Un événement pouvant être traduit par "Satoshi Kon Birthday Celebration" aura lieu au Japon le 11 octobre au cinéma HUMAX d'Ikebukuro.

A partir de cette date, et pendant quelques jours, le cinéma proposera des projections de tous les films de Kon (né le 12 octobre 1963 / décédé le 24 août 2010), et même une nuit avec l'intégralité de la série Paranoia Agent.

En notant que la projection de Tokyo Godfathers se fera avec un tout nouveau master DCP.

Et en espérant que cela donne des idées à des cinémas à l'étranger (même si je ne me fais pas trop d'illusions).



From Catsuka on Twitter :

"Satoshi Kon's Birthday Celebration" event in Japan on October 11 (Ikebukuro HUMAX theater).
Screenings of all Kon's films (+ Paranoia Agent series in one night).
Note: a new DCP master will be used for Tokyo Godfathers.https://t.co/j5561NumTP pic.twitter.com/pYtGWPHySu

— Catsuka (@catsuka) September 12, 2024

Une exposition intitulée "One Piece Only" ouvrira ses portes le 9 octobre au Play! Museum (Tokyo, Japon), et ce jusqu'au 13 janvier.

La thématique étant assez intéressante, puisqu'il s'agira de suivre la création du 1000e épisode du manga d'Eiichiro Oda, des premières ébauches à l'impression et la commercialisation (en prépublication puis en libraires).

Sera également proposé un mur de 140 mètres recouvert d'absolument toutes les pages des 1110 premiers chapitres du manga.



From Catsuka on Twitter :

"One Piece Only" exhibition to open on October 9 (Play Museum, Japan).
Focusing on the creation of the 1,000th episode of Eiichiro Oda's manga, from the 1st drafts to printing.
Also featuring a 140-meter wall covered with every page of the 1,110 chapters.https://t.co/hNGnmNPNTd pic.twitter.com/Z7zWCrJyOK

— Catsuka (@catsuka) September 1, 2024

Pour son 35e anniversaire, le film d'animation "Patlabor" - réalisé en 1989 par Mamoru Oshii - ressort au cinéma au Japon (le 20 septembre prochain, dans plus de 100 salles).

Avis aux distributeurs étrangers pour faire de même, mais je ne me fais pas trop d'illusions. En attendant, vous pouvez revoir la bande annonce dans le Catsuka Theater ;-]





From Catsuka on Twitter :

For its 35th anniversary, "Patlabor" animated film (by Mamoru Oshii) is being re-released in theaters in Japan (September 20, in over 100 theaters).https://t.co/VN8uqRK05I pic.twitter.com/ddXhe65Lde

— Catsuka (@catsuka) August 14, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1823733286558163223

https://twitter.com/catsuka/status/655798438383063040

Si vous habitez ou êtes de passage sur Tokyo les 11/12 août, je signale l'existence d'un événement nommé Anime Fantasista, très axé *sakuga*, puisqu'en invités y seront présents de nombreux animateurs japonais (chose pas si fréquente au Japon, où ces artistes apparaissent assez peu en public, et les événements orienté animateurs sont tout aussi rares).

De plus, le lineup est bien copieux : Toshiyuki Inoue, Kiyotaka Oshiyama, Ryo Imamura, Yoko Kuno, Kenji Iwaisawa, Takashi Kojima, Kazuya Kise, Yoshimichi Kameda, Ken Yamamoto, China Sui, Tatsuzou Nishida... bref, que des animateurs et animatrices chevronnées.

L'événement, qui se déroule à Musashino, sera principalement composé de conférences (dont vous pouvez retrouver la liste plutôt ici, le site officiel n'étant pas très à jour), ainsi que de deux sessions "Live Sakuga" et "Live Drawing".

A noter d'ailleurs que la conférence de Yoko Kuno ("Ghost Cat Anzu") & Kenji Iwaisawa ("Ongaku") sera centrée sur la thématique "Rotoscopie & Musique".









