De retour de vacances, je vous souhaite tout d'abord une belle année, et je commence 2020 en relayant cette jolie pub très nostalgique réalisée par le français Fx Goby et le studio anglais Nexus pour la marque Volkswagen (c'est de la rotoscopie joliment menée).

Nostalgique d'une part car ce film de commande rends hommage à la fin de la production de la Beetle, le modèle de voiture emblématique de la marque (créé en 1938) qui n'est plus produite depuis fin 2019. Et nostalgique d'autre part car ils se sont payés une musique des Beatles pour cette pub, "Let It Be".

"The Last Mile | Beetle" :

Le talentueux collectif français CRCR vient de signer un beau trailer/film animé pour le jeu vidéo Tom Clancy's Rainbow Six Siege, et plus précisément les packs Nighthaven Collection.

Et comme Ubisoft ne précise de base aucun credits, je précise en bonus que les animateurs sont Mehdi Aouichaoui, Gianni Bouyeure, James Molle, Carlo Toselli et Bong Nguyen ;-]

One of the cuts I animated for the last rainbow six Ad with @le_crcr pic.twitter.com/eFS3JNo3sB

— Mehdi AOUICHAOUI (@mhdart89) December 19, 2019

An other cut I animated for the last rainbow six Ad with : le CRCR #rainbowsix #animation #sakuga pic.twitter.com/o0EFFbobRu

— Mehdi AOUICHAOUI (@mhdart89) December 20, 2019

Il y a quelques jours est sorti un trailer animé pour le jeu-vidéo No More Heroes 3 développé par le studio Grasshopper Manufacture et le designer Goichi Suda.

Chose originale, ils ont fait appel à des artistes très (très) différents pour concevoir ce film promo : les studios d'animation Kamikaze Douga (Jojo's Bizarre Adventure et autres boulots d'eux dont je parle depuis 15 ans) et Shirogumi (films 3D de "Dragon Quest" et "Doraemon"), le character designer Yusuke Kozaki (aka KYMG), les designers Kenichiro Mizuno et Masanori Ushiki, ou encore le collectif japonais WTF AC-bu.

La différence de styles de tous ces artistes rends la direction artistique très hétéroclite, mais comme souvent avec les japonais, ils arrivent à maîtriser ces décrochages graphiques et transcender le kitch :-)



A noter que ce trailer a fait l'objet d'une suspicion de plagiat sur un FX créé par le Studio Plumeau, l'affaire ayant depuis été réglée.

Le réalisateur russe Vitaliy Shushko (Love Death + Robots, X-Story, JAM) signe un chouette opening animé 2D pour le jeu mobile Auto Battle Chess (développé par Panoramik Games).



Director : Vitaliy Shushko
Color script, character design, layouts, background design : Vitaliy Shushko
Storyboard and animatic : Elena Volk, Vitaliy Shushko
Animation : Elena Volk, Tanya Strekalova, Pasha Vasin, Liza Kuznetsova, Onyushkina Tanya, Pavel Mira
Color : Tineeva Maria (JMJEY)
Backgrounds : Andrey Egorov
Voice actors : Brady Hales, Tricia Brioux
Sound design : Pavel Mira, Mikhail Kotov

La marque de bière japonaise Kirin a fait produire une série de plusieurs jolies pubs réalisées par des animatrices indépendantes dont j'apprécie le travail : Yoko Kuno, ShiShi Yamazaki et Sawako Kabuki.

Vous pouvez les retrouvez dans cette playlist (où figure aussi une 4e pub un peu moins animée). La thématique de cette campagne étant visiblement d'illustrer le "Seiju Kirin", la mascotte officielle de Kirin inspirée d'une créature (dragon) emblématique de la culture asiatique.

https://twitter.com/catsuka/status/1204430574896766976

Kirin x Yoko Kuno :



Kirin x ShiShi Yamazaki :



Kirin x Sawako Kabuki :



Merci à Suzuka & Alex pour les précisions sur l'origine du "Seiju Kirin" ;-]

L'artiste japonais Shiga Takumi (plutôt spécialisé dans la pub) vient de réaliser un clip animé pour la chanson Vanilla de la chanteuse Sachiko Aoyama.

