[Message de service n°9/30]
-- Le 30 mai 2018, Catsuka aura 18 ans. Alors ce mois-ci j'ai décidé de remettre en ligne chaque jour une ou plusieurs vidéos du passé (en meilleure qualité) --

Aujourd'hui, je vous repropose Everyone has had more sex than me, réalisé en 2003 par l'australien Bernard Derriman (ancien de Disney Australie) pour un concours internet (qu'il avait gagné) dont l'objectif était de devenir le clip officiel de la chanson du même nom du groupe TISM.

Un bon souvenir pour moi à l'époque en matière de clip en animation Flash, simple, efficace, et rigolo.

Voir le clip en HD sur le Catsuka Player, ou directement :

[Message de service n°8/30]
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Aujourd'hui, je vous repropose l'opening du jeu vidéo Ghost In The Shell sur Playstation, réalisé en 1997 par Hiroyuki Kitakubo (Blood, Robot Carnival ...) chez Production I.G.

Cette séquence était assez marquante par sa qualité, il faut dire que de très grands animateurs japonais y avait participé, notamment Toshiyuki Inoue, Mitsuo Iso, Yoh Yoshinari, Ko Yoshinari, Koichi Arai, Hisashi Ezura, Yasushi Muraki, Toshihiro Kawamoto ...

Ces nouvelles sources vidéos viennent de rips et remontages faits avec patience et détermination par Ashura sur Youtube (aka @ashuraou sur Twitter), merci à lui pour ce travail.

Voir cet opening en HD sur le Catsuka Player, ou directement :



Voir le making-of sur le Catsuka Player, ou directement :

[Message de service n°5/30]
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Aujourd'hui, je vous repropose un des bonus vidéo du film 3D americo-japonais Final Fantasy: The Spirits Within (2001), qui n'est autre qu'une parodie du clip Thriller de Michael Jackson.

Cette vidéo m'avait amusée à l'époque, déjà car ils avaient eu l'autorisation de Michael Jackson pour le faire, et aussi car avec le temps qui a passé (et de nouveaux termes) cette parodie a clairement un petit côté Uncanny Valley ;-]

Voir la vidéo sur le Catsuka Player, ou directement :

[Message de service n°4/30]
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Aujourd'hui, je vous repropose le clip Tes lacets sont des fées de Dionysos, réalisé en 2005 par les Kerascoët (Marie Pommepuy & Sébastien Cosset), sur des designs de Joann Sfar.

Un clip qui a beaucoup de charme, malgré son animation limitée. Il avait été réalisé en à peine quelques semaines et quasiment seuls par les Kerascoët, qui ne sont pas animateurs à la base. Et l'on sait quelle belle carrière ils ont fait depuis dans la BD (Miss Pas Touche, Jolies Ténèbres ...).

Voir sur le Catsuka Player, ou directement :

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Aujourd'hui, je vous repropose le clip de la série de court-métrages Aru Tabibito no Nikki (The Diary of Tortov Roddle), réalisé en 2003 par Kunio Kato (dont j'avais à l'origine parlé en 2005).

J'aimais alors déjà énormément le style de ce réalisateur japonais indépendant, qui quelques années plus tard réalisera le court-métrage La Maison en Petits Cubes, primé aux Oscars, et que vous pouvez voir sur Netflix.

Voir le clip d'Aru Tabibito no Nikki sur le Catsuka Player, ou directement :



Le trailer de La Maison en Petits Cubes :

[Message de service n°1/30]
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Aujourd'hui, je vous repropose À quoi ça sert l'amour, court-métrage réalisé en 2004 par Louis Clichy (Asterix et le Domaine des Dieux) sur une magnifique chanson d'Édith Piaf (et que j'avais proposé la même année sur Catsuka).

Voir le clip en HD sur le Catsuka Player, ou directement :



Vous pouvez aussi retrouver une interview de Louis Clichy que j'avais réalisé pour une soirée spéciale Catsuka sur la chaîne Nolife.



Sans oublier sa bande démo (de 2009) toujours visible sur Catsuka (comme plusieurs autres de ses travaux) :

L'émission culte du Burger Quiz (diffusée pendant seulement 1 an, entre 2001 et 2002) revient ce soir sur TMC avec Alain Chabat et toute son équipe d'origine.

