Le court-métrage indé chinois False Memory dont je vous parlais le mois dernier est désormais dispo en ligne.

Un film de 18min réalisé par Shuyu Li (Undetectable Box) et Wen Yu Liu (aka "Black Line") via leur jeune studio Flint Sugar (火药方糖).

Ce n'est pas aussi épique que ce que j'avais imaginé, il y a des hauts et des bas niveau qualité, mais le tout respire la passion et l'énergie au service d'une histoire de souvenirs et de bullying.

L'école des Gobelins entame aujourd'hui la diffusion hebdomadaire des court-métrages de fin d'études réalisés par leur dernière promo, avec 10 films postés au rythme d'un nouveau chaque jeudi à midi.

Et le premier court métrage à être présenté est le très beau "Colza", réalisé par Victor Chagniot, Camille Broutin, Matthieu Daures, Victoria Gregory De Millo, Maxime Jouniot et Jade Khoo.



A young lizard named Clarence steals a precious plane while the whole village is distracted by the greatest concert it has ever seen.

Alors que le village assiste au plus grand concert qu’il n’ait jamais vu, une jeune lézarde nommée Clarence vole un précieux avion en papier.

Directors : Victor CHAGNIOT, Camille BROUTIN, Matthieu DAURES, Victoria DE MILLO GREGORY, Maxime JOUNIOT, Jade KHOO

Soundtrack / Musique : Dahye KIM
Sound design / Montage sonore : Mathieu TIGER
Mix / Mixage : Mathieu TIGER
Production : GOBELINS, l'école de l'image
Distribution : Miyu Distribution

False Memory est un court-métrage d'animation indé chinois qui sera mis en ligne dans un mois, et dont je vous propose déjà le trailer.

Ce film est réalisé par Shuyu Li (dont j'avais déjà relayé le film étudiant Undetectable Box) et Wen Yu Liu (aka "Black Line"), et je pense qu'il va déborder d'énergie :-]

Il s'agit en outre de la première production d'un nouveau collectif indépendant baptisé Flint Sugar (traduction provisoire, 火药方糖 en chinois, qui peut aussi se lire comme "Cube de sucre à la poudre de canon" ;-).





Merci au co-réalisateur Shuyu Li pour les compléments d'infos.

Penguin & Whale est un beau film de commande de près de 3 minutes produit en seulement 1 mois par le studio argentin Rudo (via l'agence Stink) pour une campagne écologique chinoise financée par Tencent et United Nations China autour de la Journée internationale de la jeunesse (International youth day).

On y suit un pingouin (animal mascotte de Tencent) et d'autres animaux qui essaient tant bien que mal de lutter contre le réchauffement climatique.



CREDITS

Made in Rudo co.
Directed by: Ezequiel Torres, Pablo R. Roldán
Music Production: Puerto (Director version), Ker Sound
Animation direction: Ezequiel Torres
Art direction: Pablo R. Roldán, Pablo Cuello
Producer: Ruby Valls
Line producer: Ailín Bustamante
Color keys: Pablo Cuello
Lead background: Beto Irigoyen
Lead animation: Ezequiel Torres
Character design: Pablo R. Roldán

Animatic: Ezequiel Torres, Juan Pedro Ramos, Camila Strusa

Background: Beto Irigoyen, Emilia Calvo, Maria Bazhanova, Mariano Albano, Jesica Bianchi

Layout: Gastón Pacheco, Sike, Matias Basla, Mariano Albano

Cel animation: Ezequiel Torres, Patricio Rey, Beta Boy, Camila Strusa, Emanuel Gimenez, Diego Polieri, Lucia Castez, Memé Candia, Micaela Gabot, Nicolás Sole

Cel animation assistance, clean up & color: Fernando Aguilera, Marina Aquilante, Diego Barrionuevo, Beta Boy, Bianca Valiña, Nicolás Chainis, Nicolás Contreras, Daniela Donato, Mercedes De Santis, Julia Conde, Javier Delestal, Emanuel Gimenez, Lucía Castez, Matilda Segura, Nicolás Sole, Sofia Sosa, Tobías Tembra, Pablo Chamber

Digital composition: Diego Barrionuevo, Pablo Cuello

Agency: Stink Studios
Creative Director: Nando Correa
Creative Designer: Addie Hao
Executive Producer: Katherine Lee
Digital Project Manager: Roy Zhang
Head of Delivery: Ivan Faerman

Client Name: Tencent
General Manager: Vincent Li
Executive Creative Director: Akae Wang
Script and Copy: Akae Wang, Zita Zou
Art Director: Ken Lin
Assistant Art Director: Songja Xu
Producer: Ahjan Huang
Project Director: Derek Song
Project Manager: Nina Lin
Project Manager: Susieshan Li

[Article publié le 2 avril 2020 / Mis à jour le 10 septembre 2020]

Un Diable dans la Poche fait partie des 2 court-métrages de fin d'études de la dernière promo des Gobelins que vous n'avez pas vu, puisqu'ils tournent en festivals et que l'école ne les a donc pas (encore) mis en ligne.