From Catsuka on Twitter :

Sakuga event: "Anime Fantasista" (@afj_fantasista), August 11/12 (Musashino).
With amazing guests/animators :
Toshiyuki Inoue, Kiyotaka Oshiyama, Ryo Imamura, Yoko Kuno, Kenji Iwaisawa, Takashi Kojima, Kazuya Kise, Yoshimichi Kameda, Ken Yamamoto, China Sui, Tatsuzou Nishida... pic.twitter.com/3m3fUJlZS8

— Catsuka (@catsuka) August 5, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1820391100403581414

Juste une petite news pour souhaiter un joyeux 25ème anniversaire au studio irlandais Cartoon Saloon, fondé en 1999 par Tomm Moore, Nora Twomey et Paul Young (qui étaient tous trois camarades étudiants au Ballyfermot College of Further Education).

Un studio qui a su développer sa propre patte artistique métissée, avec des influences autant américaines que japonaises, et bien sûr aussi issues de leur propre culture locale, notamment via la trilogie de films "Irish Folklore" comprenant "The Secret of Kells", "Song of the Sea", et "Wolfwalkers".

Sans oublier également leurs autres films "The Breadwinner" et "My Father's Dragon", des projets jeunesses comme "Puffin Rock", de nombreux court métrages dont "Old Fangs", "Somewhere Down the Line", "Late Afternoon", ou des commandes telles que "There's a Monster in My Kitchen" pour Greenpeace et "Screecher's Reach" dans l'anthologie Star Wars Visions.

A noter qu'il y a quelques années, Cartoon Saloon s'est aussi associé à Mercury Filmworks pour fonder (toujours en Irlande) Lighthouse Studios, qui fait de la prestation sur divers projets tiers (de "Rick & Morty" à "The Cuphead Show", en passant par quelques designs sur "Belle" d'Hosoda). D'ailleurs pour la petite anecdote, si le COVID n'était pas passé par là, "Robot Dreams" aurait aussi du être animé par là-bas.

Cet anniversaire s'étale discrètement depuis le début de l'année à travers divers événements locaux que j'ai pu observer de loin, comme en Angleterre ou au Japon.

J'attendais une occasion plus large/accessible d'en faire le relai, ce qui est le cas aujourd'hui avec une vidéo façon bande démo anniversaire discrètement mise en ligne il y a quelques jours sur Youtube par Paul Young (co-fondateur du studio) lui-même. Je vous la partage ci-dessous, avec également une conférence anniversaire organisée par le British Film Institute.

L'occasion enfin de rappeler que si l'animation prends du temps, imposer et pérenniser un studio d'animation est aussi un long chemin, surtout dans les long métrages. Cartoon Saloon, fondé en 1999, n'aura pas fait exception, leur premier film (Kells) n'étant donc sorti que 10 ans plus tard, en 2009 (pour ma part, je les avais repéré dès 2007).

Le studio travaille actuellement sur "Julián", long métrage de Louise Bagnall, d'après les livres de Jessica Love.

Le long métrage "Mononoke the Movie: Phantom in the Rain" sera présenté en avant première mondiale au Festival Fantasia (Canada) le 20 juillet (soit 6 jours avant la sortie japonaise).

L'occasion également de pointer que des sous-titres anglais / chinois / espagnols ont depuis été ajoutés sur l'une des bande annonces japonaises du film (à activer dans les options Youtube) :



From Catsuka on Twitter :

World premiere of "Mononoke the Movie: Phantom in the Rain" at Fantasia Festival (Canada) on July 20 (6 days before the Japanese release).https://t.co/ltyibzp5Nb
English subbed trailer : https://t.co/1G06GhexuR pic.twitter.com/a9pbIW1Hjg

— Catsuka (@catsuka) July 3, 2024

Pour rappel, comme je l'avais annoncé le mois dernier sur mes réseaux, l'exposition CLAMP Exhibition ouvre aujourd'hui à Tokyo (National Art Center / 3 Juillet au 23 Septembre), et à cette occasion 2 artbooks / catalogues d'exposition sont édités, et vendus dans le commerce dès le mois prochain (dispos en précommandes internationales) : "KURO" (avec une première moitié de l'expo), et "SHIRO" (avec la seconde moitié), réunissant plus de 200 illustrations et travaux du fameux collectif de mangakas.

Quelques photos de l'expo ci-dessous.

























