Le studio Folivari de Didier Brunner vient d'ouvrir son site web, pour fêter ça je fais des news sur la plupart de leurs jolis projets :-) :

Le projet de long-métrage Le Sommet des Dieux dont je vous avais déjà parlé dévoile ses premiers artworks. Adapté du manga de Jiro Taniguchi, ce film est coproduit avec Julianne Films, et contrairement à ce qui avait été à l'origine annoncé, ce sera en 2D (et non en 3D).

Bien entendu, ce film n'est encore qu'un projet, et les images présentées ici sont donc des recherches graphiques. Le staff principal est actuellement composé de Patrick Imbert à la réalisation, ainsi que Sebastien Oursel et Guillaume Mautalent (Les Grandes grandes vacances) au scénario.

[edit 10/03] Mise à jour des infos staff et retrait de certains artworks sur demande du studio.





Le pitch :
George Mallory est-il mort en montant ou en descendant du sommet de l’Everest, ce 8 juin 1924 ? Son petit Kodak pourrait livrer la vérité ! Quand 70 ans plus tard, le jeune reporter Fukamachi achète dans un bazar de Katmandu un vieil appareil photo, il croit pouvoir y trouver la réponse. Mais le vol du Kodak l’entraîne dans un monde d’alpinistes dévorés par la passion et assoiffés de conquêtes impossibles, où se mêlent aussi amour et fantômes. Sa rencontre avec Habu, grimpeur proscrit, va peu à peu l’attirer lui aussi vers le sommet des dieux. Il espère y trouver la réponse à l’énigme Mallory et y affrontera ses propres démons.Aventure, passions, amour et vertige sur l’Himalaya !

Loving Vincent est un long métrage ambitieux qui souhaite mettre en mouvement l'oeuvre de Vincent Van Gogh (et plus de 120 de ses peintures), la sortie étant prévue en 2017.

Le film est en rotoscopie, il est produit en Pologne par Breakthru Films (oscarisé en 2008 pour leur "Pierre et le Loup"), et un nouveau trailer est dispo via ce site de rectutement :



Ce projet a pu se monter en partie via Kickstarter, à l'époque le style n'était pas tout à fait le même (voir l'ancien site officiel).



Sinon je rappelle qu'un autre projet de film d'animation sur Van Gogh est en cours, chez Submarine.

Outre Anomalisa, l'autre sortie importante cette semaine c'est bien sûr Dofus - Livre 1 : Julith, premier long métrage d'animation des studios 100% français d'Ankama Animations, et de leur univers vidéo ludique.

Le film est une vraie réussite qui mélange tout bien comme il faut : de l'action/aventure, de l'humour, des émotions ... on sent que l'équipe s'est fait plaisir ! Selon moi c'est un divertissement qui peut plaire au plus grand nombre, même si vous ne connaissez pas les jeu vidéos relatifs, et si bien sûr vous n'êtes pas comme ces médias handicapés qui se braquent dès qu'ils sentent une influence japonaise.

Le patron et cerveau d'Ankama Anthony Roux (Tot) co-réalise ici le film avec Jean-Jacques Denis, qui avait déjà signé la réal de la série Kerubim, et qui est à la base un très bon storyboardeur issu des Gobelins. A la direction de l'animation, on retrouve Yoshimichi Tamura, qui malgré son nom est un animateur français qui a travaillé chez Disney et Dreamworks. Des personnes chevronnées qui ont vraiment permis la réussite de ce passage au cinéma du style Ankama, jusque là surtout décliné en série. Les personnages gagnent en puissance visuelle tout en gardant leur style originel, l'animation est souvent epoustouflante, avec pour moi l'impression de voir une vraie symbiose d'influences japonaises et américaines. A noter aussi qu'Ankama a moins utilisé sa technique Flash pour ce film : il s'agit principalement d'animation 2D (vectorisée).



Ci-dessous je vous mets quelques extraits du film, ainsi que des artworks. Certains artistes ont commencé à montrer leur travail sur le film, comme par exemple Bill (recherches), Fabrice Nzinzi (décors), ou encore Uriel Mimran.











