A l'occasion de sa remise en ligne sur Youtube en meilleure qualité, petit retour sur Hustle ! Tokitama-kun, pilote réalisé en 1998 par Koji Morimoto au studio Trilogy, avec le procédé "ToonShader".

Je proposais déjà ce petit film sur Catsuka depuis 2001, mais en toute petite résolution puisque je l'avais récupéré sur l'ancien site du studio Trilogy à la fin des années 90 (et donc en format timbre poste). Mais grace à un gentil internaute on peut donc enfin un peu mieux apprécier son rendu cellshading déjà bien convaincant (c'était y'a 11 ans !).

Voir sur le Catsuka Player, ou directement :

Je consacre une rubrique dédiée à Tokitama sur Kojimorimoto.net où vous trouverez notamment un comparatif storyboard (que je m'étais bien embêté à faire, parmi tant d'autres choses sur ce site).

L'histoire en quelques mots :
Tokitama en a plus que marre de voir sa créature domestique, le Maman-Papa, ne pas se conduire comme il faut. Un jour, il n'en peut plus, et claque la porte en faisant le voeu de ne plus les voir pendant 300 ans. Et son souhait se réalise ! S'en suit un bond dans le temps hallucinant où l'on voit les faux parents se décomposer a vue d'oeil.

Le pilote de Tokitama a remporté le Grand Prize au ACA Medial Arts Festival 1998 (Japon), catégorie Digital Art (Non-Interactive). Il a été réalisé sur Macintosh et station Silicon Graphics SGI 02, avec les logiciels Softimage, Houdini, After Effects, Toon Shaders.

Notes d'intention de Koji Morimoto :
Je veux vous montrer un monde que vous n'avez jamais vu.
Je pense que c'est quelque chose que tous les producteurs d'effets CG cherchent a réaliser. Que créer ? Comment le créer avec des effets infographiques ? L'aptitude a dessiner reste sensiblement la même quand on travaille sur un ordinateur et non plus sur le papier. Ce pilote de Tokitama est un mix d'animation traditionnelle 2D (cellulo), et de techniques CG 2D & 3D, chacune d'elles possedant sa propre histoire, ses propres façons de travailler. Mon thème pour ce travail était "La Transformation de l'Espace et du Temps". J'ai utilisé ToonShader et j'ai dessiné a la main pour finaliser certains effets désirés. Je pense avoir reussi dans la création d'un monde que vous n'avez jamais eu l'habitude de voir.

Staff
Réalisateur : Koji Morimoto
Assistant Réalisateur : Aki Iesaka
Histoire & Character-Design : Koji Morimoto
Animateurs : Bak Ikeda, Hiroyuki Takagai, Watt, Takahiro Oniki, Shinji Naka, Kazutsugu Kosugi
Effets CG : Hironori Hide, Akiyoshi Yoda, Takeshi Udo, Nobuya Ishida
Character-Modeling : Masaharu Ogawa
Developpement logiciel : Tomoyuki Nezu, Yuji Sato
Responsable Distribution : Hiroaki Takeuchi
Producteurs : Masaaki Taira, Masahiro Kanke
Assistant Production : Momoyo Iwase
Casting : Kenji Ohyama
Musiques : Toshiyuki Ohmori
Son : Jimmy Terakawa

Merci à Jose Linares pour l'alerte.

Si vous avez aimé le petit court Fumiko no kokuhaku que je vous avais fait découvrir il y a quelques semaines, et que vous vous intéressez aux court-métrages indépendants japonais, jetez un oeil sur YAN (Yokohama Artnavi), plateforme mise en place par la Yokohama Arts Foundation, et qui permets de découvrir diverses créations de jeunes artistes.

