Guilherme Marcondes (Bunraku, Tyger ...) propose un nouveau très court trailer de son intriguant projet de court-métrage Caveirão, qui s'inscrit dans le projet The Master's Voice dont j'avais déjà parlé ici et sur Nolife. Le réalisateur semble avoir un poil changé de direction artistique, mais mélange toujours prises de vue réelle et animation en tous genres.



L'ancien trailer :



Shot in São Paulo, 'Caveirão' imagines the secret night activities of that city's spirits. Inspired by the darker side of Brazilian pop culture, the film crosses over genres and techniques. Fantasy, horror and cartoon meet through live-action, 2D animation and 3D vfx. This is the first film from 'The Master's Voice' project about ghost stories based on urban folklore.

Dans la série des trailers de court-métrages qui sont forcément très courts mais qui arrivent quand même à installer quelque chose en quelques secondes et susciter ma curiosité, il y a celui du film In The Air Is Christopher Gray que Felix Massie a réalisé chez Nexus Productions, et qui sera visible lors du prochain festival d'Annecy notamment.



Christopher Gray has been in love with Stacey for quite some time, and no amount of lemonade can cool his desire. Meanwhile, Barry Flint has just bought his son a five-foot python from the pet store.

Ce n'est pas toujours très bien maitrisé, mais ce spot AgeIsobar réalisé par Luciano Neves chez CLAN vfx pour la Croix-Rouge brésilienne a du charme. Notamment car il mélange diverses techniques et que pour chacune d'elle des illustrateurs et artistes différents ont collaboré : Manoel Quitério, Elisa Sassi, Lambuja, Graziella Mattar, Fernanda Guedes, Techno Image, et Cauã.

Aymeric Seydoux a réalisé en 2011 un très joli film de fin d'études à l'école Emile Cohl, désormais visible en ligne. Le film se nomme Blue, ça se passe dans l'espace, dans un magnifique style abstrait.

Comme chaque année depuis 2002, la chaîne Canal J organise les Espoirs de l'Animation dont le principe est de faire réaliser des petits court-métrages par des étudiants de différentes écoles d'animation françaises. Le thème est cette année "Mon meilleur pote est un vampire", et les films sont toujours soumis aux votes des télespectateurs de la chaîne, avant délibération par un jury d'enfants au moment du festival d'Annecy. Les écoles participante sont La Poudrière, Emile Cohl, l’EMCA, l’ESAAT et Estienne.

> Voir l'ensemble des films en ligne sur www.canalj.fr



Merci à Etienne Molinier pour l'info.

Au détour d'internet et surtout Vimeo je croise le travail de réalisateurs qui ont plus ou moins pour habitude de livrer de tous petits films, voir de très courtes animations. J'avais envie de pointer certains d'entre eux :

- Mehdi Alibeygi

"Nature"


"Go on"


"Evolution"


"Diego" (NDR : Maradona, dont j'avais fait un gif sur le Tumblr Catsuka)


- Chris O'Hara

"Postbox"


"Garage"


"The Count"


- Anton Bogaty (attention c'est parfois un poil trash)

"Steamy the Train"


"The Chapman Logic"


"Belly String"


"The Yawn Cloud"

Outre Basilisk, l'influence japonaise se ressent aussi clairement dans un autre court-métrage étudiant récemment sorti de l'école canadienne Sheridan College avec Titan réalisé par Al Jerek Torrijas. C'est là encore assez gratuit (baston...), même si cette fois pas toujours à la hauteur de ses influences (ici plutôt orientées Imaishi / Gainax), mais ça s'en rapproche bien quand même et c'est donc agréable à regarder pour l'exercice de style action/fx/nippon.

Lors du festival de Bruz en 2011 j'avais eu l'occasion de rencontrer le sympathique Matthieu Gaillard (vu notamment sur le clip de Louis Clichy pour Louise Attaque) et découvrir son joli film étudiant Elia réalisé dans le cadre de ses études à Emile Cohl, désormais en ligne :

Villa Antropoff est un court-métrage estonien/letton pesant et marquant découvert l'an dernier à Annecy. Réalisé par Vladimir Leschiov et Kaspar Jancis, on y suit un africain qui risque sa vie pour rejoindre l'Europe, avec une arrivée assez inattendue ...

Il y a quelques semaines j'avais le plaisir de découvrir en salles Nuisible, le dernier court-métrage des toujours aussi talentueux Tom (Haugomat) & Bruno (Mangyoku), projeté dans le cadre d'une séance spéciale 10 ans de Cube Creative qui a produit le film (en collaboration avec Les Films d'Avalon). Diffusion prévue courant juin sur Arte, en attendant voici le trailer tout juste mis en ligne. En quelques mots, l'histoire aborde les peurs d'un enfant jusque là unique.

Pour les fans de l'illustrateur Alberto Mielgo (DA de Tron Uprising, également vu sur Harry Potter, Les Noces Funèbres, les cinématiques Rockband 2 et Beatles Rockband, etc ...), sachez qu'il s'essaye de temps en temps à l'animation avec son (superbe) style propre, dans des petites vidéos avec plus ou moins (peu) d'anim. La dernière en date se nomme Tavistock 516, et je vous mets également de précédentes petites choses de lui ci-dessous.

