J'avais posté le trailer en prévision de quelque chose de bien, et mon feeling ne m'a encore une fois pas trompé : le clip Rock It For Me de Caravan Palace est désormais en ligne, il est très très bien, et je vous mets ci-dessous les credits complets que le staff m'a envoyé et qu'ils aimeraient bien voir publiés (ce que je fais avec plaisir, puisque j'aime toujours aider à lier des noms à des réalisations).



Direction / Art Direction : Guillaume Cassuto, Ugo Gattoni, Jeremy Pires
Original Concept Art : Ugo Gattoni
Editing : Guillaume Cassuto, Jeremy Pires
Storyboard : Guillaume Cassuto, Jeremy Pires
Layout : Ugo Gattoni
Production Coordinator : Guillaume Cassuto
Design / Background Design : Ugo Gattoni
Additional character Design : Jonathan Djob Nkondo
2D Animation : Jeremy Pires
Additional 2D animation : Raphael Chabassol, Vic Chhun, William Laborie
FX Animation : Matt Timms
CG Supervision : Guillaume Cassuto
Rigging : Francois Pons
CG Animation : Lucas Vigroux
Additional CG Animation :Yann Benedi
Lighting/Rendering : Guillaume Cassuto
Compositing : Guillaume Cassuto - Elliott Kajdan
Additional Compositing : Philippe Valette

Merci à Guillaume Cassuto pour l'info (et pour ce joli boulot).

Peut-être avez vous déjà vu DoYaThing, le nouveau clip de Gorillaz (featuring Andre 3000 and James Murphy, et aussi Converse), mais ce que vous ne savez peut-être pas, c'est qu'il a été animé par des français, au studio Fortiche Prod (dont j'avais déjà parlé). Si c'est toujours produit par Passion Pictures, l'autre changement de staff à noter est que ce n'est plus Pete Candeland à la réalisation, mais Jamie Hewlett (le designer) directement.







Merci au studio Fortiche et notamment à Jérôme Combe pour l'info.

Étrange ce Liberation, court-métrage 3D de Luca Struchen mais avec un rendu qui fait penser aux vieux films d'animation de silhouettes tout en gardant des références plus modernes type Burton ou Gorillaz (je me permets de les citer puisque le réalisateur les mentionne dans ses tags - en plus de Jasper Morello, autre film récent d'un genre proche).



High above the clouds, an old engineer finishes the construction of his plane. Excited as he gets, he starts the engine and flies away. Unfortunately, he gets confronted with a swarm of birds which got lost in these unbelievable heights. He drops. As soon as he awakes, he sees himself stranded on a tropical island. Will he get away?

Quelques vidéos "tributes" avec pour commencer cet hommage de Kyle Roberts aux Tortues Ninja et à leurs vieux jouets :



Les Simpsons viennent quant à eux de proposer un générique façon "Game of Thrones" (la fameuse et très bonne série TV dont on est beaucoup à attendre la saison 2).



Et puis je pointe aussi Bad Toys II, autre film hommage à des vieux jouets, par Daniel Brunet & Nicolas Douste :

Les cartons de Mr. Carton est un projet de série écrit et réalisé par Michaël Bolufer via DiglootProd. Comme son nom peut le suggérer (en plus de l'allusion scénaristique), c'est fait avec du carton, et même si je ne sais pas trop ce que ça pourrait donner sur la longueur, l'épisode pilote est ma foi sympathique.

David Tart a réalisé un bon film pédagogique sur le processus de création d'une oeuvre animée nommé , avec l'aide du studio Tumblehead et de l'école danoise The Animation Workshop (plus d'infos sur le site officiel).

Le remake de Frankenweenie par son créateur Tim Burton via Disney se dote d'un premier trailer en attendant sa sortie le 31 octobre 2012. Le terme "remake" étant très approprié puisque Burton refait donc (en stop motion bien sûr) son film souvent au cadrage près, semble t-il.