Mais je vous ai dégoté un lien pour voir ce court-métrage, qui a été sélectionné à la Berlinale il y a quelques semaines, et qui vient exceptionnellement d'être mis en ligne par le festival SXSW (annulé il y a peu, d'où cette opération en ligne).

Ce film a été réalisé par Antoine Bonnet & Mathilde Loubes, qui osent ici l'écriture d'un conte poétique, et une direction artistique singulière pour une histoire aussi dramatique.

[edit 10/09/2020 : le film est désormais également dispo sur Youtube]





Un groupe d’enfants, après avoir été témoins d’un crime, est forcé à garder le silence. Auguste, le plus jeune, trouve le fardeau trop lourd et décide de trahir le secret.

A group of children witnesses a crime and is forced to remain silent. Auguste, the youngest, finds the burden too heavy and decides to reveal this secret.

Trailer :

J'ai le plaisir de vous faire découvrir les premières images des tous nouveaux court-métrages de fin d'études des Gobelins, réalisés par la promo 2020.

Un aperçu des 10 films produits cette année par les étudiant.e.s, et qui seront prochainement mis en ligne par l'école.

[edit] Vous pourrez bientôt retrouver les trailers de chaque film que j'avais pour la plupart postés plus tôt aujourd'hui, mais qui n'étaient pas encore tous disponibles.



- Colza

Réalisation : Victor CHAGNIOT, Camille BROUTIN, Matthieu DAURES, Victoria DE MILLO, GREGORY, Maxime JOUNIOT, Jade KHOO



- T’as vendu mes rollers ?

Réalisation : Margaux CAZAL, Jeanne HAMMEL, Louis HOLMES, Sandy LACHKAR, Agathe LEROUX, Léa REY-MAUZAIZE



- Goodbye Robin !

Réalisation : Sophie BAROCAS, Emilie DAMIENS, Dongsan KIM, Quỳnh-Phương NGUYỄN, Michelle ONG, Olga SERDYUKOVA, Jasmine VELJANOVSKI.



- Mon ami qui brille dans la nuit

Réalisation : Grégoire DE BERNOUIS, Jawed BOUDAOUD, Simon CADILHAC, Hélène LEDEVIN



- Sundown

Réalisation : Juliette BROCAL, Camille LETOUZE, Ana MONIZ, SHE Ruitao, ZOU Shanshan



- La Bestia

Réalisation : Marlijn van Nuenen, Ram Tamez, Alfredo Gerard Kuttikatt.



- Le Retour des Vagues

Réalisation : Manon CANSELL, Alejandra GUEVARA CERVERA, Edward KURCHEVSKY, Francisco MOUTINHO DE MAGALHÃES, Hortense MARIANO



- Coffin

Réalisation : Yuanqing CAI, Nathan CRABOT, Houzhi HUANG, Mikolaj JANIW, Mandimby LEBON, Théo TRAN NGOC



- Mum’s Sweater

Réalisation : Anand K VARMA, James MANN, Ugo OFFNER, Mauriziana GUALDRINI, Yi Chen HSIAO



- La mémoire du médaillon d’or

Réalisation : Clara DANJOUX

Tales from the Multiverse est un court-métrage très rigolo produit par le studio danois Tumblehead, que j'avais déjà pu voir l'an dernier en Espagne au festival 3D Wire (où j'étais dans le jury).

Une histoire à base de Dieu et de création du monde, mais je vous rassure ce n'est pas très évangélique, et c'est surtout très bien fait, avec une technique 3D cartoonesque assez singulière et efficace.

Réalisé par Magnus Igland Møller, Mette Tange & Peter Smith, et distribué par Miyu.



God is a single parent and amateur programmer. He’s working on project ‘Earth’ but never seems to get a break from the kids. One day though, he finally gets a breakthrough.