Staff principal
Réalisation : Anthony Roux (Tot) et Jean-Jacques Denis
Scénario : Anthony Roux et Olivier Vanelle
Directeur artistique : Xavier Houssin (Xa)
Directeur d'animation : Yoshimichi Tamura
Chef animation traditionnelle : Carlo Toselli
Chef animation flash : Christophe Bulteel
Chef FX : Kosal Sok
Chef Décors Trait : Fabrice Nzinzi (Ntamak)
Chef Décors Couleur : Rudyard Heaton
Chef vectorisation : Sadack Kherzane
Musique : Guillaume Houzé

DOFUS Book I - Julith animated feature film by Ankama is now in french theaters.
Directors : Anthony Roux & Jean-Jacques Denis
Animation director : Yoshimichi Tamura

Le long-métrage Anomalisa de Charlie Kaufman et Duke Johnson est donc sorti cette semaine au cinéma. Un film très singulier, où l'on reconnaît bien la patte de Kaufman (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Dans la peau de John Malkovich ...), qui nous parle encore une fois de défaillances très humaines, avec des pointes hallucinogènes toujours aussi saisissantes.

Johnson (responsable notamment de l'épisode de Community "Abed's Uncontrollable Christmas") apporte lui son art de la stop motion. Rien que pour la scène de sexe, le film vaut le détour. Rarement un rapport de ce type aura été filmé de manière aussi sensible en animation (indice : ce n'est évidemment pas comme dans Team America).

Les deux réalisateurs ont su jouer intelligemment de cette technique d'animation, où les marionnettes gardent toutes leurs traces. Le film passe un peu vite, mais on se rappelle longtemps de ces personnages, avec un souvenir très vivant.



J'en profite pour rajouter d'autres vidéos making-of à celles présentées dans mes précédentes news.



















Voir aussi les interventions des réalisateurs aux festivals de Sundance et du TIFF :

Pour accompagner la sortie hier au cinéma en France de Tout en Haut du Monde - magnifique long métrage d'animation de Rémi Chayé que je vous encourage à aller voir en salles - voici 4 vidéos making of (4 autres vidéos arriveront prochainement).

Je vous avais déjà souvent pointé ce film dans mes colonnes, j'ai pu l'apprécier au festival d'Annecy l'an dernier, c'est une belle réussite avec une histoire touchante dont la linéarité est parfaitement maitrisée. Idem pour la direction artistique (via Patrice Suau), et la direction de l'animation qui allie style, économie et efficacité (via Liane-Cho Han). Je salue aussi les studios 2 Minutes et Norlum, et bien sûr Sacrebleu qui est à l'initiative du projet.











Voir aussi cette sympathique galerie Facebook qui montre que le film a beaucoup voyagé dans les studios américains :-)

L'affiche de "Tout en haut du monde" de Rémi Chayé, film d'animation français à défendre en salles le 27 janvier pic.twitter.com/SFzHDFxwkp

— Catsuka (@catsuka) 12 Novembre 2015

Site officiel : www.toutenhautdumonde.com

Il est encore assez rare de voir des projets de long métrages d'animation sur Kickstarter, et encore moins du côté de la France où les aides audiovisuelles sont nombreuses. Pourtant, le réalisateur Guillaume Ivernel (Chasseurs de Dragons, Soul Man) tente l'aventure pour financer le pilote de Elena's Serenade, son nouveau long métrage produit au studio d'animation franco-canadien TouTenKartoon.

Ce projet a été initié par l'actrice américaine Sarah Wayne Callies (Prison Break, Walking Dead) qui est tombée amoureux de l'oeuvre originale - un récit illustré pour enfant de Campbell Geeslin - et qui a décidé d'en faire un long métrage. Avec la complicité des gérants parisiens de la galerie Arludik (et du Musée Art Ludique), la team se monte avec également l'illustratrice Valérie Hadida, et l'artiste mexicain Tony Sandoval.