Il semble s'agir de 3D avec un process de rendu pixel art qui fait joliment son effet.



Merci à Anne Ferrero pour la découverte.

Alex Grigg est un animateur anglais dont je relaie le boulot depuis plusieurs années, l'occasion de pointer aujourd'hui ses derniers travaux.

NB : il a pour particularité d'animer sous Photoshop.

- Le générique des MTV European Music Awards 2019.



- School Strike for Climate 2019, spot réalisé pour sensibiliser au changement climatique.



- C-Vision - IDOL, spot réalisé pour mes magasins chinois SOGO, et diffusé sur des écrans géants à Hong Kong.

Le studio anglais The Line signe un beau clip animé en 2D pour le jeu vidéo League of Legends de Riot Games, sur une chanson nommée "Giants" de True Damage.

Ce clip accompagne la finale de League of Legends qui se déroule ce week-end à Paris, comme le clip le suggère à certains moments (et c'est d'ailleurs surprenant que Riot n'ai pas demandé au studio Fortiche Prod de faire ce clip, mais ils sont sans doute très occupés avec la série animée de LOL "Arcane").

Quel bonheur de voir un nouveau boulot de Caleb Wood, animateur singulier au style aussi rough qu'organique, dont j'avais plusieurs fois vanté les mérites.

Il revient cette fois avec un clip limite épiléptique pour la chanson Blow To The Head du groupe de noise rock expérimental Lightning Bolt (et leur album "Sonic Citadel").

Le mythique studio chinois Shanghai Animation Film Studio a produit un long trailer animé pour les Jeux Olympiques d'Hiver 2022, qui prendront place à Beijing en Chine.

Et dans cette bande annonce, on y retrouve la plupart des personnages de fictions et légendes les plus populaires en Chine : Sun Wukong (Le Roi Singe), Ne Zha, Snow Kid, Calabash Brothers, Dragon King ...

Le groupe japonais Eve a l'habitude de faire produire des clips animés pour illustrer leurs chansons, et après Bokura Mada Underground que j'avais relayé en début d'année, voici aujourd'hui Raison d'être, autre clip tout aussi beau réalisé cette fois par Ryu Nakayama (qui assure aussi le storyboard et la direction de l'animation).

Au character design on retrouve Mai Yoneyama, au creature design 7ZEL, le tout ayant été produit au studio ENISHIYA Inc.



Storyboard / Direction : Ryu Nakayama
Animation Director : Ryu Nakayama
Character Designer : Mai Yoneyama
Creature Design : 7ZEL
Key Animation Director : Mai Yoneyama
Key Animation : Keisuke Kobayashi　Sugoroku, Naoki Yoshibe,　Chikashi Kubota, Ayaka Minoshima,　Shuu Sugita, Toru Iwazawa,　Shun Enokido, Emi Tamura　Miyuki Hitomi, Atsuki Shimizu,　Tatsuya Yoshihara, Ryu Nakayama,　Rie Ishige,　Hiroaki Arai

Voir les credits complets

Vous le savez j'adore les génériques de festivals de conférences, qui sont souvent quasi des court-métrages. Et cette année le festival Playgrounds s'en paye pas moins de deux vraiment singuliers, puisque cet événement se compose de deux éditions, l'une à Eindhoven (Pays-Bas) qui vient d'avoir lieue, et l'autre ce week end à Berlin en Allemagne.

Le premier générique (assez WTF), Playgrounds - The Art Department 2019 Titles, réalisé par Nick DenBoer pour l'édition du festival à Eindhoven :



Le deuxième générique (assez sombre), Playgrounds - The Art Department 2019 Titles, réalisé par Sava Zivkovic pour l'édition du festival à Berlin :

Valere Amirault m'a envoyé son dernier clip 5th Season qu'il a co-réalisé pour La Fine Equipe & Fakear avec Lili des Bellons, faisant suite à une précédente collaboration de Valere & Lili via le court-métrage Alma.

Et cela fait suite aussi aux nombreuses chouettes expérimentations 3D rendu 2D de Valere dont je vous parle depuis un certain temps.



