Oyez oyez ! La première moitié des films de fin d'études de la promo 2017 des Gobelins sont en ligne sur les channels Vimeo et Youtube de l'école.

En effet, l'établissement a cette année décidé de mettre ces court-métrages en deux temps sur internet, l'autre partie sera libérée le 14 septembre prochain.

Ces films sont réalisés par les élèves en dernière année de la formation "Concepteur et réalisateur de films d'animation" des Gobelins, l'école de l'image.

- "Parfum Fraise" de Samuel KLUGHERTZ, Alix ARRAULT, Jules RIGOLLE, Martin HURMANE.



- "Mehua" de Camille AIGLOZ, Lucy VALLIN, Michiru BAUDET, Simon ANDING MALANDIN, Diane TRAN DUC, Margo ROQUELAURE.



- "Burn Out" de Cécile CARRE.



- "Night Witches" d'Arina KORCZYNSKI (étudiante des Gobelins en échange à CalArts).

Et deuxième animation 3D-très-artistique du jour : The Secret, réalisé par Leo Dziallas au studio Büro Bewegt.

L'idée étant ici d'animer un étrange tableau sphérique, et de se balader dans ses détails (making-of dispo ici).

"It is the best to magnify the riddle.“ Harry Mulisch
The Secret is a free project our artist Leo Dziallas created by merging some of his weirdest ideas into a wondrous animated painting.

Première animation 3D-très-artistique du jour : Elements, court-métrage réalisé par Maxim Zhestkov, qui nous sert du joli CG trompe l'oeil où l'on pourrait vraiment croire à une magnifique (et magnétique) installation à base de millions de sphères.



Elements is an experimental art film by Maxim Zhestkov about nature, physics, art and love. More than 2 billion elements / particles governed by tensions and forces of nature were used to tell stories and show emotions through the motion of collective behavior.

The film is a trial to explore the idea that everything around us and inside us is made from simple elements / blocks which can be arranged in complex relationships and become compound structures. We could project this idea into emotions, behaviours, thought processes, relationships, life, planets and the universe.

Black Tape, court-métrage poignant de Michelle & Uri Kranot, découvert à Annecy, et mainteanant en ligne. Un tango angoissant entre victime et bourreau.

"Black tape" explores the theme of domination. In an entangled tango, the victim and victimiser dance, occupying the frame and the space between brushstrokes. This film is based on news and documentary footage, exploring the implications of life under occupation. It is the second part of a trilogy starting with "White tape" (2010).



Ils sont aussi les réalisateurs du très bon "Nothing Happens", actuellement en festivals.

Un grand film sur la tolérance envers tous les parents qui (nous) ont déjà appelé pour des problèmes d'ordinateurs : It Should Be Easy, de Ben Meinhardt.

:-]



Et je ne résiste pas à vous partager une autre bêtise (plus NSFW) du même réalisateur : More

Et hop, encore un amusant petit film signé du collectif MegaComputeur (étudiants à MOPA) qu'ils ont réalisé en 4 semaines lors d'un stage à Passion Animation Studio London.

Il se nomme Play-Off, et ça parle de golf :-]

Big Finds A Trumpet est le film étudiant anglais de Dan Castro, qui n'est qu'en 1ère année au Royal College of Art, mais qui ose déjà ici avec talent un style retro et cartoonesque.

When Big finds a new toy to play with, Tiny isn't very happy about it. A film about trumpets and people who are annoying but you like but who are annoying.

Cela fait plusieurs années que je suis le boulot de Greg Sharp (pilier de Rubber House), et il me signale qu'il a fondé avec Nina Knežević (sa femme) un nouveau petit studio prometteur en Australie : Truba Animation.

Parmi leurs premières réalisations, un chouette court-métrage The Future façon papier-découpé (mais en digital) qui nous parle du futur quand il n'y aura plus d'eau, et une séquence pour le cadavre exquis de Rick et Morty dont je causais dans une news juste avant.





J'en profite aussi pour remettre des teasers de projets de Greg qui témoignent de son style bien particulier, avec ZOR, The Lord, et Old Feed.

Piano est un savoureux court-métrage non-sensique de Kaspar Jancis (déjà responsable de Villa Antropoff) que j'avais découvert au festival d'Annecy, et qui est maintenant dispo en ligne.

