C'est bon, vous avez fini de manger ? Si oui, voici The Shark In The Park, court-métrage qui vous mettra sans doute mal à l'aise, mais qui relate la naissance d'une variété spéciale de quelque chose que l'on consomme souvent.

Un film de commande réalisé par le studio allemand Polynoid pour le KSPRI (Korean Strange Plant Research Institute).

Le studio argentin Blirp a produit un court-métrage nommé Gummy Gas Crisis, réalisé par Rodrigo Díaz, qui semble aussi être un potentiel pilote de série.

Le rendu est plutôt cool, du cellshading coloré dans un trip d'aventure très vidéo-ludique. Je vous mets aussi le making-of.



Gummy Gas Crisis tells the story of a space gasman, Ed, who must overcome various obstacles in order to save his hometown. In this adventure, the mayor of the city asks Ed to fix a gas leak caused by an enemy. The enemy, a virus called Lord Gasideous, wants to dominate everyone by spreading his gas all over the city. Will he be able to save them all?

Dans le cadre d'un event organisé au sein de la galerie de Dolby Labs à San Francisco, Gabe Askew a réalisé au studio Hornet un énorme film Prime (format 9920x720) que vous pouvez apprécier en partie dans la vidéo ci-dessous.

L'idée était de promouvoir en images le système sonore Dolby Atmos, en collaboration avec le duo de musiciens Hays + Ryan Holladay, et un script de Ray Kurzweil, le tout sur le thème de la mémoire.

Découvrez A Single Life, amusant court-métrage (nommé aux Oscars) de Job, Joris & Marieke.

Et je ne peux pas trop vous en dire plus sous peine de vous spoiler ;-) (c'est le jeu de la vie !)

Attention, court-métrage adulte/NSFW/WTF : Master Blaster, amusant film étudiant japonais réalisé par Sawako Kabuki dans le cadre de la fin de ses études à la Tama Art University. L'histoire tournant autour de l'anus.

A girl would like to hide in her sweetheart's anus. In other words, she wants them to be together forever.



Et en bonus, un autre film tout aussi NSFW, "Don’t tell Mom":

Après une jolie carrière en festivals, voici en ligne Mr. Blue Footed Booby, court-métrage flottant de Gino Imagino (de son vrai nom Gino Baldeon).

A combination of lucid dreams and thoughts that the director had. A blue being in danger of extinction, a half-man and half-bird called Mr. Blue Footed Booby, will enjoy a funny and surreal dinner.

En attendant de trouver le temps de visionner les derniers films de l'école américaine CalArts, j'avais déjà envie de m'arrêter sur ceux de Victoria Vincent.

En effet, même si elle n'est encore qu'en 2ème année, cette animatrice livre depuis quelques mois de nombreux films assez singuliers et intéressants, souvent empreints d'une certaine anxiété.

"Cat City" :



"Agoraphobia" :



"Fluffy's third eye" :



"Find true love" (réalisé en 1 semaine) :

Découvrez Island Bozo, qui est a priori le dernier court-métrage d'une série de 5 films persos que Jonathan Djob Nkondo vient de lâcher sur la toile en seulement quelques semaines.

Comme d'habitude, il s'amuse des formes et de l'espace, dans un style très épuré, et avec seulement quelques couleurs bien choisies.





Revoir les précédents films de cette période très productive de Djob :

Sébastien Laudenbach, le talentueux réalisateur de La Jeune Fille Sans Mains, m'a envoyé sa dernière réalisation, Vibrato, court-métrage produit par la 3e Scène, plateforme digitale de l'Opéra de Paris.

Dans ce film sensuel, le réalisateur met en scène les souvenirs très intimes de la veuve de Charles Garnier (architecte du Palais Garnier).



Interview :



L'occasion de vous glisser le poster que Sébastien a en outre réalisé pour la prochaine édition du festival coréen Bucheon International Animation Festival.

Cela fait seulement quelques mois que le collectif français MegaComputeur (étudiants à MOPA) est apparu sur internet, mais ils postent assez régulièrement des petites choses toujours un peu absurdes et bien plaisantes.

Après La légende de la chèvre qui connaissait le vrai sens de la montagne et DEUSPI, voici aujourd'hui Sleepy Remi, petit film sur la narcolepsie.



