Je vous avais déjà montré le travail de Ryosuke Oshiro, ancien étudiant de l'Université des Arts de Tokyo (Geidai), à travers ses films étudiants Growth Factor et Playground (que j'avais également diffusé dans mon émission sur Nolife).

Son dernier boulot est cette fois ci une commande, avec ce joli clip Ere Kashi réalisé pour le groupe japonais Pop Shinanaide.

Si vous n'étiez pas au rendez-vous que je vous avais donné pour découvrir la mise en ligne de Power Hungry, voici une séance de rattrapage.

Un court-métrage freestyle réalisé par Benjy Brooke (qui signe souvent des boucles/gifs pour divers clients), commandé par Super Deluxe, un channel qui produit diverses vidéos virales.

Il y a quelques mois je vous présentais dans une news le trailer de Borrowed Time, court-métrage réalisé par Andrew Coats et Lou Hamou-Lhadj, deux artistes de chez Pixar.

Le film est désormais en ligne, une histoire de shérifs père/fils assez classique, mais avec un niveau de 3D évidemment très élevé et léché.



Ils ont même fait une "featurette" comme les films de leur studio.

[edit 2024] Le projet "La 4ème Planète" est toujours en cours, et bénéficie notamment d'un nouveau développement graphique. En ce sens, les anciennes images du projet ne sont donc logiquement plus représentatives du projet actuel.

Il y a un peu plus d'un an je vous présentais La 4ème Planète, projet transmedia de Titouan Bordeau et Jean Bouthors (anciens de La Poudrière).

Envisagé comme une série animée, un jeu vidéo "Drone Operator" ainsi qu'une plateforme web (le tout développés avec le studio Folimage), ce projet SF d'anticipation aborde des thèmes plus que jamais d'actualité, comme l'immigration et l'environnement.

Dans le nouvel extrait/teaser ci-dessous, on peut encore davantage se rendre compte de ce que pourrait donner cette série (feuilletonnante).

Je vous invite aussi à découvrir le tout nouveau site officiel : www.the4thplanet.net



Le 1er trailer :



Le pitch : Nous venons d’entrer dans le 23e siècle. Le réchauffement climatique et la surexploitation des ressources rendent la vie sur Terre de plus en plus difficile. Dans ce contexte de crise, la société NWTM (New Way Toward Mars) a décidé de prendre les choses en mains. À l’aide d’un parachute solaire, elle entreprend de déplacer doucement la planète Mars de son orbite afin de la positionner dans la Z.H. (Zone Habitable autour du soleil). Grâce à cette manœuvre, Mars devient vivable pour l’espèce humaine. L’exode peut commencer. La NWTM se lance alors dans la fabrication du Cosmoport, énorme infrastructure tentaculaire, lieu de départ des futures navettes vers la Planète Rouge.

“The 4th Planet” french project for adults (animated TV series + video game + web platform) by Titouan Bordeau & Jean Bouthors, with the help of Folimage studio for animation.

Ce soir sur Nolife sera diffusée la 136e émission TV Catsuka.

Une spéciale rétro/nostalgie avec Into the virt, Mall 84, Night Falls On Loserville, et Auto Panther.



- 1ère diffusion ce soir à 19h dans la quotidienne 101%
- Rediffusions à 22h et 1h, ainsi que samedi vers 15h notamment (voir la grille)
- Mise en ligne dès demain sur Noco / Nolife Online et Catsuka.com/nolife

Vous pouvez également suivre l'actualité de l'émission sur la page facebook officielle :

facebook.com/catsuka.nolife



La chaîne Nolife est gratuite et disponible sur Numericable (canal 219) et les bouquets ADSL suivants : Freebox (canal 123), Alicebox (canal 76), Neufbox de SFR (canal 62), Orange TV (canal 122), et Bbox de Bouygues (canal 128).

Dans ma série "Envie d'un court WTF ?", voici aujourd'hui Ship of Fools, court-métrage de Josh Shaffner où l'on ne comprends pas tout à cet univers tragi-comique à base de plusieurs personnages sur des milliers d'années d'écart... avec de sacrées ambiances à la clé.

Il y a un mois j'ai pu tester en avant-première S.E.N.S VR, adaptation en réalité virtuelle de la BD du même nom de Marc-Antoine Mathieu publiée chez Delcourt.

Si vous êtes fans de VR, je vous encourage vraiment à expérimenter la chose, car le résultat est vraiment immersif. Une sorte de labyrinthe aux dimensions extra larges, dans un environnement singulier à base de formes simples, de jeux monochromes, sans trop de musiques ni de fioritures. L'auteur de la BD ayant évidemment suivi le projet de très près.



3 épisodes de 10min composent cette application désormais dispo sur Android et iOS (le 1er épisode est gratuit), ainsi que sur les stores Samsung Gear VR et Oculus Rift. L'expérience étant également jouable sans casque.