Si vous voulez avoir un petit aperçu making-of de ce film, je vous renvoie à cette vidéo du projet à l'époque où il s'appelait "How to Walk Your Dinosaur" :

[UPDATE / News originellement publiée le 08/01/2020 à 14h00]

Avec la complicité du studio Miyu Productions, je vous signale que l'excellent court-métrage Je sors acheter des cigarettes d'Osman Cerfon (Chroniques de la Poisse) est en ligne à partir d'aujourd'hui et jusqu'au 28 janvier dans le cadre de sa sélection aux César 2020.

Un film très singulier (et décalé) sur un père absent.

[edit 16/08/2020 : le film est à nouveau en ligne]

English subtitles available !



Jonathan, douze ans, cohabite avec sa soeur, sa mère et aussi des hommes. Ils ont tous la même tête et nichent dans les placards, les tiroirs, le poste de télévision…

Jonathan, twelve years old, lives with his sister, his mother and also some men. They all have the same face and nest in closets, drawers, TV set…

Et j'en profite pour signaler qu'Osman développe aussi chez Miyu (avec Benoît Audé et Dewi Noiry) une série TV jeunesse nommée Vaudou Miaou

Adult Swim a encore fait produire au Japon un chouette court-métrage de Rick & Morty, baptisé Rick and Morty vs. Genocider, et réalisé cette fois par Takashi Sano (Tower of God) au studio Telecom.

Takashi Sano signe la réalisation, mais aussi l'écriture, le storyboard et la direction de l'animation. Il y a quelques semaines j'avais déjà pointé un autre court basé sur la fameuse série américaine (produit par une autre équipe).

Si vous êtes aux USA et que vous avez la chaîne FXX, je vous encourage à profiter d'un programme super cool nommé Cake, qui diffuse (et produit aussi) des court-métrages bien barrés, souvent en animation (un peu dans la veine de leur précédent slot "Animation Domination High-Def").

Et une de leurs dernières productions est une série de court-métrages nommée ODEON, réalisée par l'un de mes chouchous, Jonathan Djob Nkondo, épaulé ici de Théo Guignard aux décors.

Cette série de mini films n'est donc visible qu'aux USA, ainsi que via le site (géolocalisé) de Cake / FXX, mais je vous propose quand même un teaser sur le Catsuka Player, pour vous que puissiez admirer la beauté de ce projet ;-]

catsuka.com/player/odeon_teaser

Voici Kin of the Stained Blade, nouveau court-métrage d'animation produit par Riot pour leur événement saisonnier Spirit Blossom lié au jeu vidéo League of Legends (dont je vous parlais il y a peu via un premier court "The Path, An Ionian Myth").

Ce film (dont certaines séquences sont en 2D, le reste étant principalement en 3D) a cette fois été produit en Chine, et par plusieurs studios : Haoliners, Paper Plane Studio, IDEOMOTOR, ainsi que Studio Tumble et CMC Media.

Et le moins que je puisse dire, c'est que les séquences 2D sont très réussies, surtout la première, très *Sword of The Stranger* ;-]

Le beau morceau d'animation du jour, c'est ce court-métrage The Path, An Ionian Myth produit par le studio danois (et bientôt aussi bordelais ;-) Sun Creature pour le jeu vidéo League of Legends de Riot Games.

Ce film promo accompagne "Spirit Blossom", un nouvel événement saisonnier (très inspiré par le Japon) du jeu vidéo et son multivers de Runeterra. Riot proposant ainsi une nouvelle façon d'explorer l'univers League of Legends, et ses histoires/dimensions parallèles.

A noter que la direction de l'animation a été assurée par Liane-Cho Han (Tout en Haut du Monde, Calamity).

Le fameux Alberto Mielgo (réalisateur de "The Witness" dans Love Death + Robots, et premier directeur artistique remercié de Spiderverse) signe un court-métrage / cinématique promo nommé Tipping Point / Reclaim Your Future pour le jeu vidéo Watch Dogs Legion d'Ubisoft.

C'est dans le style habituel de Mielgo, avec une DA à la fois graphique et chargée (voire un peu trop chargée cette fois), et une 3D habituellement revendiquée en keyframe, mais qui fait quand même toujours beaucoup penser à de la motion capture.

Produit via le studio Pinkman.tv et l'agence DDB Paris.

Voir cette publication sur Instagram

FULL FILM in my bio . The new film for Watch Dogs Legion is now out there. My Pinkman.tv team ROCKS and LEADS, period. Thankyou @ubisoft and @ddbparis for bringing me in to such a creative freedom Experience.