Réalisé par Maryka Laudet, Oscar Malet, Juan Olarte et Léo Brunel.

Comme je le fais de temps en temps, voici un best-of des trailers de court-métrages qui m'ont récemment stimulé. Et en ce 12 juillet, ce n'est pas moins de 12 bande annonces de futurs films que je vous propose :

- (OO) de Seoro Oh.



- Late Afternoon de Louise Bagnall (Cartoon Saloon).



- The Windshield Wiper d'Alberto Mielgo (Pinkman.tv)



- Here winter de Kokooma.



- Here’s the Plan de Fernanda Frick.



- T de Riccardo Chiara (Centro Sperimentale di Cinematografia - Turin, Italy).



- LINK de Robert Löbel.



- Robot & Scarecrow de Kibwe Tavares (Factory Fifteen / Nexus Studios).



- Ugly de Nikita Diakur.



- Pink Dolphin de Tuo Kan.



- Island de Robert Loebel.



- robHot de Donato Sansone, aka Milkyeyes (Autour de Minuit).

Même si je sais que j'ai du retard sur le visionnage de films de pas mal d'écoles, j'avais déjà envie de pointer Panacée, joli nouveau court-métrage étudiant français réalisé par Naleb (de son vrai nom Jules Boulain-Adenis) à l'EMCA (Angoulême).

La vie d'un motion-designer n'est pas toujours facile, c'est le métier de Dev (basé à Londres), et il a eu l'envie de le témoigner dans cet petit film tragi-comique Motion Makes a Masochist (qui peut malheureusement aussi marcher pour d'autres postes).

Après NYC Gifathon et LA Gifathon, l'animateur James Curran revient avec Tokyo Gifathon.

Le principe étant qu'il évoque des souvenirs de voyage à base de boucles animées réalisées quotidiennement pendant 30 jours. Et son dernier séjour se déroulait donc au Japon ;-]

J'aime les animations qui malgré leur courte durée arrivent à installer une vraie ambiance. C'est le cas de Our Love de Dylan Glynn, où l'on sent bien que le réalisateur avait besoin de s'exprimer, et avec ces simples paroles :

our love
my fiction
excitement that turns into obsession
is love that turns to hate in a second

Pour ouvrir sa fameuse conférence Google I/O (dédiée aux développeurs) qui vient d'avoir lieue à San Francisco, le géant américain a fait appel aux studios Nexus et Mighty Nice ainsi qu'au réalisateur français Fx Goby pour produire un joli film qui rends hommage aux idées que chacun peut développer : The Story of An Idea.

Bien avant la démocratisation des vidéos 3D de type uncanny-valley, le réalisateur américain David Lewandowski lâchait en 2011 un petit film nommé Going to the store, avec une sorte de personnage en 3D désarticulé qui devint rapidement viral.

En 2013, il a remis ça avec Late for meeting, et aujourd'hui voici le 3e opus, Time for sushi, où je note que d'autres éléments 3D-WTF prennent davantage de place dans cette base filmée en live (et que du merchandising fait aussi son apparition à la fin de la vidéo ;-).



Les précédents épisodes ;-]





PS : vous pouvez même acheter quelques "produits dérivés" sur le site goingtothe.store ;-]

+ merchandising ;-) >> https://t.co/ikydEAJh33 pic.twitter.com/bmXMy190GH

— Catsuka (@catsuka) 26 juin 2017

Jolie découverte d'un nouveau studio japonais nommé Suspenders qui a lâché sur la toile un "trailer" de Float, leur première réalisation.

Cela reste mystérieux, aucune info sur la suite et le format de ce projet, mais la 3D façon cellshading est assez stylée.

Le très beau court-métrage Pépé le Morse de Lucrèce Andreae (sélectionné à Cannes et primé ce week-end à Annecy) est désormais visible en ligne pour au moins une petite année sur le site d'Arte, qui a coproduit ce film animé chez Caïmans Productions. Profitez-en.

Il y a un peu plus de deux ans je pointais l'amusant court-métrage Changeover de Mehdi Alibeygi, qui n'était visible que depuis le site Viewster.

Ce film est désormais visible en accès plus libre sur Vimeo :