From Catsuka on Twitter :

Reminder : CLAMP exhibition opens today (Tokyo).
And the 2 artbooks / exhibition catalogs "COLOR KURO" and "COLOR SHIRO" are coming next month.
International preorders >> https://t.co/rjkj7zza4n https://t.co/g7i7itg6i5 pic.twitter.com/bODEgmCDDA

— Catsuka (@catsuka) July 3, 2024

Si vous habitez au Royaume-Uni, l'exposition gratuite "Laika: Frame x Frame" arrive à Londres cet été.

Avec plus de 700 props & pièces issues de "Coraline", "ParaNorman", "Boxtrolls", "Kubo", et "Missing Link" (+ un aperçu du prochain film du studio, "Wildwood").

Cette expo déjà majeure faisant partie d'un événement encore plus important nommé Stop Motion: Celebrating Handmade Animation on the Big Screen, le tout au British Film Institute, de Août à Octobre 2024, en partenariat général avec Laika, mais couvrant bien d'autres productions stopmo.









From Catsuka on Twitter :

If you live in UK, "Laika: Frame x Frame" free exhibition is coming in London.
Featuring 700 individual artifacts from Coraline, ParaNorman, Boxtrolls, Kubo, Missing Link.
Part of major "Stop Motion" event at British Film Institute (August > October).https://t.co/P34WQYRUzk pic.twitter.com/e2xDugLA0f

— Catsuka (@catsuka) June 27, 2024

Si vous habitez Tokyo, une exposition célébrant les 10 ans du studio d'animation Tonko House ("The Dam Keeper", "Oni"...), vient d'ouvrir au Shibuya Parco (du 21 juin au 21 juillet).

Ce studio américain ayant été fondé par Dice Tsutsumi et Robert Kondo, deux anciens artistes de Pixar ayant aussi tout deux des origines nippones.









From Catsuka on Twitter :

If you live in Tokyo, there's currently an exhibition celebrating the 10th anniversary of @TonkoHouse animation studio ("The Dam Keeper", "Oni"...), founded by Dice Tsutsumi and Robert Kondo (former Pixar artists).
From June 21 to July 21 at Shibuya Parco.https://t.co/OxzlMSP6vV https://t.co/WKDKPOLJib pic.twitter.com/tGHzeMZPsS

— Catsuka (@catsuka) June 24, 2024

Le Comic-Con Museum (San Diego, USA) va proposer à partir du 27 juin 2024 et ce pendant près d'un an (jusqu'au 16 juin 2025) une exposition nommée "Becoming Betty Boop", en hommage à l'iconique héroïne de vieux cartoons, toujours populaire aujourd'hui.

L'expo, développée avec Fleischer Studios, semble être un mélange d'expériences ludiques et de diverses pièces exposées, retraçant l'histoire de ce personnage, ses créateurs, ses comédiennes de doublage et autres diverses déclinaisons au délà de l'animation.



From Catsuka on Twitter :

Comic-Con Museum opens "Becoming Betty Boop" Exhibition on June 27th (San Diego), in collaboration with Fleischer Studios.https://t.co/T2OQAjXtzw pic.twitter.com/pue12h9nTc

— Catsuka (@catsuka) June 4, 2024

Suite à mes nombreuses précédentes news, voici ma traditionnelle/personnelle sélection de choses que je recommande de voir parmi l'énorme programme du Festival d'Annecy, dont l'édition 2024 s'ouvre ce dimanche 9 juin (et dont le programme s'est encore enrichi jusqu'à hier).



Le Portugal est cette année le pays invité d'honneur, avec notamment Regina Pessoa en invitée (exposition + illustratrice de l'affiche 2024), et un grand nombre de projections relatives, particulièrement des court métrages (dont Ode à Infância que j'avais partagé il y a longtemps).

Parmi les autres invités spéciaux : Wes Anderson (2 conférences publique et pro), Terry Gilliam (qui recevra un Cristal d'Honneur, et donnera une Masterclass), Alain Chabat (de retour sur Astérix en anim pour Netflix), ou encore Henry Selick (conférence pro + projo anniversaire/3D de Coraline).

Outre les fameuses programmations groupées de court métrages (pros et étudiants) diffusés en grande majorité pour la première fois en public, et qu'il faudra donc découvrir, l'autre gros morceau sur les écrans annéciens c'est bien sûr les long métrages, répartis en plusieurs catégories, de la compétition officielle aux diverses avant premières plus ou moins promos (sans oublier les projection en plein air, voir plus bas).