L'histoire raconte le périple initiatique d'Elena, une jeune fille dont le rêve le plus cher est de devenir souffleur de verre. Avec apparemment de la magie et des chansons autour de cela.

Le projet bénéficie du soutien du CNC, mais j'imagine que le budget du pilote n'est pas totalement bouclé, c'est pourquoi l'équipe souhaite récolter 85 000 $ supplémentaires.

kickstarter.com/projects/307713501/elenas-serenade-the-animated-feature-film-pilot

Au détour d'une annonce de boulot du studio Mikros Image, je vois qu'ils sont en train de travailler sur Astérix 2 (titre provisoire), nouveau long métrage d'animation 3D toujours réalisé par Louis Clichy et Alexandre Astier (suite au succès du 1er film "Le Domaine des Dieux"). Youpi :-)



Une bonne nouvelle qu'Astier avait laissé présager il y a un peu plus d'un an :

Le Garçon et la Bête - le nouveau film de Mamoru Hosoda - vient donc de sortir au cinéma en France via Gaumont, avec a priori 300 copies. C'est un agréable divertissement, même si ce n'est pas mon Hosoda favori (je préfère ses 2 premiers films La Traversée du Temps et Summer Wars).

Avant de vous remettre les traditionnelles affiche et bande annonce, j'avais envie de vous proposer deux petites choses autour du film.

D'abord, cette publicité croisée pour la boisson Green DaKaRa où deux personnages inédits tapent l'incrust dans le film (j'avais déjà relayé la version courte de ce spot).



Et puis quand vous verrez la séquence de baston ci-dessous dans le film, dites vous qu'elle a été animée par Takeshi Koike, le réalisateur de Redline (c'était le petit bonus info sakuga ;-).



Je signale une petite expo gratuite à Paris jusqu'à dimanche 17 janvier autour du film au Carreau du Temple (j'y suis allé, c'est sympa pour ceux qui veulent un peu découvrir l'univers du film, par contre aucun axe ni aucune reprod d'artworks).

Expo "Le Garçon et la Bête" à Paris au Carreau du Temple à partir de demain https://t.co/ylk29QZadI pic.twitter.com/CvCJZEuRX8

— Catsuka (@catsuka) 5 Janvier 2016

Et puis la BO du film sort en France chez Milan Music le 22 janvier (écouter quelques extraits).



Bande annonce :

Mamoru Hosoda "The Boy and the Beast" french poster. pic.twitter.com/gguZ67GIgD

— Catsuka (@catsuka) 30 Septembre 2015

Le mythique long métrage animé japonais érotique Kanashimi no Belladonna (dont je vous avais déjà parlé) sera reproposé dans nos salles le 10 février par le distributeur Eurozoom. Et ce suite à la récente restauration du film par le distributeur américain Cinelicious à partir d'un négatif original et d'une copie de la Cinémathèque Royale de Belgique.

Réalisé en 1973 par Eiichi Yamamoto sur des dessins de Kuni Fukai, ce film a été principalement animé par Gisaburo Sugii. Il s'agit du troisième (et dernier) film de la trilogie "Mushi Pro Animerama", et le dernier produit par le studio de Tezuka (Mushi Pro donc) avant sa fermeture.

A noter aussi la diffusion du film ce jeudi 14 janvier à 4h25 (du matin) sur Ciné+ Club (il avait déjà été proposé sur le PAF par le passé), et une belle abant première le 6 février à la Cinémathèque Française dans le cadre du festival Toute la mémoire du monde (aka 4ème Festival international du film restauré).

Comme chaque année, voici mon traditionnel survol des projets de long métrages européens sélectionnés par le festival pro Cartoon Movie, qui aura lieu du 2 au 4 mars 2016 à Lyon. Comme d'habitude donc, je retiens les projets sur la base des noms que je lis ou des artworks qui me stimulent (puisque la plupart de ces films sont encore au stade de concept). Rendez-vous ici pour découvrir tous les pitchs (et projets).