Plein d'articles y sont consacrés, mais comme d'habitude, personne ne parle de l'animateur à qui l'on devait à l'époque les fameux jingles 2D qui participèrent au succès de ce jeu télévisé. Ce qui est encore plus dommage quand on sait que ce même animateur a aussi produit une tonne de nouveaux jingles pour le reboot de l'émission, que vous découvrirez ce soir.

Cet animateur, il se nomme Pierre-Alain Bloch, aka Piano. Souvenez-vous, je vous en avais déjà parlé il y a plus de 12 ans. Et avec sa complicité, je vous propose aujourd'hui un best-of de certains de ses jingles de 2001, que j'ai sélectionné, et c'était dur (il en avait produit des dizaines !). J'y ai aussi intégré quelques unes des pubs pour le jeu de société (qui commence à se revendre cher).

Découvrez ce best-of vidéo des animations du Burger Quiz (2001) sur le Catsuka Player, ou directement :



Piano collabore depuis plusieurs années avec Alain Chabat, notamment sur la série Avez-vous déjà vu ? dont il était le créateur/réalisateur/co-auteur (voir quelques épisodes). Il a aussi signé les séquences animées de nombreux films de Chabat comme Asterix Mission Cléopatre, Sur la piste du Marsupilami, et Santa & Cie. Sans oublier des animations qu'il a réalisé pour les menus de tous ces films, ainsi que celui de Didier que vous avais donc déjà proposé à l'époque sur Catsuka.

Et figurez-vous que Piano a aussi un compte Vimeo un peu caché, que je vous invite à consulter :

www.vimeo.com/pian0

Voici une petite sélection des vidéos de ses boulots qu'il propose :

- Le générique de l'ultime émission (spéciale) du Burger Quiz originel, diffusée le soir du 31 décembre 2002.



- Le menu du DVD de "Didier"



- Le menu du DVD de "RRRrrrr"



- Un épisode d'Avez-vous déjà vu ? : "Le genie de la ratatouille"



- Un épisode d'Avez-vous déjà vu ? : "Un oeuf serial killer"



- Le générique du film "Tous à l'ouest"



- Séquence animée dans le film "Sur la piste du Marsupilami"



- Séquence animée (et WIP) dans le film "Santa & Cie"



- Anim promo pour la sortie de "Santa & Cie"



- "BIS", un petit exercice de lipsync ;-]



Et une des nouvelles animations du Burger Quiz 2018 :

Qui veut tenter le Burger de la Mort ?
RDV dans #BurgerQuiz, le mercredi 25 avril à 21h sur @TMCtv ! pic.twitter.com/4Arex3UdKW

— Burger Quiz Officiel (@BurgerQuizOff) 3 avril 2018

En octobre dernier j'avais relayé un clip spécial réalisé par le studio Oddfellows pour les 25 ans de la chaîne Cartoon Network, et bien en voici un autre bien joli par le studio argentin Le Cube cette fois.

J'aime le motion design, mais c'est assez rare qu'il soit employé sur un clip, d'autant plus pour une chanson savoureusement ironique.

Donc voila le très chouette clip de la chanson I Like Taylor Swift du groupe Coach Hop, réalisé par The Dink & Laurence Honderick.

Voici une sorte de jolie "pub" pour le musée Baltic Center (Angleterre), réalisée par Robert Wallace (aka Parallel Teeth), qui s'est baladé dans le musée et y a ajouté ses animations par dessus. De quoi inciter les plus jeunes à visiter l'établissement. Produit par Canvas & It’s Nice That (plus d'infos ici).

Le studio français Pilule & Pigeon et le réalisateur Axel Digoix viennent de réaliser un 2e clip "Nànnuflày" pour le groupe touareg/algérien Tinariwen.

Il fait suite au 1er clip "Ténéré Tàqqàl", et poursuit dans le même univers graphique, avec cette fois beaucoup plus d'animation 2D, et de superbes séquences (dans le staff on retrouve entre autres Rémi Bastie, membre de CRCR).