J'en profite également pour poster une nouvelle bande annonce (version japonaise) de Rebelle (Brave / prochain Pixar), ainsi qu'un spot TV :





Un nouveau trailer pour Paranorman également :



Et puis un premier teaser pour "Moi, Moche et Méchant 2" (Despicable Me 2 - sortie prévue pour l'été 2013), toujours produit par les américains (Universal) et animé en France au studio Mac Guff Illumination (anciennement connu sous le nom Mac Guff Ligne, avant son rachat par Universal, donc) :

Le n°179 du magazine Animeland (mars 2012) est disponible depuis aujourd'hui en kiosques (voir le sommaire).

Dans la rubrique Catsuka, je fais notamment un focus sur les Frères Nicolas (Lascars, L'Abécédaire de François Rémy Jeansac).

J'en profite pour vous signaler que je suis donc rentré d'une petite semaine de vacances, et que vous constaterez que je me remets donc à niouzer pour votre plus grand plaisir (et le mien bien sûr ;-). Et ce même si je twitte toujours un peu, même pendant ces périodes de break.

Ma jolie découverte du jour est la bande-annonce de Réflexion, court-métrage 3D réalisé par Yoshimichi Tamura et le collectif Planktoon au studio français Cosmo. Le même Tamura des films Louis Vuitton que je poste depuis quelques mois, et directeur de l'animation de Zarafa récemment sorti en salles. Et c'est surtout un habitué de Disney et Dreamworks, au CV assez impressionnant : animateur sur Tarzan, Le bossu de Notre-Dame, Atlantide, Destino, Hercule, Sinbad, Gang de requins ... ou encore sur Nocturna et Igor.

Au delà du côté séduisant du trailer, je pense que ça s'annonce bien puisque je vois des français impliqués sur le film qui ont également déjà une belle carrière, comme Quentin Auger, Vincent Lemaire, ou Fabrice Senia.



Reflexion is a description of Women concerns about the way they look.

Une petite image exclusive également :



Merci à Fabrice Senia / Planktoon pour l'info.

Mercredi dernier dans l'émission Catsuka sur la chaîne Nolife, j'ai donc diffusé en exclusivité un court-métrage allemand de 2009 nommé Screen Test, dont seul un extrait que j'avais pointé dans cette news est disponible sur la toile.

Réalisé en 2009 par Steffen Schaeffler, ce film est en fait une sorte de pilote pour un projet de long-métrage d'animation nommé "The Emperor's New Clothes", initié par Rob Stevenhagen. Avec à ses côtés Steffen donc ainsi que sa soeur Annette Schaeffler - déjà responsables du court-métrage "The Periwig-Maker" nommé aux Oscars - ils ont eu l'idée de réaliser un petit court qui mettrait en scène le casting du personnage principal de leur projet de long. Et dans le style qu'ils souhaitent exercer, c'est à dire très Disney-ien old-chool. Ce qui n'est pas étonnant quand on lit le CV de Rob Stevenhagen, qui fût animateur et/ou storyboardeur sur des films comme Qui veut la peau de Roger Rabbit ?, Asterix, Balto, Fievel, Sinbad, El Dorado, ou même Wallace & Gromit.

> Voir Screen Test sur le site de l'émission Catsuka.





© Ideal Standard Film

English informations : Steffen Schaeffler's "Screen Test" made it's television (and internet) broadcast premiere last week during Catsuka TV program on Nolife channel. You can watch it online.

"Screen Test" is the result of the collaboration between Steffen Schaeffler, his sister Annette and Rob Stevenhagen.

After Steffen and Annette’s puppet animated short film THE PERIWIG-MAKER was nominated for an Oscar in 2001, the three started working on the 2D animated feature film THE EMPEROR’S NEW CLOTHES, a project that Rob had begun working on long before. Whilst re-developing the feature project together, they came up with the idea of making a (very) short film about the casting of the main character. And so began the work on SCREEN TEST.