Pour plus d'infos, rdv sur sens.arte.tv

Ce projet a été produit par Arte et conçu par Red Corner, une société spécialisée dans des développements numériques originaux. Voir leurs différentes réalisations sur leur site, comme par exemple leur BD numérique pour le téléfilm Le Dernier Gaulois de France 2, avec les dessinateurs Émilie & Simon (Media Entity).

Voici un deuxième trailer de MOOM, le nouveau court métrage réalisé par Dice Tsutsumi & Robert Kondo au sein de leur studio américain Tonko House (The Dam Keeper), et cette fois en association avec le studio 3D japonais Marza (Captain Harlock). Une adaptation d'un livre pour enfant de Genki Kawamura.



Pour plus d'infos, je vous invite à revoir la 127e émission TV Catsuka, consacrée à ce film:

Anaïs Chevillard (aka Noon) est une super animatrice française diplômée des Gobelins qui est souvent apparue dans mes news depuis 10 ans, notamment via ses collaborations au Japon sur des projets comme Basquash ou Urbance (elle fait également partie du collectif Furansujin Connection). Elle a aussi bossé sur Persepolis, Oban Star Racers, et divers projets d'Ankama. Plus récemment, on a pu la voir sur les séries Lolirock et Ladybug.

Et voici aujourd'hui sa première vraie réalisation : le clip Les Rois des Animaux pour l'artiste GiedRé, qui est très mignon, mais aussi un peu trash, attention ;-]

Voici un petit teaser pour la série TV (3D) Ernest & Célestine - La Collection réalisée par Jean-Christophe Roger (Allez Raconte) et Julien Chheng (Studio La Cachette) au studio Folivari de Didier Brunner (qui avait déjà produit le film 2D).

Co-produit avec Mélusine Productions, So-Nord, RTBF, TFO, cette série 26x13 minutes est prévue en mars 2017 sur France Télévisions.

Après avoir acheté les 2 premiers épisodes, Netflix a donc finalement commandé au Studio Trigger une vraie série de Little Witch Academia, à l'origine un projet produit par Anime Mirai (avec un 1er épisode / pilote), et qui avait donné suite à un 2nd épisode via Kickstarter.

Bonne nouvelle, on retrouve toujours Yoh Yoshinari à la réalisation, épaulé de Michiru Shimada. Shūhei Handa reprend le character design, Takafumi Hori la co-direction de l'animation, et Masanobu Nomura la direction artistique.

Sortie prévue en janvier 2017, voici le premier trailer :

Children of Ether est un nouveau projet métissé commandé par le site (et plateforme VOD) américain Crunchyroll à l'artiste Lesean Thomas (Cannon Busters), ici créateur/réalisateur.

Ce sera a priori une série (format non précisé), avec le studio franco-japonais Yapiko Animation aux commandes de la production, et mal de jolis noms nippons dans le staff comme Hiroshi Shimizu (Michiko & Hatchin, Urbance) au character design, Shingo Natsume (One Punch Man) au storyboard, Yûichi Takahashi (Gatchaman Crowds Insight) à la direction de l'animation, et aussi Mitsuo Iso (Denno Coil) en animateur.

Sans oublier de créditer aussi pas mal de français : Antoine Antin, Cedric Herole, Alexandre Ulmann, Eddie Mehong, Yann Le Gall, Etienne Guignard, Myriam Fourati ... ainsi que l'américain Jamie Vickers. Plus bas le staff complet.

Le pitch : Children of Ether follows Rhonda, a woman with a dark past and a mysterious power, as she is pursued by an unknown assailant after the death of her father. Aided only by her wits and a pair of orphans, Rhonda journeys through a decaying, dystopian metropolis populated by raiders, gangs, and the supernatural. As she struggles to survive in this harsh urban tangle, she meets both friends and enemies, and searches for answers about this power, "The Ether", awakening within her.



STAFF
Auteur, réalisateur : LeSean Thomas
Character Designer : Hiroshi Shimizu
Storyboard : Shingo Natsume
Assistant-réalisateur : Jin Tamamura
Directeur de l'animation : Yûichi Takahashi
Animateurs Seniors : Yûichi Takahashi, Mitsuo Iso, Atsushi Tamura, Antoine Antin, Jamie Vickers
Animateurs : Cedric Herole, Alexandre Ulmann, Eddie Mehong, Yann Le Gall
Animateurs Juniors : Etienne Guignard, Myriam Fourati
Animateur 3D : Jean-Louis Vandestoc
Conception des décors : Benoit Maillochon
Direction artistique : Saina Cisse
Layout : Yann Le Gall
Chef coloriste : Azusa Sasaki
Studio d'animation : Yapiko Animation
Producteurs : Jean-Louis Vandestoc, Eddie Mehong
Directeurs de production : Severine Varlette, Tomoko Kumada, Airi Takekawa
Studio (intervalles et mise en couleur) : Studio Graphinika
Studio (compositing) : Ph Studio
Traducteurs : Tomoko Kumada, Yayoi Dreisker
Design du concept original : Ronald Wimberly
Musiques originales composées et interprétées par : Mr Hudson
Teleplay : Nicholas Thurkettle
Développement additionnel : Brandon Easton

Plus d'infos sur Crunchyroll.