Animators: Leo Schweitzer, Remi Bastie, Axel Digoix
Coloring: Clara Franciosi, Marine Beaucaire, Hugo Garnier
Rendering, Compositing: Clémentine Choplain

In the Sahara desert, an old Tuareg man comes back to the camp where he grew up for a party. He remembers the joys and the torments of the nomadic life he lived with a friend who has since deceased: memories from their naive childhood in the sand dunes, the adventures they lived during their teenage years, the fights and the dramas of their adult lives… Their friendship tells us the story of hearty people living in lands of loneliness.

Non, ce n'est pas le trailer du prochain film de Ghibli (ou Ponoc), mais "simplement" une très très belle publicité touristique réalisée par les studios Sun Creature (The Reward) et Psyop pour promouvoir l'état de l'Oregon aux USA.

Produit pour Travel Oregon et leur campagne Only Slightly Exaggerated.

Voir les credits complets ci-dessous (merci à Guillaume Dousse de Sun Creature), où vous noterez que de très nombreux français sont présents, notamment Liane-Cho Han en directeur d'animation et Patrice Suau à la direction décors (tout deux leads sur Tout en Haut du Monde).



"Only Slightly Exaggerated" campaign for Travel Oregon.
Directed by Kylie Matulick & Todd Mueller.

Written and produced by Wieden + Kennedy
Animation by Psyop & Sun Creatures Studio
Music by Oregon Symphony

/ SUN CREATURE
Executive Producers: Guillaume Dousse, Charlotte de la Gournerie
Producer: Guillaume Dousse
Associate Producer: Simon Lee Bresling
Line Producer: Charlotte Sanchez
Production Manager: Fie Ørnsø
Art Directors: Simon Lee Bresling, Guillaume Dousse
Animation Supervisors: Liane-Cho Han, Kenneth Ladekjær
Background Supervisor: Patrice Suau
Storyboard Artist: Liane-Cho Han
Colorscript Artist: Daniel Cacouault
Concept Artists: Patrice Suau, Daniel Cacouault, Thomas Reteuna, Ben Marsaud, Mourad Elias Seddiki, Simon Masse, Leïla Courtillon, Linnea Sterte, Luca Vitale, Lucas Durkheim, Samuel Klughertz
Character Designers: Kenneth Ladekjær, Luca Vitale
Layout Background Artists: Simon Masse, Jean-Michel Boesch, Linnea Sterte, Thomas Reteuna, Jade Khoo
Layout Posing Artists: Kenneth Ladekjær, Pierre Rütz, Mourad Elias Seddiki
Layout Compositing Artists: Birk Von Brockdorff, Anthony Lejeune
Background Painters: Patrice Suau, Simon Masse, Thomas Reteuna, Matthew Vince, Grace Liu, Sylvain Fabre, Théo Boubounelle, Alexis Liddell
Character Animators: Pierre Rütz, Christoffer Elsborg Kramme, Mourad Elias Seddiki, Thibaud Petitpas, Kenneth Ladekjær, Cyrille Chauvin
FX Animators: Thibaud Petitpas, Olivier Malric, Rachid Guendouze, Ines Scheiber, Stéphane Chung, Kenneth Ladekjær, Touraj Khosravi
Clean-up Artists: Christoffer Elsborg Kramme, Kay Sales, Laura Büchert Schjødt, Nawell Sdiri, Marick Queven, Sandrine Han Jin Kuang, Mette Ilene Holmriis
Color Detail Animators: Christoffer Elsborg Kramme, Kay Sales, Laura Büchert Schjødt, Nawell Sdiri, Sandrine Han Jin Kuang, Mette Ilene Holmriis, Pierre Rütz, Mikkel Mainz Elkjær
Animation Color Artists: Christoffer Elsborg Kramme, Kay Sales, Laura Büchert Schjødt, Nicoline de Selsted Lind, Mette Ilene Holmriis, Mikkel Mainz Elkjær
Senior Compositing Artists: Birk Von Brockdorff, Paul Ó Muiris

/ PSYOP
Directors: Kylie Matulick, Todd Mueller
Managing Director: Neysa Horsburgh
Executive Producer: Lucy Clark
Head of Production: Drew Bourneuf
Producer: Nick Read
Associate Producer: Lara Arikan
Designers: Joe Ball, Devon Manney, Andrew Park, Robin Thompson
2D Supervisor: Ryan Raith
Storyboard Artist: Max Forward
Compositors: Ryan Raith, Joe Ball, Sarah Blank, Tommy Wooh
Flame Artist: Kim Stevenson
Editors: Brett Nicoletti, Lance Pereira
Assistant Editor: Rob Cavedo

Très beau clip façon cadavre exquis pour le titre Origami de Rone.