Une publication partagée par Alberto Mielgo (@albertomielgo) le 12 Juil. 2020 à 2 :36 PDT

MIMI est un touchant court-métrage réalisé par Lisa Fukaya dans le cadre de "The Open Workshop", la résidence de l'école The Animation Workshop (Danemark).

Le film se concentre sur les problèmes d'une adolescente (corps qui change, acceptation...), et il est désormais visible sur le channel Youtube de Miyu Distribution.

A noter que Lisa est une ancienne étudiante de l'université de Musashino, et qu'elle est actuellement à La Poudrière.



MIMI has a pimple for the first time. She is afraid of being different from other girls and is uncomfortable around those who are different from herself. Because of this, she begins to mimic other girls around her.

MIMI a un bouton pour la première fois. Elle a peur d'être différente des autres filles. Mal à l'aise avec les personnes qui ne lui ressemblent pas, elle commence alors à imiter les autres filles autour d'elle.

Depuis le 30 mai dernier - date des 20 ans de Catsuka - je poste régulièrement des cadeaux que des artistes me font pour l'anniversaire de mon site sur cette page événement ainsi que sur mes réseaux sociaux. Il s'agit d'animations, fanarts, ou bandeaux, mettant en scène les mascottes de Catsuka.

Et aujourd'hui je voulais mettre en avant en news la contribution que j'ai publié aujourd'hui, puisqu'il s'agit carrément d'un petit film, et réalisé par l'un de mes animateurs préférés, Jonathan Djob Nkondo (voir anciennes news), avec ici Nicolas Snyder à la musique.

Pour l'occasion, en plus de mes réseaux sociaux, j'ai mis en ligne cette contribution sur Youtube et Vimeo.



Pour ceux qui ne connaissent pas mes mascottes, ce film traite des lunettes du Captain Catsuka, aka "Capsuka" (la mascotte principale du site, créée par Baptiste Gaubert).



NDLR : J'ai reçu beaucoup de contributions pour les 20 ans de Catsuka (je suis Catsugâté !), que je publie au fur et à mesure (et pas toutes en même temps), pour ne pas les noyer dans les algos des réseaux sociaux, et prendre le temps de poster chaque cadeau que l'on me fait, en taguant chaqe artiste. D'autant plus que cette "opération" est ouverte toute l'année 2020 (la seule deadline étant mi-octobre pour les anims).

Si vous souhaitez participer, toutes les infos sont ici :
www.catsuka.com/20years/fr/mascots/info/

Lee Kyutae (aka Kokooma) est un artiste coréen que je suis depuis de nombreuses années (et que j'avais même projeté au Centre Pompidou). Il évolue principalement dans l'illustrations, mais réalise aussi de temps en temps des court-métrages toujours très beaux et délicats.

Son dernier se nomme Here Winter (j'avais déjà posté le trailer), et raccorde bien avec son travail en général, puisqu'il a d'abord publié cette histoire sous forme de livre illustré (que je possède).



Le résumé de la version livre :

"Winter here is bitter and cold, I must leave before I stay. I leave at the edge of winter. Winter there is warm and gentle."

"Here winter" is a short wordless comics by Korean illustrator Kyutae about coldness and warmth in Jeong-reung and India.



Voir les autres films de Lee Kyu Tae via son Highlight dans mon Catsuka Player.

Il y a quelques semaines je relayais sur mes réseaux (et Youtube) une pub chinoise qui a fait le tour du net, puisqu'il s'agissait d'une version 3D assez époustouflante d'Evangelion ... pour vendre un smartphone ;-] en l'occurence le OPPO Ace2 x EVA.

Et bien le réalisateur de cette pub, Somei Sun (un motion designer chinois), vient de publier la version "complète" de ce film promotionnel, sous le titre Evangelion "It Can (Not) Be True", et sous une forme director's cut / court-métrage qui ne fait plus du tout la promo du téléphone portable. Sans doute qu'il a réussi à trouver un arrangement avec OPPO pour livrer son hommage à sa façon.

La version longue :



La version pub/courte pour le smartphone OPPO Ace2 :

Trailer of new Evangelion movie !
Oh no wait, it's a chinese commercial for OPPO Ace2 x EVA smartphone.https://t.co/8iIgZRaJW6https://t.co/98kXx1tdJd pic.twitter.com/mGohXAENJE

— Catsuka (@catsuka) May 28, 2020

Plus d'infos sur la page Behance du réalisateur.

Le mot de l'auteur :

EVANGELION is an anime that was crazy and obsessed in my childhood. This year its final theater version will be released soon. I also hope to use my way to commemorate this animation throughout my growing period.
Every eva movie has a subtitle. I also chose a name for my work, pronounced: "true".

