Pour les nostalgiques de la bonne vieille rotoscopie façon Ralph Bakshi, zieutez donc le court-métrage Mongrel & The Wrath of the Ape King de Morgan King qui en est un hommage direct.



Source : Cartoonbrew (un site à visiter si vous aimez les choses old school)

Alexandre Dubosc a réalisé (je cite) un "hommage chocolaté à Tim Burton" avec ce petit film nommé The Caketrope of Burton's Team, qui évoque donc l'univers du réalisateur de manière sucrée, et façon zootrope (pour le making-of, c'est par ici).

Voici le 2e épisode de la sympathique mini-série internet Box Office, créée par Fafah Togora et Romain Pergod (aka Sephy), deux artistes travaillant chez Ankama et qui puisent en partie (mais pas que) dans leur quotidien pour raconter ces petites histoires de bureau. Ce 2e épisode est centré sur le bruit au travail (et on peut y apercevoir un clin d'oeil au logo de Catsuka ;-)

Paperman est un court-métrage réalisé par John Kahrs au studio Disney et utilisant une technique annoncée comme spéciale, mélangeant dessins tradis et infographie. Si vous voulez découvrir de film (et si vous ne pouvez pas être à l'ouverture du festival d'Annecy où il sera présenté), une projection / rencontre / making-of aura lieue le 11 juin au Forum des Images de 18h à 21h dans le cadre du Paris ACM Siggraph

Le duo londonien de Yum Yum Studio (composé de Beth Algieri et Jonny Plummer) est de retour avec une nouvelle petite vidéo amusante nommée Happy Food, qui fait suite à Parallel Parking publié en 2010 *juste pour le fun* également.

Merci aux nombreux spectateurs qui sont venus assister à la projection Catsuka cet après-midi au Centre Pompidou. Une séance que j'ai introduite aux côté d'Ilan Nguyen, qui avait juste avant proposé une séance précieuse centrée sur les films étudiants de l'Université des Arts de Tokyo - plus communément appelée Geidaï (cf ancienne news) - où il travaille depuis un certain temps, aux côtés notamment de Koji Yamamura qui est un des piliers de la formation. Cette plus ancienne école d'art du Japon moderne a en effet ouvert en 2008 un département dédié au cinéma d'animation, avec une formation en 2 ans de type master, où les étudiants réalise chacun 2 films pendant leur scolarité. Durant cette projection, nous avons pu voir une sélection de films de fin d'études issues des trois premières promotions (2010, 2011, 2012) ainsi que des travaux de première année (promotions 2011, 2012), en grande majorité inédits sur la toile.

Voici les trailers des différentes promotions :







Et j'en profite pour pointer The Tender March par Wataru Uekusa, l'un des derniers films issus de cette école, qui n'était pas dans le programme de cet-après midi, et qui vient juste d'être mis en ligne (merci Bahi JD, avec qui je suis d'accord pour dire qu'il y a un beau morceau d'animation à partir de 3'20).

Rikke Asbjoern a réalisé l'an dernier ce sympathique et tout petit film nommé The ATM, imaginé comme une série de mini courts pendant qu'elle était chez Cartoon Network, mais surtout fait par envie.

Il y a peu je repointais les anciens films de Jeremy Clapin (Une histoire vertébrale, Skhizein ...) récemment mis en ligne sur Vimeo, et bien voici qu'il nous revient avec un nouveau court-métrage nommé Palmipedarium, entièrement réalisé sous Blender, et chez Papy3D. Il devrait durer dans les 10min, il me tarde de le voir, et en attendant voici un trailer.

Simon connaît bien les canards. Ils font du bruit, volent, flottent, certains roulent aussi. Parfois tout devient très confus et Simon s'égare.



Merci à Meule (Papy3D)

Yves Geleyn a réalisé chez Hornet Inc le court-métrage Colosse - A Wood Tale mélangeant marionnette et CG. Un petit film juste bien meugnon comme il faut.

David Martins da Silva (aka mdsd) est étudiant à l'EMCA, et à côté de son film de fin d'études il a pris sur son temps libre pour réaliser Thoughtlessness, un court-métrage mélangeant prise de vue réelles et animation, où il a tenté de représenter ce que pourrait imaginer un enfant en vadrouille dans une ville.



Note : David est également l'auteur d'un jingle de l'émission Catsuka.

Les amateurs de comics américains se retrouveront sans doute dans le court-métrage Disassembled de Junaid Chundrigar qui relate quelques moments de vies ratés de plusieurs super-héros.

Pour l'anecdote, sachez que Hayao Miyazaki a créé le design d'un monstre pour un court-métrage réalisé par Hideaki Anno et Shinji Higuchi dans le cadre d'une exposition honorant le genre Tokusatsu. La production se fera donc sans 3D, en restant dans la tradition des miniatures utilisées pour ce type d'oeuvre. Le film, intitulé Kyoshinhei Tokyo ni Arawaru (Giant God Warrior Appears in Tokyo), est produit par le Studio Ghibli via Toshio Suzuki. Un tout petit aperçu work-in-progress est visible dans cette vidéo :





Pour un peu plus d'informations (en japonais) sur cette exposition intitulée "Kanchō Anno Hideaki Tokusatsu Hakubutsukan" au Museum of Contemporary Art de Tokyo, rendez-vous ici.

