Signal est un court-métrage indépendant sud-coréen réalisé Hwang Ji Lee qui joue habilement sur le son et une rotoscopie épurée pour nous proposer une jolie expérience audio-visuelle.

En moins de 50 secondes Scott Jonsson installe une sacrée tension nocturne dans ce petit film Moths.

Inspired by all of the tiny illusory moths I see out of the corner of my eyes late late at night.

Le studio espagnol Amigo Total a réalisé un petit court-métrage amusant/WTF pour le festival OFFF (qui s'est tenu en avril à Barcelone).

Ce film a été utilisé comme "opening title" pour le lancement de Backwards, un des nouveaux événements de ce festival, dédié à la créativité (sans limites).

Et ce film se visionne à 360° via le player vidéo, et comme il est hébergé sur Vimeo, la qualité est bien meilleure que sur ToiTube.



Bonus, un petit *making of* ;-]

La réalisatrice américaine Amy J. Xu a mis en ligne Melt Down, son très beau court-métrage de fin d'études au Pratt Institute. Un film qui évoque le stress au quotidien.

A surrealist narrative story about a body-less boy who doesn't want to go outside, among other wacky characters in a world where people melt from stress.

Je vous parle depuis un moment des boulots The Brothers McLeod, deux frères anglais qui réalisent pas mal de petits films non-sensiques. Et j'aime particulièrement leur dernier court-métrage, pas très animé, mais fichtrement vivant quand même.

Ca s'appelle Other Paul, et ça parle d'usurpation d'identité ;-]



Identity theft isn't all bad. Right?

En cette période estivale et caniculaire, je vous propose d'aller à la plage avec ce tout petit film nommé Beach Bods, par le studio américain Foreign Fauna.

Don’t let the sea of muscles and waves of sunblock confuse you, there is more than one way to have the perfect beach bod.

Alexandre Louvenaz continue d'expérimenter des trucs WTF et un peu uncanny valley.

Sa dernière vidéo se nomme Fantastic 3d Creation Compilation, et comme son nom l'indique il s'agit d'une compil de petites séquences tout à fait non-sensiques.



Et sachant que l'été dernier la chaîne américaine Adult Swim lui a commandé un ident tout aussi libre :

Le studio Buck a réalisé un joli petit hommage à la série Twin Peaks avec cette boucle animée intitulée This Must Be Where Pies Go When They Die :



Directed by BUCK
Executive Creative Director: Orion Tait
Creative Director: Gareth O'Brien
Executive Producers: Anne Skopas, Erica Ford
Art Director: Lucas Brooking
Producers: Fiona Patterson, Emily Nelson, Kitty Dillard
Lead Design: Lara Lee
Design: Lucas Brooking, Josh Edwards, Saiman Chow, Thomas Schmid
Previs: Lara Lee, Mathijs Luijten, Josh Edwards, Greg Sharp, Alex Grigg, Ivan Dixon, Mark Russell
Animation: Lara Lee, Josh Edwards, Mathijs Luijten, Olivia Blanc, Harry Teitelman, Joe Sparkes, Mateo Mazzini, Rasmus Bak, William Trebution, Jaedoo Lee, Jose Fuentes, Amelia Giller, Tim Beckhart
Music and Sound Design: Antfood

L'artiste Paraic Mc Gloughlin (plutôt spécialisé dans l'illustration et la photo) a réalisé un hypnotique court-métrage en pixilation nommé Arena.

Pour ce film, il n'a utilisé que des prises de vues aériennes issues de Google Earth.



A brief look at the earth from above, based on the shapes we make, the game of life, our playing ground - Arena.

En attendant que David Oreilly refasse un court, un autre réalisateur s'amuse depuis quelques temps à déconstruire la 3D, il s'agit de Nikita Diakur avec son projet Ugly (déjà évoqué ici et là), dont le court-métrage principal est enfin en ligne.

Simulé via le moteur physique Cinema 4D, ce film au rendu 3D pas-fini procure des sensations assez uniques, avec ses personnages et son univers brisés.

L'histoire évoque un chat défiguré qui erre un monde en décrépitude, et qui se lie d'amitié avec un étrange gourou. Le tout étant inspiré d'une histoire des internets baptisée "Ugly the Cat".



A broken simulated short film about kindness and coexistence.

A noter que dans le projet "Ugly" figurent d'autres expérimentations du même auteur, dont Fest que j'avais aussi posté.

Revoir le trailer :



Revoir le teaser :



Revoir Fest :



www.ugly-film.com

Et voici les 2 nouveaux *épisodes* de STZAP, cette toujours aussi sympathique série de zappings de diverses séquences animées WTF imaginées par les membres du collectif français Souviens Ten Zan.

STZAP #8 :



STZAP #9 :



Voir les précédents épisodes

Si comme moi vous n'êtes pas réellement emballés par tous les reboots successifs en séries et films de Dragon Ball, jetez donc un oeil sur cette animation de fan intitulée Legend - A Dragon Ball Tale, qui se veut être un fake trailer d'un film de la fameuse saga d'Akira Toriyama.

Un joli petit morceau de bravoure nostalgique, animé par Naseer Pasha (studio Stray Dog).