Parmi les récents longs que j'attends particulièrement, et dont j'avais déjà parlé, figurent notamment "The Storm" (L'Orage) de Busifan, "Anzu chat-fantôme" de Yoko Kuno et Nobuhiro Yamashita (que j'ai déjà vu), "Flow" de Gints Zilbalodis, "The Colors Within" de Naoko Yamada / Science Saru, "Look Back" de Kiyotaka Oshiyama, "Sauvages" de Claude Barras, "Totto-Chan" de Shinnosuke Yakuwa, "The Worlds Divide" de Denver Jackson, "La Plus Précieuse des Marchandises" de Michel Hazanavicius, "Gill" de Jae-Hoon Ahn / Studio MWP, "The Imaginary" de Yoshiyuki Momose / Studio Ponoc, "Slocum et moi" de Jean-François Laguionie, "The Glassworker" d'Usman Riaz, ou "Angelo dans la forêt mystérieuse" de Winshluss & Alexis Ducord.

Sans oublier "Memoir of a Snail", le nouveau film d'Adam Elliot ("Mary & Max"), pour lequel il existe encore peu d'images (et aucun trailer).

Outre certains films japonais suscités, d'autres sont également au programme de cette édition 2024, comme "Sand Land", "The Birth of Kitaro", le film de "Blue Lock" et le dernier de "Détective Conan" ... faisant de cette édition 2024 une année chargée en longs nippons.



Un des autres temps/pans forts du festival c'est aussi les WIP (Work in Progress) de projets (longs, séries, XR...).

Cette année je suis particulièrement content de voir "Hyakuemu" de Kenji Iwaisawa (réalisateur de "On-Gaku", et bientôt aussi "Hina is Beautiful") et "Housenka" de Baku Kinoshita (OddTaxi).
Satisfait également de voir apparaître des projets chinois, habituellement rares dans ces slots du festival, avec notamment "Another World" de Kai Chung NG et "A Story about Fire" de Wenyu Li (Shanghai Animation Studio).

Sans oublier "Planets" ("Planètes", le premier film de Momoko Seto), "Allah Is Not Obliged" ("Allah n'est pas obligé", le nouveau film de Zaven Najjar / "La Sirène"), "Death Does Not Exist" ("La mort n'existe pas", le nouveau film de Felix Dufour-Laperrière / "Archipel"), "The Upside Down River" ("La Rivière à l'envers", réalisé par Paul Leluc), "The Doomies" (série de Xilam) ...

Niveau IPs/patrimoine, à noter également la présence d'un projet lié à Marcel Pagnol en XR ("Pagnol le magicien" de Nicolas Cabos), d'un film 3D dérivé de la BD "Les Légendaires", et du projet XR "Gundam : Silver Phantom".



Concernant les "Previews" et autres "Making Of", souvent impulsés par les diffuseurs :

- Netflix avec "Arcane" (Making Of), "Ultraman : Rising" (Avant-première + Making Of), "Wallace & Gromit" (Preview du nouveau film + Exposition), "Twilight of the Gods" (Preview avec Zack Snyder), et "That Christmas" (WIP).



- Warner avec une conférence sur le reboot (inattendu) de la série "Gumball", une nouvelle preview du film "Lord of the Rings: War of the Rohirrim" (avec Andy Serkis en guest), preview également de la série animée "Creature Commandos" (James Gunn / Bobbypills), et une avant première du film "The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie".



Adult Swim présentera de son côté la série "Common Side Effects" créée par Joe Bennett (Scavengers Reign) et Steve Hely, produite par Mike Judge et Greg Daniels (avec une conférence / projo de l'épisode 1).

Rien de prévu côté diffuseurs français, moins en force.
En revanche, Olivia Ruiz et l'équipe de "Hola Frida" viendront présenter leur projet (un film sur l'enfance de Frida Kahlo).
Tout comme Jean-Paul Gaultier et son premier long métrage d'animation qu'il viendra dévoiler même s'il n'a pas de titre pour l'instant.

J'en profite aussi pour pointer l'avant première du programme de court métrages "Première page", dont je vous avais déjà parlé (et qui aura également droit à une conférence côté MIFA).