Koji Yamamura en est le parrain est propose ses choix sur le channel Youtube officiel de cette plateforme, avec notamment le court-métrage "Chisato stared" assez sympa (et déjà posté sur mes forums), réalisé par Wataru Uekusa :



Source : animenation

Deux court-métrages français sont en lice pour les Oscars cette année, il s'agit de French Roast de Fabrice O. Joubert (ancien de Dreamworks et Aardman), et de Logorama (par H5).

French Roast qui est visible sur le net pour une durée limitée, comme le révèle la page officielle du court sur Facebook.

Si vous arrivez trop tard pour le voir, revoici le trailer :



La liste des 10 court-métrages en compétition pour le prix du meilleur court-métrage (il s'agit de la demi finale puisque 5 seulement seront dans la dernière course) :

- "The Cat Piano" d'Eddie White et Ari Gibson (The People’s Republic of Animation)
- "French Roast" de Fabrice O. Joubert (Pumpkin Factory/Bibo Films)
- "Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty" de Nicky Phelan (Brown Bag Films)
- "The Kinematograph" de Tomek Baginski (Platige Image)
- "The Lady and the Reaper (La Dama y la Muerte)" de Javier Recio Gracia (Kandor Graphics and Green Moon)
- "Logorama" de Nicolas Schmerkin (Autour de Minuit)
- "A Matter of Loaf and Death" de Nick Park (Aardman Animations Ltd.)
- "Partly Cloudy" de Peter Sohn (Pixar Animation Studios)
- "Runaway" de Cordell Barker (National Film Board of Canada)
- "Variete" de Roelof van den Bergh (il Luster Productions)

J'en profite également pour citer les 20 long-métrages d'animation en compétition (là aussi 5 seulement au final pour le prix), même si dans cette catégorie il y a rarement des récompenses non américaines/pixariennes : Alvin and the Chipmunks : The Squeakquel, Astro Boy, Battle for Terra, Cloudy with a Chance of Meatballs, Coraline, Disney's A Christmas Carol, The Dolphin – Story of a Dreamer, Fantastic Mr. Fox, Ice Age: Dawn of the Dinosaurs, Mary and Max, The Missing Lynx, Monsters vs. Aliens, 9, Planet 51, Ponyo, The Princess and the Frog, Brendan - The Secret of Kells, Tinker Bell and the Lost Treasure, Panique au Village, UP.

Plein de jolis courts sortent de l'école française Supinfocom, je ne prends pas toujours le temps de les pointer, mais voici le dernier en date que l'on m'a relayé (même s'il date en fait de l'an dernier), il s'agit de Guerre Naïve, petit film réalisé par Bruno Mayor, Wei Bi, Remi Danneels, et Remy Dubois.

Il est visible sur Vimeo, ou directement :



Un enfant parlant à son chapeau tigre, décide de participer à une course ...

C'est décidément la saison des bons p'tits courts d'anim pour de bonnes causes. Après Good Vibrations (Jérémy Clapin) et Cuccarazza (par les Lascars), Céline Desrumaux (qui avait co-réalisé Yankee Gal chez Supinfocom) vient de m'envoyer deux films qu'elle a réalisé avec Yann Benedi, l'un dans le cadre de l'event Challenge your world, l'autre pour la WWF (produit chez Wyldstallyons en 3 semaines ... avec un dégringolade de dominos plus sympa que celle de la comémoration de la chute du mur de Berlin :-).

Voir La Chaussettologie (Challenge your world) sur Vimeo, ou directement :



Voir le court pour la WWF sur Vimeo, ou directement :

Dans le cadre du projet collectif Vivre ensemble - 10 cinéastes contre le racisme, les scénaristes des Lascars (El Diablo, Alexis Dolivet & IZM) et Rémi Zaarour (aka Pozla, co-réalisateur de la série 2 et responsable du générique de début du film) ont produit un court tout droit issu de l'appartement de Joe :-] (donc avec des cafards qui parlent pour ceux qui ont pas capté la référence).