Il s'agit de la toute première réalisation du jeune collectif français Klub Simon, composé de Pierre Emmanuel Lyet, Vladimir Mavounia-Kouka, Dimitri Stankowicz et Thomas Pons.



Directed by Klub Simon : Pierre Emmanuel Lyet / Vladimir Mavounia-Kouka / Dimitri Stankowicz / Thomas Pons

Animations : Pierre Emmanuel Lyet / Vladimir Mavounia-Kouka / Dimitri Stankowicz / Thomas Pons / Laurent Box / Vic Chhun / Antoine David / Léa Krawczyk
Color Grading : Vincent Amor / Royal Post
Produced by Partizan / Infiné Represented by Stan Bertin
©2018 Infine Records

Il y a quelques semaines je pointais un premier clip de Sébastien Laudenbach (La Jeune Fille Sans Mains) réalisé pour l'album "Toute Lattitude" de Dominique A (qui sortira début mars).

Et bien l'intégralité des 4 clips est désormais en ligne, et forment un film de 13min12, produit chez Miyu, et composé donc de 4 segments :

- Toute Latitude à 00:20
- Aujourd'hui n'existe plus à 03:37
- Se décentrer à 06:10
- Cycle à 10:22



La pochette de l'album, également signée Laudenbach :

A la veille de la fameuse fête commerciale des amoureux, voici un spot nommé Sunshine qui traite d'un sujet rarement abordé, celui des abus dans les relations amoureuses.

Ce film a été réalisé par Guilherme Marcondes (Caveirao) et le studio Lobo pour l'association new-yorkaise Day One, qui milite contre les violences domestiques.

Caroline Cherrier fait partie du super collectif français Souviens Ten Zan, et réalise aussi de son côté de belles choses comme ce récent clip autoproduit Fraise, Printemps!, sur une musique de Mort Garson.

La Fraise est là! Voyez comme tous ses amis sont heureux!



L'occasion aussi de pointer ce mini film non-sensique "Rouge" :



Et aussi ses segments dans la non moins WTF web-série STZAP :

J'aime beaucoup le travail du studio canadien Giant Ant, surtout orienté films de commandes, ils réalisent plein de belles publicités dont j'ai déjà parfois parlé, et aussi des clips de temps en temps, comme par exemple et tout récemment National pour le chanteur irlandais James Vincent McMorrow.

On y suit un homme face à ses souvenirs et sa claustrophobie liée à la voiture.



This video for James Vincent McMorrow’s ‘National’, revolves around a man and a car, which serves as a container for various moments that present the character’s insecurity and loneliness, but also love. The car is a claustrophobic room and a vast space—a shield against the world outside, and the perfect spot to listen to music in the rain. Everything about the song, from the stripped-back instrumentation to the raw vocal, is incredibly moving and personal. We wanted to compliment this with a similarly emotive video that tells a story of unrequited love, interiority, and the complicated feelings that surround painful but treasured memories.

L'animateur allemand Raman Djafari (qui est à la base illustrateur) a réalisé un joli clip bien psyché/coloré pour le titre Snow du groupe electro FJAAK.

Il y a un an au Japon était lancée une campagne de crowdfunding pour produire un court-métrage d'animation en 3D façon 2D nommé Hizukuri, réalisé par Naoki Matsuura (qui a travaillé chez Production I.G et ROBOT).

Et il y a quelques semaines sortait ce joli clip Dry Dry Try (sur une musique de UQiYO) issu de l'univers de ce projet (qui est censé être un film de 10min au final). Ce n'est pas très animé et ça prends son temps, mais le tout respire bien.

Pour plus d'infos sur le projet, rendez-vous sur le site hizukuri.naokimatsuura.com

Découvrez MechaStorm, très belle cinématique façon mecha pour le jeu Heroes of the Storm de Blizzard.

Cette séquence a été produite par les studios The Line & Axis, avec Wesley Louis à la réalisation.



Credits : Produced and Created with Blizzard Entertainment. Director, The Line: Wesley Louis