Directed & Animated by Valère Amirault et Lili Des Bellons
Written and Produced by Temple Caché
Modeling by Marion Petegnief

Le studio argentin Rudo Company revient avec un nouveau clip Summer Nights pour le groupe Siamés (pour qui ils avaient déjà signé Mr Fear).

Au character design Mau Lencinas, à la direction de l'animation Ezequiel Torres, aux décors El Sike & Manuel Strusa, et comme d'habitude c'est bien stylé et métissé (pour les credits complets voir ici).

L'animateur et réalisateur japonais Yojiro Arai vient de fonder son propre studio Filmony et signe un joli film de commande nommé Natsu no Niwa pour la marque Kagome (le plus grand producteur de jus de légumes au Japon).

Un film de 3min qui tient plus d'un clip/court que d'une pub, sur une musique d'Enjoy Music Club.

Yojiro Arai était jusque là l'un des deux piliers du studio Colorido (avec Hiroyasu Ishida) à qui l'on doit notamment Penguin Highway (réalisé par Ishida) ou Typhoon Noruda (réalisé par Arai). Pas plus d'infos sur cette prise d'indépendance d'Arai, j'espère qu'il bossera encore pour Colorido ;-]

Le studio suisse Sunnyside Games m'a envoyé le joli trailer de leur jeu vidéo Towaga : Among Shadows, qui sortira prochainement sur Apple Arcade.

Un beau morceau d'action de plus d'une minute animé par une seule personne, Hasan Hulaj, épaulé de Gabriel Sonderegger et Anthony Rodrigues au compositing. Le tout faisant un peu penser au style La Cachette.

Si cette bande annonce a été produite en interne chez Sunnyside, il est à souligner que Hasan et Anthony (qui ont étudié l'animation en Suisse) ont fondé leur propre studio d'animation indépendant Barracrewda au Portugal, et je vous invite à zieuter leurs premiers travaux sur leur site.



Une mini anim du studio Barracrewda (qui sur leur site aussi s'affichent avec un autre duo que j'aime beaucoup, Remus & Kiki ;-)



Quelques images du précédent jeu de Towaga par Sunnyside :

Si comme moi Freddie Mercury vous a marqué étant jeune et qu'il vous manque toujours autant, alors vibrez sur ce clip en animation 2D assez inattendu, puisqu'il adapte une chanson solo Love Me Like There's No Tomorrow, issu de son album solo "Mr. Bad Guy".

Il a été réalisé Beth David & Esteban Bravo (déjà remarqués pour le court-métrage étudiant In a Heartbeat) au Studio Seufz (le tout ayant été produit par Friends Electric et Woodblock). Et ce dans le cadre de la sortie le mois prochain d'un coffret "Never Boring" réunissant les morceaux solos de l'artiste.

Un clip qui évoque le tragique virus du SIDA, et donc aussi la fin de vie de Freddie.



We wanted to tell a story that was relevant to Freddie's life, but not explicitly about him. The AIDS crisis of the 1980s is a huge part of LGBT+ history, and it's something that we knew needed to be handled with care. It's a fine line to walk between shedding light on a subject, and perpetuating a stigma, and we were cautious not to lean into tropes and stereotypes that might hurt the modern understanding of the AIDS virus, rather than help it.

In researching the HIV/AIDS virus and the way it affects the body's immune system, we were inspired to take a look at the story through a more microscopic lens. It is a love story between two white blood cells, one of which has become infected by the virus. This perspective gave us a more direct visual representation of our conflict, which allowed us to explore the more nuanced struggles the characters face in their relationship with each other, their perceptions of themselves, and society's perception, bias, and neglect of them.

The LGBT+ community fought for years for the right to proper research and healthcare, and because of that fight, millions of lives have been saved. We wanted to celebrate that victory. Through perseverance, strength, and love, our characters not only survive, but live long, healthy lives together.

- Beth David & Esteban Bravo

Revoir leur court-métrage étudiant "In a Heartbeat" (Ringling College of Art and Design) :

Vladimir Mavounia-Kouka a réalisé au studio parisien Mathematic un très beau clip Radio Romance pour le groupe de rock alternatif pro-LGBT libanais Mashrou'Leila.