- Spirit Seeker
Premier long-métrage d'animation du jeune studio danois Sun Creature (The Reward), en coprod avec Norlum, et Bo Juhl Nielsen en réalisateur.





- A childhood of Martha Jane Canary
Le prochain film de Rémi Chayé (Tout en haut du monde), produit par Maybe Movies et Sacrebleu.





- A Skeleton Story
Le prochain film d'Alessandro Rak (L'Arte della felicita, Cinderella The Cat) au studio italien Mad Entertainment, avec Ellipsanime en France.





- Domenica
Premier long métrage d'Ugo Bienvenu et Kevin Manach chez Miyu Productions.





- Little Jules Verne
Projet de film de Régis Vidal chez Enormous Pictures et Caribara Production, avec le très doué Fabien Mense au character-design.





- Mind My Gap
Long métrage du fameux Rosto, coproduit Studio Rosto avec Submarine (Pays-Bas) et Autour de Minuit (France).





- Tistou of the Green Thumbs
Film réalisé par David Berthier (ancien de Disney) et Amandine Taffin (co-scénariste du Jour des Corneilles), produit par Finalement (France) et Walking The Dog (Belgique).





- Tulipe
Le prochain film d'Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli (Une vie de Chat, Phantom Boy) chez Folimage (France) et Lunanime (Belgique).





- Amoeba
Le premier projet ciné de Ricardo Curtis et du studio House of Cool (Canada) dont je vous avais parlé pour Betty Banner.





- Old Man Coyote
Nouveau projet de film d'Aron Gauder (The District) chez Cinemon Entertainment (Hongrie), qui semble donc laisser penser que son film Egill est au point mort.





- Privisa
Projet de film 2D/3D du studio polonais Platige Image (déjà porteur du projet de film Another Day of Life, toujours en cours), en coprod avec Animoon et Juice.





- Ada & Alex
Projet de long par Esben Toft Jacobsen (The Great Bear, A la poursuite du roi plumes) produit par Copenhagen Bombay (Danemark).





- The Fantastic Voyage of Marona
Le nouveau projet d'Anca Damian (Le Voyage de Monsieur Crulic, La Montagne Magique) chez Sacrebleu Productions (France) et Aparte Film (Roumanie).





- The Light Catcher
Long métrage développé par le vétéran italien Bruno Bozzetto.





- The Prince of the City of Sand
Long métrage développé par le vétéran italien Enzo d'Alo (La Mouette et le Chat, Pinocchio) chez Iris Productions (Luxembourg).





Et j'en profite pour vous glisser de nouveaux posters pour des projets de films dont j'avais déjà parlé :

- Moustique, Cigale et Cambriole (anciennement Travel to Mama) de Cédric Babouche (Yona Yona) via son studio Dandelooo (France).



- Another Day Of Life du studio Platige Image.



- Cinderella The Cat du studio MAD Entertainment.



- Louise en Hiver de Jean-François Laguionie.



- Mutafukaz d'Ankama Animations.

Le studio italien Mad Entertainment - déjà remarqué pour L'Arte della felicita - travaille sur un nouveau long-métrage en 3D arty nommé Cinderella The Cat (Gatta Cenerentola), déjà évoqué dans mes news, et qui est passé par la case crowdfunding.

Cela semble être encore une fois un film pour adultes (chouette !), réalisé par Ivan Cappiello, Marino Guarnieri, Alessandro Rak et Dario Sansone.

L'histoire un poil futuriste se passe à Naples où mafieux et policiers s'affrontent pour une mystérieuse fille nommée Cinderella. Une adaptation de l'opéra "La Gatta Cenerentola" (1976) de Roberto de Simone, lui même basé sur le Cendrillon de Giambattista Basile.

Et les premiers trailers et extraits sont encourageants :

Stills from pilot of “Cinderella The Cat” (Gatta Cenerentola) italian CG animated feature film project directed by Ivan Cappiello at Mad Entertainment (L'arte della felicita).