Bastien Dubois - le réalisateur de la mini-série Portraits de voyages récemment diffusée sur Arte - a publié la bande-annonce de son prochain court-métrage personnel intitulé Cargo Cult. Le film produit chez Sacrebleu évoquera la guerre de Pacifique en Mélanésie.

Difficile de passer après les frissons que m'a procuré la bande annonce de Kairos, et pourtant je n'ai pas pu m'empêcher de ressentir quelques sensations similaires au visionnage aujourd'hui du court-métrage étudiant Basilisk réalisé par Ami Thompson, en 4ème année à l'école canadienne Sheridan College (Toronto). Il y a là encore un côté métissé et maitrisé, d'ailleurs je lis dans la bio de la jeune femme deux infos intéressantes : elle a effectué des stages chez Ghibli et Disney.



Retrouvez quelques gifs sur le Tumblr Catsuka




Voir ses deux blogs ainsi que sa bande-démo :

L'animateur japonais amateur/indépendant Rapparu dont j'avais déjà pointé le travail a réalisé de l'animation et des FX 2D intégrés à un film pédagogique nippon destiné à expliquer le fonctionnement d'un ILC, c'est à dire un accélérateur de particules de nouvelle génération (plus puissant que le LHC du CERN), et plus précisément l'ILC Sefuri construit près de la montagne du même nom dans le Kyushu. Le film (qui dispose de sous-titres anglais) mets en scène des étudiants de la préfécture de Saga sous la forme d'une comédie musicale (voir le tumblr dédié), avec donc quelques passages animés (plutôt vers la fin).

Et c'est avec plus d'émotion encore que je vous dévoile ci-dessous la première bande annonce de Kick-Heart, le court-métrage d'animation de Masaaki Yuasa conçu chez Production IG avec l'aide des fans du monde entier via Kickstarter. Il s'agit en fait plus précisément d'un trailer pour l'avant-première japonaise (qui aura lieue le 26 mai à Tokyo), dont je vous mets le poster en bonus ci-dessous. Je rappelle également que le film est en compétition officielle cette année à Annecy.

L'annonce le mois dernier de Disney quand à l'arrêt de leurs prods 2D et les licensiements relatifs aux USA qui ont eu lieu depuis semblent causer beaucoup d'émotions chez certains fans, mais ce serait oublier qu'en 2003 un clash du même genre avait déjà eu lieu aboutissant à la fermeture de l'ensemble des départements 2D du groupe à travers le monde, certains artistes ayant même formé leur propre studio comme Legacy Animation ou Project Firefly. Et l'animation traditionnelle n'a jamais retrouvé sa place chez Disney, puisque depuis cette époque il n'y a eu qu'un seul réel nouveau long-métrage d'animation 2D original, La Princesse et la Grenouille. Bref je ne suis pas certain qu'il y ait matière à s'affoler maintenant, puisqu'on en est déjà là ou presque depuis 10 ans, malheureusement.

L'animation 2D a en revanche toujours été présente sur les autres formats TV et direct-to-video du groupe, il est peu probable que ça change. Ce qui m'amène au sujet de cette news puisque Disney vient justement de mettre en production une série de 19 court-métrages de Mickey en 2D, qu'on n'avait pas vu de la sorte depuis 20 ans. Le premier épisode "Croissant de Triomphe" est visible normalement uniquement depuis les USA sur Disney.com, dans un style clairement relooké, et réalisé par Paul Rudish (qui a bossé sur Dexter's Laboratory, Samurai Jack ...).





Le relooking est d'ailleurs peut-être une vraie tendance en ce moment aux USA avec également la nouvelle série des Tortues Ninja (en dif depuis peu sur France 3) :





Ainsi qu'un spécial des Super Nanas réalisé par Dave Smith sur des designs de Kévin Dart (Yuki 7). C'est produit par Passion Pictures UK, mais on m'a chuchotté que c'était animé à Paris ;-)

Les anglais du jeune collectif The Line sont dans ma ligne de mire. En effet, après le très joli et métissé clip Easy pour Mat Zo & Porter Robinson que j'avais récémment pointé, ils viennent de mettre en ligne leur premier court-métrage indépendant, nommé Everything I Can See From Here. Réalisé par Sam Taylor et Bjorn Aschim avec l'aide et le temps libre des autres membre du studio (voir les credits sur Vimeo), ce film joue essentiellement sur un format original (portrait), un graphisme arty, une animation bien sentie, et de jolies ambiances. Et puis ça joue aussi au foot.



Making of :

En octobre 2009 je parlais du court-métrage La Vénus de Rabo réalisé par François Bertin, et produit par Les Trois Ours en association avec Les Films du Nord. J'avais pu depuis apprécier le film, et il est désormais visible en ligne :



Synopsis : Entre grasse matinée, chasse et rêveries fantasmatiques, la journée de Rabo, qui se profile à l’horizon, ressemble en tous points à celle d’hier. Bref, le paradis, s’il n’y avait pas ce boulot de fresque pour noircir le tableau. Poutant, tout le monde doit travailler, même à la préhistoire ! Mais Rabo aspire à autre chose que la peinture rupestre pour la rémunération mensuelle. Il a un projet secret !