La chanson parle d'amour et de tolérance, et résonne d'autant plus aujourd'hui puisque le groupe s'est fait annuler un concert il y a quelques jours au Liban suite à des pressions chrétiennes ...

The story of a loving couple that tries to kiss and embrace but doesn’t succeed. A tender metaphor of a city and a world, where many love stories remain prohibited because of homophobia, xenophobia and any form of racism.



Written and Directed by : Vladimir Mavounia-Kouka Produced by Mathematic Studio
Art Direction: Clément Thoby and Vladimir Mavounia-Kouka
Character Design: Johanna Huck
Background Design : Clément Thoby
Background assistant: Quentin Marchand
Lay out 2D: Quentin Marchand and Mylène Cagnoli
Storyboard : Vladimir Mavounia-Kouka
VFX Supervisor : Emeric Samier
2D Animation Supervisor : Quentin Marchand
Lead Animator 2D: Sixtine Dano
2D animation FX Design: Thomas Landrein
Animator 2D : Quentin Marchand, Sixtine Dano, Mylène Cagnoli and Thomas Landrein
Graphist 3D Modeling : François Rimasson
Graphist 2D : Bertrand Avril, Anthony Lyant
Painter : Maéva Chavelet
Intern : Alexandra Petit, Charlotte Geysels
DOP : Antoine Cormier
1st Assistant Camera : Jule Berthe
Choreographer and Dancer : Nicolas Maloufi
Dancer : Eléonore Pinet Bodin
Editor: Vladimir Mavounia-Kouka
Assistant Editor: Cécile Crilout
Executive Producer : Hadi Dahrouge
Producer : Mikaella Zarka
With the participation of the CNC et de l’image animée Mashrou'Leila "Radio Romance" music video directed by Vladimir Mavounia-Kouka (Mathematic Studio, Paris).

Décidément, le studio français Eddy enchaîne les beaux clips, avec aujourd'hui Wild Horses pour l'artiste Canblaster, qui peut aussi se voir comme un court-métrage.

Réalisé par Kevin Roualland & Maxime Dupuy, ce film met en avant une belle DA acérée (qui me rappelle un peu le style de Quentin Baillieux).


Written and Directed by Kévin Roualland / Maxime Dupuy
Art Direction: Maxime Dupuy
Character design: Kévin Roualland
Layout: Kévin Roualland, Maxime Dupuy
Lead Animation: Kévin Roualland

Animation: Simon Duong van Huyen, Pierre Rutz, Yannis Boultadakis, Duncan Gist, Stephen Vuillemin, Olivier Lescot, Mathieu Corbin, Kévin Roualland, Diane Tran Duc
Additional Animation: Cécile Despretz, Sean Lewis
Animation Assist: Valentin Machu, Liam Engels, Cécile Despretz, Sean Lewis, Jennifer Zheng, Mathieu Corbin
Backgrounds: Maxime Dupuy
Lead Compositing: Thomas Ricquier
Compositing: Thomas Ricquier, Victoria Jardine, Maxime Dupuy
Storyboard: Kévin Roualland, Maxime Dupuy
Editing: Maxime Dupuy
Typography: Virgile Flores

Original music by Canblaster
Produced by Eddy
Co-Produced by Brunch Studio and Savoir Faire
Executive Producer: Nicolas de Rosanbo
Producer: Stella Ramsden
Production Manager: Chamseddine Kaddouri

2 news stimulantes en provenance du Studio Trigger :

Avec tout d'abord l'annonce d'une nouvelle série baptisée BNA - Brand New Animal réalisée par le légendaire Yoh Yoshinari (Little Witch Academia) et scénarisée par Kazuki Nakashima.

A noter aussi que l'artiste canadien Genice Chan est créditée sur les décors et color design.



Et seconde info : Trigger a aussi produit l'opening du jeu Shantae 5 en collaboration avec ses créateurs, le couple Erin Bozon & Matt Bozon (Way Forward). Produite par Naoko Tsutsumi, cette intro a été réalisée par Yoshiro Miyajima, avec Kai Ikarashi à la direction de l'animation.

Et le tout fait vraiment penser au style du défunt Yoshinori Kanada (et à ses cinématiques de Hanjuku Hero 4 ou Samurai Legend Musashi).