Le studio Laika (Coraline, ParaNorman) a dévoilé un premier teaser pour son nouveau long-métrage d'animation stop-motion Kubo and the Two Strings. Sortie prévue l'an prochain.

Le pitch : Le jeune Kubo vit avec sa mère dans un paisible village du Japon médieval. Un jour, un esprit surgit du passé, déchaînant une ancienne vendetta. Kubo doit alors trouver l'épée magique ayant appartenue à son défunt père, le plus grand samourai de tous les temps.

"Kubo and the Two Strings" 1st trailer - Studio Laika (Coraline, ParaNorman) https://t.co/2lt6MdFujc pic.twitter.com/pVrsAADOrH

— Catsuka (@catsuka) 11 Décembre 2015

Teaser poster for "Kubo and the Two Strings" animated feature film by Laika studio (Coraline, ParaNorman) pic.twitter.com/QtAxJuBVgq

— Catsuka (@catsuka) 10 Décembre 2015

Pour ceux qui ne suivent pas mon Twitter, juste une petite news pour dire que le long-métrage d'animation stop-motion Anomalisa réalisé par Charlie Kaufman (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Dans la peau de John Malkovich) et Duke Johnson (Community "Abed's Uncontrollable Christmas") sortira dans les salles françaises le 3 février 2016 via Paramount.

En attendant, je vous remets la BA en vostf, et quelques petites vidéos making-of.

Anomalisa, le 1er film d'animation de Charlie Kaufman, sortira en France le 3 février 2016 https://t.co/GnDW8pfUKq pic.twitter.com/VhW2nxq9Hb

— Catsuka (@catsuka) 1 Décembre 2015

Anomalisa new poster + featurette https://t.co/FoNIG19wBT pic.twitter.com/Fbd9qfJcLU

— Catsuka (@catsuka) 8 Décembre 2015

Le mois dernier je vous parlais de Great Revolution Dai-Shogun - Reboot, long-métrage 3D japonais indé réalisé par Kazuya Sasahara (Cat Shit One) et basé sur la prédédente série animée 2D du même nom.

Le projet - qui devrait être soumis à l'aide participative sur Kickstarter d'ici peu - s'offre un nouveau trailer cette fois avec les bonnes couleurs, qui piquent pas mal. Mais je me dis que cette direction artistique assez chatoyante et ces choix 3D assez vidéoludiques font peut-être partie du délire de ce projet semble t-il assez badass au niveau du pitch : des robots géants empêchent la restauration de Meiji en protégeant le Japon contre l'étranger.

Pour les fans de Makoto Shinkai, voici le trailer de son prochain film baptisé Your Name (Kimi no na wa), avec Masayoshi Tanaka au character-design, et Masashi Ando à la direction de l'animation. Sortie prévue en 2016.

Site officiel : kiminona.com

Trailer for new Makoto Shinkai's anime "Your Name" (Kimi no na wa) https://t.co/mXk26wyKr7 pic.twitter.com/9V5M1AHpAX

— Catsuka (@catsuka) 10 Décembre 2015

Enfin une grosse bande annonce pour le long métrage de Dofus - Livre I : Julith réalisé par Tot et Jean-Jacques Denis chez Ankama Animations.

J'ai eu le plaisir de le voir il y a peu et c'est une vraie réussite, un film d'action/aventure/comédie/émotions qui bouge superbement, grâce notamment au travail du directeur de l'animation Yoshimichi Tamura, qui a travaillé chez Disney et Dreamworks. Sortie en salles le 3 février 2016.

Stills from 1st long trailer of “Dofus” french animated feature film by Ankama.

New stills from Dofus movie by Ankama (gorgeous 2D animation)

Great Revolution Dai-Shogun - Reboot est comme son nom l'indique le reboot (3D) d'une série TV animée japonaise du même nom (en 2D). Prévu comme un long métrage au style semble t-il assez badass/vidéo-ludique, ce projet est réalisé par Kazuya Sasahara, un artiste CG plutôt indépendant à qui l'on doit déjà Cat Shit One.