The style of the short film would be the same as for the feature project, classic 2D animation, without the use of clean-ups, reminiscent of the Xerox technique used in the animated Disneyfilms from the 60s. As they only had very little funding for the film (20.000€ from a German film fund/FFA), it was mainly the three of them working on it – which resulted in the fact that it took a good four years to finish. Only when the film was finished they approached Josef Hader, a (in the German-speaking regions) famous Austrian comedian, for the voice over and were delighted when he agreed to speak the part.

Since the film was finished in 2009 it ran at several international festivals and also won a few awards.

Jolie découverte du jour avec ce petit trailer pour le clip Rock It For Me du groupe Caravan Palace. L'animation m'a tout de suite tapé dans l'oeil, et après investigations (puisqu'aucun détail sur le staff n'est dispo), je précise que 3 réals sont sur le coup : Jérémy Pires (Les Chiens isolés, Fantasy - il s'est notamment chargé de l'animation), Guillaume Cassuto (principalement sur la partie 3D, layout, compositing), et Ugo Gattoni (décors/direction artistique). Vivement la mise en ligne intégrale :-]





Merci à Nicolas De Rosanbo, Yann Benedi et Guillaume Cassuto.

Voici un petit clip japonais tout mignon réalisé par Tangefilms pour la chanson Kirakira de Azuma Hitomi, et sur des designs de Daisuke Nishijima, connu en france notamment comme mangaka de Dien Bien Phu publié chez Kana.



Merci à Tim McCourt.

Voici donc un point sur le festival la Fête de l'Anim qui se tiendra cette année à Lille et Tourcouing du 15 au 18 mars (téléchargez le programme).

Avec tout d'abord la présence exceptionnelle de Katsuhiro Otomo que j'annonçais il y a quelques jours. Il donnera donc une conférence le dimanche 18 après midi (au Fresnoy de Tourcoing), et il présentera également 3 films projetés dans le cadre d'une spéciale 30 ans d'Akira (Roujin Z, Steamboy, et bien sûr Akira).



La programmation de cet excellent événement est sinon toujours aussi riche et variée avec cette année le Québec en invité d'honneur : présence de Jacques Drouin, focus sur son travail, un programme "De McLaren à Woloshen", ou encore une spéciale Frédéric Back.

Une spéciale Folimage également, avec leur courts réalisés en résidence, et des projections de leurs films La Prophétie des grenouilles, Mia et le Migou, et Une vie de chat.

D'autres long-métrages sont aussi au programmes, comme The Plague Dogs, Sky Song, ou Children Who Chase Lost Voices (le nouveau Makoto Shinkai).

Le festival mets bien sûr toujours aussi en avant les studios du Nord de la France, comme Les Films du Nord qui présenteront leurs derniers courts.

Ainsi que des films d'écoles avec un Best of en provenance de France, Angleterre, Allemagne et Benelux.

L'habituelle partie convention est également présente, où je pointerai notamment une conférence sur Miyazaki et Takahata par le spécialiste Ilan Nguyen, et un traditionnel programme de court-métrages indépendants japonais.

Sachez enfin que l'exposition Hommage à Satoshi Kon - que j'avais initialement monté à Japan Expo - y sera également présentée.





Pour les parisiens, une offre spéciale Animabus est disponible pour vous rendre au festival à moindre frais.

Et je rappelle également que l'association des Rencontres Audiovisuelles (qui organisent cet événement) ont toujours besoin de soutien pour sauver L'Hybride de Lille, un lieu qu'ils gèrent toute l'année et où se déroule en partie La Fête de l'Anim (pour faire un don, c'est ici).

Avec un peu d'avance sur la communication d'Arludik, je vous annonce que cette sympathique galerie parisienne accueillera à partir du 19 avril une exposition présentant conjointement les travaux de Robert Valley et Jorden Oliwa. Robert y lancera officiellement son 4e artbook Massive Swerve (qui sera donc en vente là-bas) principalement composé de son travail sur Pear cider and cigarettes, son nouveau court-métrage dont je vous parlais fin 2011, qu'il a réalisé en 100 jours, et qui sera également projeté à l'occasion de cette expo (et inclus avec le livre si tout va bien).

