre chez ED Distribution de son dernier long-métrage d'animation, Des idiots et des anges.

En bonus vidéos :
- L'intégralité du storyboard du film
- Evolution d'une scène du film
- Galeries photos de l'exposition qui avait eu lieue à Paris.



La bande annonce :

Source : ED Distribution

Au programme des éditions Bazaar & Co (ex Dreamland), deux ouvrages consacrés à des artistes majeurs du monde de l'animation, dans la collection "ToonBazaar" (inaugurée l'an dernier avec un livre sur Ub Iwerks).

- L'Art et la manière de Mary Blair
Sortie le 5 novembre 2009 - 25 euros (merci à zewebanim pour l'info)
Un ouvrage écrit par John Canemaker et consacré à la fameuse décoratrice des studios Disney (actuellement exposée à Tokyo).



- Bill Plympton - Portrait d'un serial cartoonist
Sortie au 2e trimestre 2010 - 25 euros
Ecrit par Lucie Mérijeau, en collaboration avec Plympton.
Plus d'infos



Résumé : Bill Plympton tient une place particulière dans le vaste monde du cinéma d’animation, puisqu’il est l’Auteur indépendant par excellence. Irrévérencieux, sarcastique, et doté d’un style jeté reconnaissable entre mille, il n’a pas de limites à son Art. Récompensé de nombreux prix (Festival d’Annecy, Annie Awards, nomination à l’Oscar) et reconnu par toute la profession, il est un artiste incontournable qui mérite qu’un livre lui soit enfin dédié. Entre des analyses de son œuvre et une longue interview dans laquelle Plympton dévoile ses secrets de fabrication, on va retracer l’itinéraire de ce digne héritier de Tex Avery et Ralph Bakshi, dont les mots d’ordre seraient sexe, violence et dessin animé.

A noter aussi la sortie au premier trimestre 2010 d'un livre de Sébastien Roffa intitulé : "Propagande animée - les dessins animés politiques entre 1933 et 1945".

www.bazaaretcompagnie.com