Sans oublier les Films TV, les Films de commande (un de mes plaisirs annuels), et les projections "Annecy Classics", très focalisées sur l'animation Nord Américaine cette année (je note aussi un programme "Quand les génériques s'animent" avec un best of d'opening titles de films, parrainé par Saul Bass).

Parmi les événements accessibles à tous, les projections en plein air, avec notamment Robot Dreams, Wolfwalkers, TMNT Mutant Mayhem, Le Roi Lion, Dragons, Bob l'éponge, Linda veut du poulet...



Et je rappelle enfin la présence d'un semi-outsider : le long métrage live "Pendant ce temps sur Terre" réalisé par Jérémy Clapin (jusque là réalisateur d'animation depuis bien longtemps :-) / "J'ai Perdu Mon Corps" et plein d'autres courts).

Côté MIFA (marché du film), je ne mets habituellement pas trop en avant ce qui s'y passe, car les événements relatifs ne sont en large majorité accessibles que par les professionnels (donc inaccessibles aux festivaliers avec accréditations classiques).
Toutefois, ce qui me paraît toujours le plus intéressant là-bas, ce sont les pitchs de projets (long métrages, séries, spéciaux TV, et courts; dont "Bergeronnette" et "La Balade de Yaya" cette année).

Je (re)signale également que Fortiche Prod y dévoilera un nouveau projet original (hors univers Riot), et que Masao Maruyama sera invité d'une conférence Kasagi Labo.

A noter également des conférences Adult Swim, Warner Bros / anim adulte, Bobbypills / Dead Cells, Ankama, Crunchyroll, Tencent, ainsi qu'une conférence "L'IA : entre fantasme et réalité" (ce qui était un minimum pour contrebalancer certaines sélections cette année).

Tout ceci n'étant donc qu'une partie du programme de cet événement, que je vous invite à découvrir dans sa totalité en ligne.

Bon festival !

Mine de rien, Nippon Animation fait partie des plus anciens studios japonais encore en activité au pays du soleil levant, puisqu'ils fêteront leur 50 ans l'an prochain, très exactement le 3 juin 2025.

En effet, ils ont annoncé aujourd'hui la date - et le logo - de cet anniversaire, et teasé diverses festivités, dont des annonces encore très floues sur des choses nouvelles liées à leur précédentes productions. Il faudra attendre pour en savoir plus.

Fondé en 1975, ce studio est notamment derrière les séries de *l'univers* "World Masterpiece Theater" (adaptant des romans étrangers), beaucoup vues en France notamment, mais aussi de très nombreux autres animes (en rappelant que Takahata et Miyazaki ont aussi pas mal fait leurs armes dans ce studio avec "Heidi" et "Marco", par exemple).



From Catsuka on Twitter :

Nippon Animation announce plans for its 50th anniversary.
The studio was founded in June 1975 in Japan.https://t.co/mAiriWom2Z pic.twitter.com/BA1TQEOsYH

— Catsuka (@catsuka) June 3, 2024

En plus de la conférence "Making of" d'Arcane, dont je vous avais déjà parlé, prévue au Festival d'Annecy le 12 juin, le studio français Fortiche Production annonce aujourd'hui qu'ils dévoileront également un autre projet original (en production déléguée), destiné aux adultes, et non lié à l'univers Riot, lors d'une autre conférence "Studio Focus Fortiche" (toujours à Annecy, mais au MIFA, donc pour les accrédités pros) le 11 juin à 16h.

https://twitter.com/OGs9to5/status/1796174870012662204

Source : communiqué de presse

Si vous habitez à Tokyo, une nouvelle exposition de Seizo Watase ouvre ses portes aujourd'hui pour quelques jours au Daimaru Matsuzakaya Department Store.

L'occasion de vous montrer rapidement quelques illustrations (et catalogues d'expos que je possède) de ce dessinateur (de 79 ans) très apprécié au Japon (notamment pour le manga "Heart Cocktail", adapté plusieurs fois en anime, et encore récemment), mais pas vraiment connu à l'étranger.

Note : Je référence quelques uns de ses ouvrages sur Catsuka Shopping.