Marta hauls a piano home from a used music shop. She almost succeeds. Albert tries for the thirtieth year already to tell Paula that he loves her. He almost succeeds. Paula wants to respond to Albert in the same vein. She almost succeeds.

Ce n'est pas grand chose mais ça faisait quand même plus d'un an que Kojo Tanno n'avait rien posté sur son channel Youtube. Voici donc Quarantine, sa nouvelle petite animation toujours un peu violente et gratuite, mais avec son style comic-book toujours aussi efficace.

Ceux qui connaissent la marque suisse de sacs Freitag fabriqués à partir de bâches de camion seront sans doute curieux de découvrir ce court-métrage Big Buddy Blue - a Freitag story réalisé par la Team Tumult.

Ce film est issu d'une sorte de concours nommé Tarp Blanche, initié par la marque, qui a demandé à 5 équipes d'animateurs de raconter une même histoire chacun à leur sauce.

Lorsque j'ai vu le court-métrage Love In Public de Noah Malone (étudiant à CalArts) il y a quelques mois je n'étais pas encore bien sûr de cerner cet artiste, mais avec son nouveau petit film Natural Miracle je me dis que son style WTF me plaît finalement bien :-]

C'est difficile a résumer, je vous laisse donc expérimenter ;-]

Je visionne pas mal d'animations "pédagogiques" souvent intéressantes, mais elles tendent à devenir légions sur internet et je n'ai pas forcément le temps et la place sur Catsuka pour les relayer.

Mais j'avais quand même envie de pointer celle ci, The rise and fall of the Berlin Wall, réalisée pour la fameuse platforme TED-Ed par un duo de réalisateur dont je vous avais récemment parlé, Remus & Kiki. Et il s'agit donc d'une leçon de Konrad H. Jarausch sur le mur de Berlin.

Le magicien de l'image Fernando Livschitz nous livre Perspective, une jolie nouvelle prouesse visuelle à base de prise de vue réelle et beaucoup de bidouillages animés.

Toujours produit via sa société Black Sheep Films PRO, ce film fait suite à d'autres excellents court-métrages comme "Buenos Aires - Inception Park" et "Wind Up Bots".

Matthew Lyons aime visiblement s'amuser avec de la 3D déstructurée, comme en témoigne son dernier film Locations, qui joue sur l'intérieur/extérieur.



Et je vous glisse aussi son précédent Bound to Blush :

Après s'être amusé à livrer son étrange version des Simpsons, le français Yoann Hervo a récemment mis en ligne une toute aussi personnelle déclinaison animée d'une très vieille chanson cette fois, Effervescing Elephant de Syd Barrett (1970).

C'est réalisé sur son temps libre, et avec l'aide d'Hugo Moreno encore une fois aux décors (+ un coup de main aussi du studio Eddy).

C'est bon, vous avez fini de manger ? Si oui, voici The Shark In The Park, court-métrage qui vous mettra sans doute mal à l'aise, mais qui relate la naissance d'une variété spéciale de quelque chose que l'on consomme souvent.

Un film de commande réalisé par le studio allemand Polynoid pour le KSPRI (Korean Strange Plant Research Institute).

Le studio argentin Blirp a produit un court-métrage nommé Gummy Gas Crisis, réalisé par Rodrigo Díaz, qui semble aussi être un potentiel pilote de série.

Le rendu est plutôt cool, du cellshading coloré dans un trip d'aventure très vidéo-ludique. Je vous mets aussi le making-of.



Gummy Gas Crisis tells the story of a space gasman, Ed, who must overcome various obstacles in order to save his hometown. In this adventure, the mayor of the city asks Ed to fix a gas leak caused by an enemy. The enemy, a virus called Lord Gasideous, wants to dominate everyone by spreading his gas all over the city. Will he be able to save them all?

Dans le cadre d'un event organisé au sein de la galerie de Dolby Labs à San Francisco, Gabe Askew a réalisé au studio Hornet un énorme film Prime (format 9920x720) que vous pouvez apprécier en partie dans la vidéo ci-dessous.

L'idée était de promouvoir en images le système sonore Dolby Atmos, en collaboration avec le duo de musiciens Hays + Ryan Holladay, et un script de Ray Kurzweil, le tout sur le thème de la mémoire.

Découvrez A Single Life, amusant court-métrage (nommé aux Oscars) de Job, Joris & Marieke.

Et je ne peux pas trop vous en dire plus sous peine de vous spoiler ;-) (c'est le jeu de la vie !)