Vous pouvez voir ce petit film intitulé Cuccarazza sur Facebook, sur le site 10cineastes.com, ou directement :



Scénario : El Diablo, Alexis Dolivet & IZM
Réalisation : Pozla
Musique : IZM & Lucien Papalu
Avec les voix de : Alpach, Alexis Dolivet, IZM & Weedy (Express Direkt)

Thanks to Bereu pour l'info.

Il y a presque 5 ans je vous parlais et vous proposais un extrait de Africa a.F.r.I.c.A, court-métrage coréen indépendant réalisé par Tae-ho Han chez Dongwoo Animation, vainqueur du Grand Prix au Tokyo International Animation Fair de 2004. Un film de 10 minutes traitant d'une légende oubliée où une baleine vient apporter abondance et prospérité dans un village du Sahara ...

Inédit en DVD, je vous propose aujourd'hui ce court rare, avec en bonus un long générique de fin / making of.

Voir sur le Catsuka Player, ou directement :

NB : le site officiel du court semble un peu abandonné.

Jérémy Clapin (Une histoire vertébrale, Skhizein...) vient de réaliser chez Acme Filmworks un court-métrage nommé Good Vibrations, destiné au programme The Responsibility Project lancé il y a déjà un moment par la société d'assurance américaine Liberty Mutual, et qui fait notamment produire des court-métrages sur le thème de la responsabilité.

Il y est ici question de l'observation de travaux urbains et autres vibrations ... et c'est comme toujours (venant de Mr Clapin) très bien réalisé et touchant.
Vous pouvez voir le film sur le site communautaire du projet , responsibilityproject.com, sur le Catsuka Player, ou directement :

Source : cartoonbrew

Voici un petit court-métrage indépendant nommé Fumiko no kokuhaku (フミコの告白), réalisé par "Tete" (de son vrai nom Hiroyasu Ishida), jeune étudiant japonais (en animation je pense :-). C'est assez gratuit et orienté fan service, mais fort bien exécuté, bien fou fou, avec en prime une jolie 3D.

Le court est visible sur Youtube et Nicovideo (ainsi que sur le Catsuka Player), avec en prime sur son site une énorme galerie making-of (storyboard, designs, recherches).



STAFF (merci à Chron pour la traduction)
Réal / Anim / Décor / 3D CG / Montage / Son : Hiroyasu Ishida
Décors / 3D CG textures : Yûko Iwase, Kazuhiro Murakami
Anim : Tatsurô Kawano
3D CG Modeling : Yûsaku Nagata

J'ai également dans mes favoris un autre petit court qu'il avait réalisé par le passé : Robot Kun.



NB : Tete est aussi sur Pixiv

J'avais aimé le court-métrage Picore de François Bertin (produit chez Folimage, et visible en ligne sur le site japonais d'OpenArt), c'est donc avec plaisir que je découvre qu'il travaille sur un nouveau petit-film 2D de 6'30 nommé La Vénus de Rabo, avec à ses côtés Simon Montel à la couleur, et Julien Michelet à la musique.

Synopsis : Entre grasse matinée, chasse et rêveries fantasmatiques, la journée de Rabo, qui se profile à l’horizon, ressemble en tous points à celle d’hier. Bref, le paradis, s’il n’y avait pas ce boulot de fresque pour noircir le tableau. Poutant, tout le monde doit travailler, même à la préhistoire ! Mais Rabo aspire à autre chose que la peinture rupestre pour la rémunération mensuelle. Il a un projet secret !

En attendant de voir des choses bouger, les premières images me séduisent :













Le film est produit par Serge Elissalde et Olivier Catherin (Les 3 Ours), ainsi qu'Arnaud Demuynck (Les Films du Nord).