L'histoire est une sorte d'uchronie SF où la restauration de Meiji au Japon est empêchée par des robots géants/divins qui protègent le pays contre l'invasion de la culture étrangère (ça rappellera à certains un court de Robot Carnival).

Voir le 1er trailer, qui ne reflète pas la colorimétrie exacte du film (pour cela cf les images ci-dessous).





Source : Crunchyroll

Sita Sings The Blues a été un de mes coups de coeur 2008. Un long-métrage réalisé entièrement seule par l'américaine Nina Paley, grâce à des donations d'internautes (et ce bien avant l'apparition des fameuses plateformes de crowdfunding actuelles). Je rappelle d'ailleurs que le film est disponible en intégralité sur le Catsuka Player avec sous-titres français, et qu'il est également sorti en DVD en France chez Potemkine / Agnès B.

Basé sur la légende de la déesse indienne Sita, ce long-métrage indépendant m'avait émerveillé par son esthétique envoutante, pour ne pas dire hypnotique. Il y a quelque chose d'assez pur et universel dans ce style très plat voir souvent symétrique adopté par Nina pour ses animations.

Depuis 2012, elle travaille dans une résidence d'artistes sur son nouveau long-métrage Seder-Masochism que je suis du coin de l'oeil, et dont je vous parle aujourd'hui. Une adaptation très libre du récit de l'Exode, basé sur des témoignages de juifs ayant pratiqué le Séder de Pessa'h, un rituel visant (je cite Wikipedia) à faire revivre à ses participants (et en particulier les enfants) l'accession soudaine à la liberté après les années d'esclavage.

Nina poste de nombreux extraits sur son compte Vimeo que je vous invite à consulter (vous pouvez également faire des dons sur le site questioncopyright.org).

Voici deux previews (vous apprécierez certaines chansons que Nina a réussi à obtenir) :









A voir aussi ce segment que Nina avait réalisé en premier dans le cadre du film, même si il n'est pas encore certain qu'elle l'utilisera au final.

Seder-Masochism indie feature movie by Nina Paley (Sita Sings The Blues).
An unorthodox animated film of The Exodus.
Preview with “Woman” song by John Lennon : https://vimeo.com/137914490

Comme je l'avais déjà souligné, on vit actuellement un moment assez historique au cinéma puisque 4 long métrages d'animation français de qualité sont sortis en moins d'un mois.

Si vous souhaitez soutenir l'animation française, je vous invite à emmener toutes les personnes que vous pouvez voir ces films (tous publics) en salles, d'autant plus que leurs box-offices sont pour l'instant timides (2 de ces films sont pour l'instant bien en dessous des 100 000). Et exceptionnellement Catsuka se dote pour d'un habillage relatif spontané (bricolé par mes soins).



- Avril et le Monde Truqué de Christian Desmares et Franck Ekinci (d'après un concept de Jacques Tardi), en salles depuis le 4 novembre (salles & horaires sur Allociné / Google).

- Adama de Simon Rouby et Julien Lilti (Naia Productions) en salles depuis le 21 octobre 2015 (salles & horaires sur Allociné / Google).

- Mune le gardien de la Lune de Benoit Philippon et Alexandre Heboyan (Onyx Films) le 14 octobre 2015 (salles & horaires sur Allociné / Google).

- Phantom Boy d'Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli (Folimage) le 14 octobre 2015 (salles & horaires sur Allociné / Google).

Le Garçon et le Monde (aka "The Boy & The World" ou "O Menino e o Mundo" en VO) est un des mes coups de coeur en matière de long-métrage d'animation jeunesse ces dernières années, que j'avais repéré très tôt en 2013. Et aujourd'hui j'avais envie de relayer ce making-of de 26min en 2 parties que le studio Filme de Papel a posté sur son channel Youtube.

Attention c'est tout en portugais, mais ceux qui ont aimé le merveilleux film d'Ale Abreu apprécieront sans doute (à noter qu'il travaille actuellement sur un nouveau long intitulé "Voyagers of the Enchanted Forest").