From Catsuka on Twitter :

If you live in Tokyo and know the work of japanese artist Seizo Watase (Heart Cocktail), his new exhibition is opening today.https://t.co/pZ6IEXdqXA pic.twitter.com/A37OSpjeRV

— Catsuka (@catsuka) May 30, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1796154318585839638

Si vous avez l'habitude du Festival d'Annecy, vous connaissez leurs projections conviviales et gratuites en plein air, sur le Paquier, au Musée du Château, et environs.

Le programme de cette année est en ligne, avec notamment Robot Dreams, Wolfwalkers, TMNT Mutant Mayhem, Le Roi Lion, Dragons, Bob l'éponge, Linda veut du poulet, etc.



From Catsuka on Twitter :

If you're familiar with Annecy Festival, you know their friendly & free open-air screenings.
This year's schedule is online : Robot Dreams, Wolfwalkers, TMNT Mutant Mayhem, The Lion King, How to Train Your Dragon, SpongeBob, Chicken for Linda (etc).https://t.co/KZYoBXlYlG pic.twitter.com/NPCh0lrZwh

— Catsuka (@catsuka) May 28, 2024

Au sein de la programmation de la prochaine édition du festival parisien Japan Expo figurera notamment un gros focus sur le 70e anniversaire de Godzilla, avec notamment une exposition dédiée, et la venue de deux artistes de renom dans le cadre d'une conférence : Shinji Higuchi (co-réalisateur de Shin-Godzilla) et Yuji Kaida (mythique illustrateur kaiju).



From Catsuka on Twitter :

Shinji Higuchi & Yuji Kaida are coming to Japan Expo Festival (France) in July for Godzilla 70th anniversary (conference + exhibition).https://t.co/PiALz5sgtdhttps://t.co/WpnppZRXba pic.twitter.com/ysddk4xB2m

— Catsuka (@catsuka) May 28, 2024

Si vous habitez au Japon, sachez qu'une grande exposition "Yasuhiko Yoshikazu - Divine Animator and Draftsman" s'ouvre en juin au Hyogo Prefectural Museum of Art (jusqu'en septembre).

Avec pas moins de 1400 pièces exposées, retraçant la carrière du célèbre artiste, réalisateur, animateur, designer, mangaka, etc (Gundam, Venus Wars, Arion, Yamato...).

Et autre info non relayée à l'étranger : un catalogue d'exposition de 420 pages est prévu (et il ne sera probablement vendu que sur place). Il ne s'agit d'ailleurs ni de la première grosse expo dédiée à ce dessinateur, ni de son premier gros catalogue d'expo (que je possèderai ;-).







From Catsuka on Twitter :

If you live in Japan, "Yasuhiko Yoshikazu - Divine Animator and Draftsman" exhibition is coming in June (Hyogo Museum of Art).
1400 documents on the career of the famous artist (Gundam, Venus Wars, Arion...).
Can't wait to grab the 420 pages catalog :-]https://t.co/WMdeOubZBH pic.twitter.com/MLkqimMsXq

— Catsuka (@catsuka) May 25, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1794327362970247342

Le Festival d'Annecy vient de mettre en ligne le dernier gros morceau de sa programmation 2024, à savoir les fameuses conférences Work in Progress, présentant divers projets, principalement des films, séries (et jeux vidéo / interactifs dits "XR").

Je suis particulièrement content de voir "Hyakuemu" de Kenji Iwaisawa (réalisateur de "On-Gaku", et "Hina is Beautiful" qu'il fera par la suite), et "Housenka" de Baku Kinoshita (OddTaxi), et aussi de voir apparaître des projets chinois, contrairement à d'habitude dans ce festival, avec notamment cette année "Another World" de Kai Chung NG et "A Story about Fire" de Wenyu Li (Shanghai Animation Studio).

Plein d'autres projets sans aucun doute intéressants sont au programme, comme "Planets" ("Planètes", le premier film de Momoko Seto), "Allah Is Not Obliged" ("Allah n'est pas obligé", le nouveau film de Zaven Najjar / "La Sirène"), "Death Does Not Exist" ("La mort n'existe pas", le nouveau film de Felix Dufour-Laperrière / "Archipel"), "The Upside Down River" ("La Rivière à l'envers", réalisé par Paul Leluc), "The Doomies" (série de Xilam) ...

Niveau *licences/patrimoine*, à noter également la présence d'un projet lié à Marcel Pagnol en XR ("Pagnol le magicien" de Nicolas Cabos), d'un film 3D dérivé de la BD "Les Légendaires", et du projet XR "Gundam : Silver Phantom".