Sinon l'artiste surnommé Lomoiso sait aussi s'amuser :



Source images : site des 3 Ours (lien trouvé via Fousdanim)

Après l'avoir posté il y a deux jours sur mon forum, voici une news sur le très beau court-métrage The Lighthous Keeper, réalisé par David FRANCOIS, Rony HOTIN, Jérémie MOREAU, Baptiste ROGRON, Gaëlle THIERRY, et Maïlys VALLADE, étudiants 3e année aux Gobelins. La version publiée sur Youtube par l'école n'ayant ni le bon titre ni les bonnes couleurs, voici donc une version plus fidèle tout juste mise en ligne par les réalisateurs sur Vimeo.

Un gardien de phare est brusquement tiré de son sommeil par un étrange insecte. Une nuit peu commune s'ensuit...

Ce soir je me suis dis tiens je vais encoder 48x61, court-métrage parodique et méconnu, mettant en scène Katsuhiro Otomo et Rintaro faisant du vélo. Ce petit film (de 6 min tout de même) a été produit chez Madhouse, sur des designs de Katsuya Terada, une anim de Katsuya Yamada, et des musiques de Toshiyuki Honda, le tout réalisé par Rintaro. Il n'a jamais été proposé ailleurs que sur le DVD promotionnel Steamboy - Starter Kit sorti en 2004 au Japon.

Je reprends le "pitch" traduit à l'époque par Chron : Ils roulent ! Ils roulent ! Mais pourquoi roulent-ils ? Un défi titanesque entre ces deux créateurs qui sont des moteurs du monde de l'anime, ici en athlètes cyclistes. Lorsque les deux génies se rencontrent, c'est un véritable feu d'artifice ! Mais quel sera l'issue de cette course ? 20 ans que ces deux-là collaborent ensemble (Harmageddon, Metropolis...). Un court-métrage animé conçu comme un encouragement ("yell") de Rintarô (61 ans) à Ôtomo (48 ans) alors que la production de SteamBoy a atteint son point culminant. Animation par Madhouse, chara Design de Terada Katsuya ... un staff de prestige pour une course de rêve !

Voir sur le Catsuka Player, ou directement :

J'ai longtemps tardé a proposer cette vidéo car mes codecs et encodeurs de l'époque salissaient un peu trop le rendu du film (qui possèdent un grain certain), mais maintenant en mp4 ça passe relativement bien.

Voici un joli petit court-métrage nommé Jésus 2000, réalisé par Rémi Bastie, Jean-Baptiste Cumont, Clément Desnos, Jonathan Djob Nkondo et Nicolas Pegon (étudiants aux Gobelins), le tout produit par Wizz Design. Technique : Flash + After Effect. Avec du bon son.



Source : Motiongrapher

Arte a diffusé la semaine dernière un moyen-métrage d'animation sud-coréen de 35 min nommé The hell : two kinds of life, réalisé en 2006 par Sang-Ho Yeon. Il est encore visible sur le site d'Arte+7 pour une journée, et seulement ce soir entre 23h et 5h du mat, car ce film est assez hard apparemment. Je ne l'ai pas encore vu, au regard des images et extraits glanés sur net ça me semble être un mélange bizarre de roto et autres techniques d'anim, mais le tout m'intrigue quand même.

Ce film a été produit au studio Studio Dadashow, et possède son site officiel à l'adresse hell.cgland.com (la plateforme graphique coréenne CGLand étant aussi impliquée sur cette prod, sans doute indépendante).

Synopsis : Un salarié ordinaire mène une existence monotone jusqu'à l'arrivée de l'ange de la mort, qui lui apprend que son heure est venue et que les gardes de l'enfer sont à sa poursuite. Puis, une jeune femme des années 20 reçoit la même visite...

Ci-dessous le trailer et quelques images.





Merci à Benoît G. pour l'info.

Merci à Jérôme qui m'a envoyé un lien vers un joli p'tit film japonais en stop-motion produit par Google Japan pour la promotion de leur service Google Street View.

Voir sur Youtube, ou directement :



Je n'ai pas encore trouvé le nom du réal (je pensais à Tsuneo Goda, mais non...), peut-être plus d'infos prochainement.