Suite à ma précédente news, je continue dans la nouvelle mouvance des *court-métrages de commande* où de grandes marques font produire des films qui ne sont pas des pubs, et où on ne voit parfois même plus le produit ou le logo du client. Bref, des films pour le prestige, et pour internet.

En témoigne donc aujourd'hui ce joli court-métrage Tend réalisé par Tom Judd & Ed Barrett au studio anglais Animade. Il a été commandé et financé par WeTransfer, plateforme d'envois de fichiers que vous connaissez tous (et où des artistes sont d'ailleurs souvent mis en avant en background).



Tend tells the story of a father and daughter living peacefully in the forest, until one day their familiar routine begins to fall apart. As he struggles to keep the fire burning, the father loses sight of what’s truly important – and spirals into an obsession with the flames.

Susume, Karolina est un court-métrage de commande produit par l'un de mes jeunes studios japonais préférés, le Studio Colorido. Il est réalisé par l'artiste polonais Mateusz Urbanowicz, spécialisé jusque là dans les décors d'anime (sur Space Dandy, Your Name, et Hana & Alice notamment).

Ce petit film a été produit pour la marque CalorieMate, et mets en scène Karolina Styczyńska, une personne bien réelle (et elle aussi polonaise) qui se trouve être la première femme étrangère au Japon devenue joueuse professionnelle de shogi (les échecs nippons). Je glisse aussi que l'artiste finlandaise Laura Heikkala a participé aux décors de ce film.

PS : si vous activez les sous-titres sur la vidéo, vous pourrez lire des commentaires de Karolina Styczyńska.



Vidéos making of :





Et quand j'ai découvert ce court-métrage publicitaire, j'étais au festival d'Annecy où se trouvait aussi projeté la bande annonce française du premier long-métrage d'animation du Studio Colorido, Penguin Highway (où Catsuka est caché dedans), qui a eu droit à une conférence WIP au festival. Ce film est prévu dans les salles françaises au printemps 2019.

Il y a quelques semaines je découvrais lors d'une projection privée le très beau court-métrage Le Mans 1955 de Quentin Baillieux, un réalisateur dont je vous parle depuis pas mal d'années.

Le film est inspiré d'une histoire vraie et du drame survenu lors de l'édition 1955 de la fameuse course automobile. Et Quentin passe ici un nouveau cap dans l'utilisation de son style épuré, que vous pouvez apercevoir dans la bande annonce publiée aujourd'hui.



Produit par Eddy, De Films en Aiguille et Windy Production.

The 24 Hours of Le Mans, 1955. 300,000 spectators are watching from the sidelines. It is 6:00 PM when Pierre Levegh’s car ploughs into the spectator stands, scattering the crowd with his car engine’s hot debris. It is a tragedy that will cost more than 80 lives. And yet, the race goes on. At Mercedes, a friend and co-pilot of Pierre Levegh’s is ready to take the relay. His name is John Fitch.

Revoir la précédente réalisation de Quentin, le clip "Can you do it" pour Charles X :

Avant-première du magnifique court métrage "Le Mans 1955" réalisé par Quentin Baillieux. Produit par Eddy, De Films en Aiguille et Windy Production.

Une publication partagée par Tsuka (@catsuka) le 29 Mars 2018 à 1 :01 PDT

Deux animateurs dont j'aime beaucoup le travail - Jonathan Djob Nkondo & Titouan Bordeau - ont récemment réalisé une sorte de cadavre exquis en se "renvoyant" des plans sucessivement, à la façon d'une partie de ping pong.

Le résultat se nomme donc Ji Fodi Drab - Ping Pong :



J'en profite d'ailleurs pour pointer deux réalisations récentes de Jonathan, des idents pour MTV :




Et aussi ce petit film de Titouan, Tendu Amer :

Franck Dion a mis en ligne son beau court-métrage Une tête disparaît (Cristal du meilleur court au festival d'Annecy 2016).

Produit par Papy3D et l'ONF, ce film raconte l'histoire de Jacqueline, qui n’a plus toute sa tête, mais qui a quand même décidé de prendre le train toute seule pour aller voir la mer.

Le studio americo-colombien Monster Truck Ninja a réalisé un petit film bien rigolo parodiant un paquet de personnages de l'univers de Batman.

Cela se nomme Batman Dance Party, et le projet de décline aussi en VR ainsi que sur Instagram.

Après vous en avoir montré un extrait en 2014, et projeté le film en 2015 lors de la soirée ciné 15 ans Catsuka, voici désormais en ligne le court-métrage étudiant Higher Sky réalisé par Eric Cheng à l'université USC (Californie du sud).

Un film d'école très maîtrisé au niveau de l'animation, et qui fera sans doute vibrer les fans de films d'arts martiaux. Actuellement, Eric travaille chez Dreamworks.



Séquence making-of :



Voir aussi d'autres films de ce réalisateur dont j'avais déjà parlé : The Red et Happy Anniversary

J'aime beaucoup le travail de Remus Buznea et Kiki Kyriakou, aka Remus & Kiki, un duo de réalisateurs travaillant au studio anglais Beakus.

Leur dernier petit film indé Love Nest est assez adorable puisqu'ils reviennent sur leurs souvenirs étudiants (dans la même chambre ;-)

A loving tribute to the stinky rinky-dink room in which we wasted the vast majority of our student life.