The meaning is realistic. Because the core purpose of this creation is to try to make the EVA world real. On the other hand, you can also see some real-world images added to the dream section of the film.

There is a saying in the EVA movie that I really like "Dream is the continuation of reality, reality is the end of dream".

We live in such chaos, a chao•real world. But no matter what kind of disaster we face, we can still smile, connect with each other, and give each other strength.

Thanks to all the partners who participated in the project.

Hope you like it

Evangelion "It Can (Not) Be True" 3DCG tribute short film by chinese artist Somei Sun (also used as a commercial for OPPO's Ace2 smartphone).
Full video >> https://t.co/C6hM8N3hov pic.twitter.com/nv6HHwZPdB

— Catsuka (@catsuka) June 28, 2020

https://twitter.com/catsuka/status/1265993860938969099

Le très beau One After the Other est désormais en ligne. Produit chez Miyu, ce court-métrage / documentaire animé est réalisé par Nicolas Pégon, un nom qui ne vous sera sans doute pas étranger si vous suivez Catsuka depuis longtemps, puisque Nicolas est l'un des membres du collectif CRCR.

Dans ce film (en sublime noir & blanc), le réalisateur aborde la vie de Grant Sabin (jeune artiste blues/rock originaire du Colorado), et notamment son analogie entre théorie des cordes et anthropologie humaine, thèmes de son premier album "Anthropomusicology".



Ce court-métrage a été financé par la région Nouvelle Aquitaine, le CNC, le Pôle Image Magélis et le Département de la Charente.

Réalisation : Nicolas Pégon
Animation : Mathieu Bétard, Jonathan Djob Nkondo, Emmanuel Lantam, Nicolas Pégon
Ingénieur du son : Sam Ripault
Montage sonore : Yan Volzy
Mix: Adrien Martre
Musique : Grant Sabin
Production : Miyu

Malgré l'annulation du festival physique d'Annecy cette année, l'école des Gobelins a bien produit les traditionnels 5 génériques accompagnant les séances, qui sont visibles depuis une semaine pour les accrédités Annecy Online.

Ces génériques (réalisés par les étudiants de 2e année) seront d'ailleurs sans doute visibles dans les salles d'Annecy l'an prochain, puisque la thématique de l'Afrique est donc reportée en 2021. A voir du coup si l'école en produira 5 autres à nouveau d'ici l'été prochain, et si on aura 10 génériques ;-]

- KINSHASA 2100 de Florian DE CHELLE, Marine CORBINEAU, Valentin GIUILI, Armand GOXE, Marin INBONA, Alexis MAURICE, Tom RAMEAUX.



- AWOKO 70's de Rose GALLERAND, Caroline LEIBEL, Faustine MERLE, Claire PELLET, May TARAUD, Chloé VAN BECELAERE.



- NOSY MENA de Vincent ALBERT, Neil DIEU, Malo DOUCET, Mathilde OUDIT, Marie TOURY, Elodie XIA.



- CHANNEL FEZ de Nawel BAHAMOU, Melina IENCO, Lucie JURIC, Eleonora Stella OEI, Vincent PISTIEN, Camille VAN DELFT.



- MARCHÉ DES LUMIÈRES de Denisse AGUILAR, Marie YANKO, Gabriela LEWANDOWSKA, Catharina REN, Clémence ANDRE.

Depuis quelques semaines je vois passer sur Instagram une série de petites vidéos animées très stylées par un animateur argentin que je suis depuis un moment, Leandro Vargas (qui a bossé précedemment chez Rudo), avec Alan Mohamed à la musique.

Il a en effet publié 3 "chapitres" animés sans plus d'explications, résumant simplement le projet ainsi :

A series of random stories, created from dreams and ideas, presented in short chapters.

Après l'avoir contacté pour lui demander de mettre ces mini films sur Vimeo (la compression d'Instagram étant vraiment crade), j'en ai aussi profité pour lui demander quelques infos supplémentaires sur ce projet, qui reste encore très vague, la seule contrainte qu'il se mets étant de réaliser chacun de ces segments en 1 semaine :

These animations are personal projects. We just want to tell stories of characters, and we produced each chapter in one week. We upload these stories as if they were individual chapters of a series. We still do not know what these chapters will really be or how they will end, we are open to proposals.

Bref, des sortes de minis proof-of-concept :-]







Credits :
Director/ animator : Leandro Vargas
Music : Alan Mohamed

La bande démo de Leandro Vargas :