Il s'agit à n'en pas douter du mystérieux projet dont je parlais dans cette brève. Et ça me fait toujours plaisir de voir Miyazaki et Anno ensemble. En effet, le réalisateur d'Evangelion a commencé sa carrière comme animateur sur Nausicaa (dont ce court-métrage semble tirer des influences), et les deux hommes ont visiblement tissé des liens depuis (malgré des univers pas forcément proches). Comme en témoigne par exemple cette photo, prise dans le désert de Morocco et dans le cadre d'un documentaire NTV de 1998 (centré sur Miyazaki, sa passion pour les avions et St Exupery - voir extrait en dessous).





Ils étaient également ensemble l'an dernier pour un déplacement lié à la catastrophe qu'a connu le Japon.



A noter enfin que début 2000, Ghibli avait créé un petit studio méconnu nommé "Studio Kajino", qui produisit peu de choses, à savoir les 3 clips de Capsule en animation (vus sur Nolife) ... et le film live "Shiki-Jitsu" réalisé par ... Hideaki Anno.

Peut-être est-il le fils que Miyazaki aurait aimé avoir ?

Mitsuyuki Ishibashi me signale qu'il a ouvert un compte sur Vimeo, c'est donc l'occasion de revoir son travail dont le clip Jack Nicolson que j'ai proposé sur Nolife et dans de nombreux festivals, et que j'affectionne toujours autant (ses autres réalisations étant sympathiques mais bien en dessous, je trouve).

Il ne faudrait pas oublier Les Espoirs de l'Animation organisés comme chaque année par la chaîne Canal J et faisant appel à plusieurs écoles françaises pour faire réaliser des petits films étudiants autour d'un même thème qui est cette année : "Ma cour de récré : la grande aventure...".

La diffusion a commencé cette semaine, les films 2012 étant également en ligne et soumis aux votes à cette adresse (résultats des courses pendant le festival d'Annecy) :

www.canalj.fr/Zoom/Les-Espoirs-de-l-Animation/Les-Espoirs-de-l-Animation-2012

Les écoles participantes : La Poudrière à Valence, l'Ecole Emile Cohl à Lyon, l'Ecole des Métiers du Cinéma d'Animation (EMCA) à Angoulême, l'ESAAT à Roubaix, et l'Ecole Estienne à Paris.

En espérant que les étudiants mettront ensuite leurs films en ligne pour qu'ils soient en meilleure qualité, et au bon format ... à l'image de David Maingault, Anne Louise Erambert et Laura Carton par exemple, qui proposent déjà le leur :

La fin de Nigiri n'est pas sensationnelle mais j'aime bien le style (un peu MindGame-esque) de ce court-métrage étudiant réalisé en 2011 par Judy Lee à l'école School of Visual Arts.



Merci à Tim McCourt.

J'avoue plutôt aimer le girls-band que forment les 3 japonaises de Perfume, qui dansent plutôt bien en plus, et je pointe donc cette petite vidéo où leurs avatars animés font quelques pas également (cela provient du site perfume-global.com, avec d'autres variantes également). Réalisé par Daihei Shibata et Hiroshi Sato.



Merci à Sylvain Dreyer pour l'info.

Je vous parlais il y a quelques jours l'existence d'un court-métrage d'animation Diablo III : Wrath réalisé par Peter Chung (Aeon Flux) au studio américain Titmouse (avec l'aide du studio coréen Goindol) pour le jeu-vidéo du même nom, et bien il est en ligne depuis aujourd'hui (avec sous-titres français) :



Merci Chichi.

Mikey Please (dont j'avais déjà pointé le travail et diffusé notamment Zombigotchi) vient de mettre en ligne son film The Eagleman Stag primé l'an dernier au BAFTA, et dans de nombreux festivals. Il l'a réalisé au Royal College of Art et je reste toujours très admiratif du rendu de son univers stop motion souvent basé sur beaucoup de papier blanc.

If you repeat the word 'fly' for long enough it sounds like you're saying 'life'. This is of no help to Peter. His answers lie in the brain of a beetle.



Petite vidéo making-of :



Et si vous souhaitez soutenir/financer son nouveau film "Martyn Physher", c'est possible via Indiegogo.



Je rappelle enfin qu'il a également un projet de long-métrage nommé "Newton's Tower: Zero Greg", présenté au dernier Cartoon Movie.

Gilles Cuvelier vient de mettre en ligne son court-métrage Love Patate, réalisé en 2010 chez Papy3D. Même si j'avoue avoir une petite préférence pour son précédent film Chahut, j'aime quand même cette histoire de pomme de terre et je vous invite à la (re)découverte.

Love Patate : des frites, un triangle amoureux, une patate balafrée, un gros nez, le Nord de la France et un lapin...



[edit 20/02/2014] Le film est désormais également dispo sur Youtube, et en HD :

Voici une deuxième sélection de court-métrages étudiants récemment sortis de l'école américaine CalArts (voir la première).

Will, d'Eusong Lee.



When I grow up, de Jasmin Lai.



At Present, de Thomas Teraoka.



After leaving a forest, de Sophie Diao.



Cylinder Six, de Carlos Romero.



The Mew-sician, de Madeline Sharafian.