Et comme traditionnellement, je vous proposerai prochainement mon fameux pré-programme d'Annecy, j'attends encore un peu, car il arrive souvent que de nouvelles entrées au programme soient opérées juste avant le début du festival.



From Catsuka on Twitter :

The "Work in Progress" of Annecy Festival 2024:https://t.co/Hts6osUnTR
Glad to see "Hyakuemu" by Kenji Iwaisawa (On-Gaku), "Housenka" by Baku Kinoshita (OddTaxi), "Planets" by Momoko Seto & some chinese movie projects.
Marcel Pagnol, "Les Légendaires" & "Gundam" are also listed. pic.twitter.com/q7BDaxD4Ok

— Catsuka (@catsuka) May 23, 2024

Comme prévu, Goro Miyazaki s'est rendu à Cannes pour recevoir aujourd'hui la Palme d'Or d'Honneur que le festival a souhaité remettre cette année au Studio Ghibli en général. Et avec en prime la projection de 4 court métrages du Musée Ghibli.

Quelques petites choses plus ou moins surprenantes que j'ai relevé/tweeté (voir plus bas) :

- d'abord, un peu amusant aux côtés de Goro, quelqu'un avec un gros t-shirt promo lors de la séance photocall, ce n'est pas courant (et c'est Kenichi Yoda, membre du board du studio, et originellement de chez Nippon TV qui a récemment racheté Ghibli).



- ensuite, un peu surprenant, le message vidéo préenregistré par Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki (pour remercier), où les deux hommes opèrent un échange sur un ton à la fois rigolard (Miyazaki qui dit qu'il ne comprends pas bien mais qu'il remercie quand même) mais aussi tout à fait confus, quand Suzuki dit que tous les festivals où il a soumis les courts du Musée Ghibli les ont refusé. Ce qui est faux, déjà car on sait bien que ces courts sont habituellement exclusivement produits/réservés pour le Musée Ghibli (et le Ghibli Park aussi désormais), et que donc ils n'ont pas du être beaucoup soumis ailleurs (et encore moins refusés compte tenu de la Ghibli Mania ;-). Mais surtout, car j'ai tout simplement rappelé que pas moins de 4 courts du Musée ont déjà été projetés aux USA en 2002 et 2011, principalement au festival NYICFF, et aussi au JapanNYC festival (les 4 courts en question + sources infos en lien étant "The Whale Hunt", "Koro's Big Day Out", "House Hunting", et "Monmon the Water Spider").

Espectacular el discurs d'agraïment de la Palma d'Or Honorífica que han enviat Hayao Miyazaki i Toshio Suzuki de @ghiblipicture des del Japó. Al més pur estil de "Pepa y Avelino" #Cannes2024 pic.twitter.com/i9tKoxifsH

— Maria Cusó Serra (@MariaCuso) May 20, 2024

- enfin, plus consternant, comme on me l'a signalé après mon partage, l'interview de 20 Minutes (par une certaine Caroline Vié) qui a déformé certains propos de Goro Miyazaki (peut-être faire plus de clics ?). Le hic, c'est que ces propos sont retrouvables en Japonais ici (puisque ce que l'article de 20 Minutes ne précise pas, c'est que ces déclarations sont issues d'un press junket collectif, et pas d'une interview propre à 20 Minutes). Donc Goro Miyazaki n'a pas dit (je cite 20 Minutes) :
"Tout sera plus simple pour moi quand mon père et Suzuki-san seront morts."
Tout simplement car il ne parlait pas de lui, mais du Studio Ghibli, et telle était d'ailleurs le sujet de la question qui lui était posée.
Et donc, Goro Miyazaki a en fait dit :
"Aujourd'hui encore, Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki sont aux manettes, et pour toutes les décisions d'importance concernant le studio, leurs choix pèsent évidemment beaucoup dans la balance, alors qu'en sera-t-il ? Je me dis qu'il sera bien temps de se poser la question lorsque tous deux ne seront plus là."
De même, m'a t-on précisé aussi (car je ne parle pas japonais, mais vous pouvez aussi utiliser Google Translate pour vous rendre compte du principal), la tournure que Goro Miyazaki utilise ne désigne pas forcément la mort, mais simplement l'absence (au studio).
Merci pour la précision à LeFlan, pseudo qui ne parlera qu'aux initiés mais qui je peux vous le garantir est plus fiable sur le sujet que n'importe quel autre journaliste français ;-).