L'occasion donc pour les fans de cet artiste (à qui l'on doit pas mal d'anim sur Gorillaz et des cinématiques comme celles de Beatles Rock Band ou Dance Central) de le rencontrer irl. Je vous mets ci-dessous en exclu quelques pages de Massive Swerve #4 que Rob m'a fait parvenir.















Et puis en bonus, j'ai mis à jour en HD la pub pour Guitar Hero II (2008) animée en bonne partie par Robert.

Et j'ai donc dégoté aussi sur le site des Armateurs de nouvelles images et la chanson officielle du long-métrage d'animation français que j'attends le plus cette année : Ernest et Célestine, de Benjamin Renner, Vincent Patar et Stéphane Aubier. Sortie en salles prévue le 5 décembre 2012. Je vous mets donc ces visuels ci-dessous (qui semblent être des sortes d'illustrations) avec également d'autres vraies images du film que j'ai pu trouver ici et là ... dont dans l'émission belge 50 degrés Nord diffusée hier sur la RTBF et où Stephane Aubier (avec son producteur Vincent Tavier) a parlé du film (oui, je suis au taquet :-). Et pour ceux qui sont du côté de Bruxelles, ne ratez-pas une rencontre / making-of du film demain au festival Anima.































Et la chanson du film (version non définitive, bien entendu) :

Après un petit aperçu dans la carte de voeux vidéo des Armateurs, voici les premières images officielles pour Kirikou et les hommes et les femmes, 3e volet de la saga réalisée par Michel Ocelot, qui a cette fois-ci opté pour la 3D (mais avec un rendu 2D, évidemment). Sortie en salles prévue le 13 février 2013.













Synopsis : Les histoires de Kirikou étaient trop courtes pour montrer tout ce que Kirikou avait accompli. Alors voici de nouvelles aventures qui vont nous être révélées par le noble grand-père de notre héros. Kirikou, le plu petit et le plus vaillant des héros, y sera constructeur, rassembleur, conteur, musicien et fera face sans faillir, avec astuce, courage, générosité, et succès...

J'en profite pour pointer deux pilotes que j'ai également trouvé sur le site des Armateurs pour leurs projets de série TV Pico Bogue (réalisée par Moran Caouissin, d'après les BD publiées chez Dargaud), et de long-métrage 3D French Riviera (que j'évoquais en 2010) développé par Monsieur Z et Bruno Benchetrit.

Parmi les artistes que je suis depuis plusieurs années, il y a le sud-coréen Gap Kim qui avait notamment signé le court-métrage Forest of Nemi, la direction de l'animation du film Aachi & Ssipak, ou encore le pilote/clip du projet Mad Monkey. Il vient d'ouvrir son site officiel à l'adresse gapkim.com, accompagné d'un compte Vimeo qui permets de (re)découvrir son travail plus facilement.

Et en lisant attentivement sa filmo, j'apprends qu'il travaille actuellement chez Acme Filmworks sur un long-métrage d'Alan et Gabe Polsky nommé The Motel Life. C'est un peu surprenant dans la mesure où ce projet a été annoncé en live, donc peut-être qu'une partie animée sera incluse dedans. En tous cas il officie comme directeur de l'animation sur ce projet, aux côtés de Mike Smith, sachant que Peter Chung est aussi de la partie.

Bande démo de Gap Kim :



Aachi & Ssipak :



Forest of Nemi :



Mad Monkey :



Film d'ouverture du festival SICAF 2006 :



Egalement une séquence animée sur laquelle il a bossé pour le film live Petty Romance :



Quelques layouts pour "The Motel Life" :

[edit] Les images ont été supprimées.

Je n'ai pas pour habitude de relayer sans cesse les nouvelles bande annonces (ou posters ou moindre nouvelle image) des grosses productions animées américaines qui raflent sans peine de la promo partout, mais comme il s'agit ici du prochain Pixar et que je l'attends clairement plus que le dernier Cars 2, voici donc une nouvelle *bande annonce* de Rebelle (Brave), qui est surtout un long extrait du film en fait.

En VO.



Et en VF.



Thanks Zerudah.