Je vous parlais il y a quelques semaines du "Petit Dragon", nouveau film de Bruno Collet, en hommage à Bruce Lee. Ce court-métrage sera diffusé le 1er novembre après minuit sur France 2. L'émission Histoires Courtes proposera en effet l'intégrale des 4 court-métrages de la collection "Animator's studio" produite par Vivement Lundi !, qui rendent hommage à de grandes figures du cinéma, avec "La Svedese" de Nicolas Liguori (hommage à Ingrid Bergman), "Allons-y ! Alonzo !" de Camille Moulin-Dupré (hommage à Jean Paul Belmondo), et "Calipso is like so" de Bruno Collet également (hommage à Robert Mitchum).

En février dernier, je vous parlais d'un court-métrage d'animation nommé The Cat Piano, réalisé par Eddie White et Ari Gibson au studio australien The People's Republic of Animation. Ce petit film est désormais visible intégralement sur la toile, et vous pouvez suivre son actualité sur le site www.catpianofilm.com.

Ce n'est sans doute pas une mise en ligne très officielle (si j'en crois le message en début de vidéo), mais puisque Télérama se permets de la relayer, sachez donc que vous pouvez visionner sur Youtube le fameux court-métrage Destino, collaboration entre Salvador Dali et Disney encore inédite en DVD, avec une sortie sans cesse repoussée, que j'évoquais déjà en 2003, puis 2006, et qui semble actuellement être planifiée pour ... 2010.

Pour faire court, Destino est un court-métrage de Dali initié chez Disney après la seconde guerre mondiale (basé sur la chanson mexicaine du même nom d'Amando Dominguez), film longtemps resté inachevé suite à une divergence artistique entre le peintre et le studio, puis enfin terminé en 2003 suite à à l'initiative de Roy Disney qui confia ce bouclage à John Hench (assistant de Dali à l'époque), avec notamment le français Dominique Monfery à l'animation (au sein de l'ancien studio français de Disney à Montreuil).



A noter que le court aurait (hors festivals) quand même refait surface à quelques occasions, notamment lors de sorties cinéma de Calendar Girls et Les Triplettes de Belleville (dur de trouver le lien, mais bon ...).

Voici une nouvelle petite session consacrée à Paul Robertson, artiste spécialisé dans le pixel-art, qui réalise des clips et court-métrages étranges et souvent captivants.

En février dernier j'avais posté ses 2 morceaux de choix que sont Kings of Power 4 Billion % et Pirate Baby's Cabana Battle Street Fight 2006. Mais j'aime bien aussi son clip Do The Whirlwind (réalisé pour le groupe Architecture In Helsinki), découvert par la suite, et que j'intègre ce soir au Catsuka Player.

J'en profite pour placer Devil Eyes (un autre vidéo-clip, réalisé pour Qua) ainsi que diverses autres vieux petits trucs du monsieur :









Pour voir toute l'étendu du talent du monsieur en pixel art : paulrobertson.mechafetus.com

Le dernier film en marionettes de Bruno Collet (Calypso is like so, RIP, Le Jour de Gloire) s'intitule Le Petit Dragon, homme à Bruce Lee en 8min, produit chez Vivement Lundi.

Trente-cinq ans après sa disparition, l’âme de Bruce Lee se réincarne dans le corps d’une petite poupée à son effigie. Avec assurance, le jouet en caoutchouc part à la découverte du monde hors d’échelle qui l’entoure.

Ce court-métrage co-produit par France 2 devrait prochainement être diffusé sur la chaîne, en attendant voici un petit trailer :



Le film a d'ores et déjà remporté le Narcisse du court métrage ainsi que le Prix Taurus Studio au 9e Neuchâtel International Fantastic Film Festival.



A voir ou revoir, Calypso is like so, mon court préféré de Collet, avec Robert Mitchum :