Cela fait un moment que je suis le boulot de Benjy Brooke, qui sort souvent de jolis gifs bien colorés.

Et demain sur Facebook il entame la diffusion de Power Hungry sa première mini web-série produite par le channel Super Deluxe Animation (qui avait déjà laissé carte blanche il y a quelques semaines à Jonathan Djob Nkondo).



Parmi ses dernières réalisations cool, il y a aussi ces nombreuses petites animations projetées pendant la tournée Peace is the Mission du groupe Major Lazer :

Je ne parle pas souvent de la scène démo, ces animations en temps réel avec beaucoup de programmation derrière.

Mais j'avais déjà parlé du collectif Plastic pour Catzilla, et voici leur dernier projet plutôt intéressant, Bound, mélangeant art moderne et rotoscopie d'une danseuse.

A noter que ce projet est aussi disponible en réalité virtuelle via la plateforme PlaystationVR, pour plus d'infos, rdv sur bound.playstation.com.

MALL 84 est un joli petit hommage animé aux années 80 réalisé par Gervais Merryweather pour le plaisir. Une succession de petites scènes de vies qui vous rappelleront (ou pas) certains souvenirs.

Pirates Of The Abyss est un projet de série TV français porté par le studio I Can Fly. Un joli pilote a été produit, réalisé par Etienne Guignard (également responsable board) et Bertrand Todesco (également responsable chara-design et décors), l'animation s'étant elle faite chez les sud-coréens du Studio Animal.

Ce projet est orienté aventure et écologie, avec un groupe d'enfants qui parcours le monde en sous-marin pour sauver les espèces en voie de disparition. Les influences sont à l'évidence très japonaises, d'autres déclinaisons en long-métrage, BD et application sont aussi envisagées, affaire à suivre !



Synopsis : Au cours d’une plongée profonde un groupe d’enfants tombent sur un incroyable submersible inventé par les Gardiens des abysses. C’est à partir de là qu’un extraordinaire voyage sous-marin va attendre Pierre Frolla, Flo, Sati, Udo et Lucien pour sauver la flore et la faune sous-marine en péril.

Comparaison animatique :

J'avais déjà parlé de Julien Regnard pour ses court-métrages La Nuit de l'Ours et Jump réalisés à l'école de La Cambre. En 2014, je teasais sur son nouveau film Somewhere Down the Line, produit chez Cartoon Saloon (Brendan et le Secret de Kells, Le Chant de la Mer).

Le film est désormais en ligne, et même si je n'ai pas été aussi touché que je l'aurai espéré, c'est quand même très beau et singulier.

Mechanical Arms (aka MECHA-UDE) est un projet indépendant japonais de série TV actuellement sur Kickstarter pour financer son épisode pilote.

Le staff est jeune, la réalistrice étant Sae Okamoto (animatrice sur Danchi Tomoo et Tenkai Knights), et le Studio TriF, dont le premier vrai projet (à part des pubs) était jusque là Sushi Police.

Ca semble plutôt stylé, et ça fait toujours plaisir de voir des projets nippons tenter le crowdfunding.





Le pitch : Hero was a high schooler living an ordinary life. One day, he meets a very strong and intelligent mechanical arm named “Mecha-ude”.After a strange turn of events, the “Mecha-ude” started living inside Hero’s hoodie and the two’s life full of trouble begins.
As the boy and his Mecha-ude fights together and strengthen their bonds, the two also meets new friends who also fights along with each of their own unique Mecha-due partners. Out of those, one of the heroine has two Mecha-ude which appears out of her skirt.
An active girl with a totally opposite characteristics from hero himself, he gradually becomes attracted to her. But the two are confronted with other Mecha-ude users who are in search of the secret of Mecha-ude relentlessly.

Mechanical Arms indie japanese animation project now on Kickstarter.
Director : Sae Okamoto
Animation : TriF Studio

Ce n'est pas vraiment de l'animation, mais c'est soigné et malin : Yeti Lane "L'Aurore", clip réalisé par Simon Gesrel et Arnaud Viémont façon bullet-time/slow-mo avec des marionnettes, ce qui n'est pas habituel.

Je vous mets aussi le making-of de cette nuit en enfer ;-)

The Shark and The Piano est un mignon petit court-métrage en 2D traditionnelle, on dirait du Disney, mais en fait pas du tout. Réalisé en 2001 par Gabriele Pennacchioli et Alessandro Carloni au studio Munich Animation (Allemagne).