- et pour finir, la projection cannoise (mais absolument pas promue par le festival) du documentaire de 2 heures "Hayao Miyazaki & The Heron" a finalement bien eu lieue hier, le festival n'ayant publié la page officielle du documentaire (et le trailer du docu) que... le jour même (on aura vieux mieux niveau communication, heureusement que j'ai essayé un peu d'aider ;-p).

English subbed trailer of "Hayao Miyazaki & The Heron" (2h documentary), which was screened at Cannes Film Festival this evening.https://t.co/86GOZx3Drjhttps://t.co/EciVH2FD7X https://t.co/AiDTjf9GPS pic.twitter.com/53UHTawKs7

— Catsuka (@catsuka) May 19, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1792494123209134083

https://twitter.com/catsuka/status/1792563154506928467

https://twitter.com/catsuka/status/1792569003887440082

https://twitter.com/catsuka/status/1792644456518189223

https://twitter.com/catsuka/status/1792588389427892386

https://twitter.com/catsuka/status/1792655624381112622

https://twitter.com/catsuka/status/1792308458571599906

Si ni Hayao Miyazaki ni Toshio Suzuki ne feront le déplacement au Festival de Cannes, ils ont quand même envoyé Goro Miyazaki récupérer la Palme d'Or d'Honneur que l'événement souhaite remettre au Studio Ghibli pour l'ensemble de leurs productions.

Goro apporte également dans sa valise 4 courts métrages du Musée Ghibli, ceux réalisés par son père, qui seront projetés lors de la cérémonie de remise de ce prix (lundi prochain). Il s'agit de "Mei and the Baby Cat Bus", "House Hunting", "Mr. Dough and the Egg Princess", et "Boro the Caterpillar". En rappelant que la grande majorité de ces courts ne sont habituellement visibles qu'au Musée Ghibli.

L'occasion aussi de rappeler (puisque le Festival ne l'a pas fait), que Goro Miyazaki n'est pas juste le "fils de", mais qu'il a aussi fait 3 long métrages chez Ghibli, et qu'il a également dirigé la création du Musée Ghibli et du Ghibli Park, puisqu'il est originellement et entre autres architecte paysagiste.

A noter enfin que Toshio Suzuki a également fait un dessin pour l'occasion (Hayao Miyazaki étant donc visiblement trop occupé, même pour Cannes).

Pour espérer "voir" Hayao Miyazaki, j'espère donc que le Festival de Cannes aura réussi à trouver quelqu'un pour sous-titrer le documentaire de 2 heures "Hayao Miyazaki & The Heron", mentionné au fin fond de leur site et leur programme depuis un moment, mais sur lequel ils n'ont absolument pas communiqué ailleurs. La projection est toujours prévue demain (dimanche) soir.

[edit 19 mai] la projection du docu semble bien avoir eu lieue ce dimanche 19 mai, le festival n'ayant publié la page officielle du documentaire que... le jour même (on aura vieux mieux niveau communication ;-p). Voir trailer ci-dessous.

English subbed trailer of "Hayao Miyazaki & The Heron" (2h documentary), which was screened at Cannes Film Festival this evening.https://t.co/86GOZx3Drjhttps://t.co/EciVH2FD7X https://t.co/AiDTjf9GPS pic.twitter.com/53UHTawKs7

— Catsuka (@catsuka) May 19, 2024

From Catsuka on Twitter :

If Hayao Miyazaki is not coming to Cannes Film Festival, his son Goro Miyazaki is making the trip to collect Studio Ghibli's "Honorary Palme d'or" award.
He also brings to the festival 4 short films from the Ghibli Museum, for a special screening.https://t.co/FQTFpbqZhY https://t.co/HPFG6tryEw pic.twitter.com/PJxD18LPFr

— Catsuka (@catsuka) May 18, 2024

https://twitter.com/catsuka/status/1791756115031502870

https://twitter.com/catsuka/status/1791759699630608690

https://twitter.com/catsuka/status/1792308458571599906