Il y a quelques semaines lors d'une projection au Studio des Ursulines, Yves Bouveret le directeur du festival Image par Image nous annonçait une jolie nouvelle, à savoir que le réalisateur Isao Takahata (Ghibli) sera présent le dimanche 29 mars dans le cadre d'une projection de son film Le Conte de la Princesse Kaguya, et d'une séance de questions/réponses avec le public en suivant. Cela se passera au Cinéma Utopia de Pontoise à 14h30, le réalisateur faisant un crochet avec le festival FICAM de Meknès (Maroc) où il est aussi invité.

Pour plus d'infos, voir le site du festival.



Source : Image par Image

Si vous êtes du côté de Lyon entre le 31 mars et le 6 avril, je vous conseille de profiter du festival Hallucinations Collectives qui propose une programmation à base de films fantastiques, underground, série B et autres étrangetés.

J'aurai l'honneur de participer à cet événement lors d'une soirée nommée Japanime : l’animation sans concession le vendredi 3 avril, avec Jin-Roh, la brigade des loups (à 19h30), Perfect Blue (à 21h30), ainsi que deux court-métrages en intro de chacun de ces films. Et c'est là que j'interviens puisque le festival m'a laissé une carte blanche Catsuka.

Les deux court-métrages que j'ai choisi pour cette soirée ciné sont inédits en France, et produits par une jeune structure japonaise que j'apprécie beaucoup, le Studio Colorido. Il s'agit de The Portrait Studio (Shashinkan) réalisé par Takashi Nakamura (Tree of Palme), et Sonny Boy & Dewdrop Girl (Hinata no Aoshigure) réalisé par Hiroyasu Ishida (Fumiko's Confession). Je vous en avais beaucoup parlé lors de leur sortie conjointe en salle au Japon en 2013.



Trailer couplé anglais :



Plus d'infos sur ces deux courts :

- The Portrait Studio (Shashinkan) - 18min

Synopsis : En pleine guerre russo-japonaise au début du 20ème siècle, un photographe immortalise dans son studio un couple de jeunes mariés. L'année suivante, ils reviennent pour se faire photographier avec leur jeune fille, au mauvais caractère. Pour capturer son sourire, le photographe usera de ses meilleurs tours.

Takashi Nakamura est un vétéran de l'animation japonaise. Dans les années 80, il travaille déjà comme animateur sur de grands films comme "Macross Do You Remember Love", "Nausicaa" et "Kamui No Ken". En 1987 il débute sa carrière de réalisateur avec le sketch "Chicken Man and the Red Neck" de l'omnibus "Robot Carnival". Katsuhiro Otomo lui confiera ensuite la direction de l'animation du 3ème segment de "Manie Manie", ainsi que celle du mythique "Akira" en 1989. En 1995, il signe son premier film "Catnapped" où il cumule les postes de réalisateur, scénariste, metteur en scène, character-designer et directeur de l'animation. Après avoir travaillé sur la série de "Peter Pan" par Nippon Animation, il réalise en 2002 l'ambitieux long-métrage "Palme No Ki", et en 2004 la série TV "Fantastic Children". Actuellement, il travaille au Studio 4°C comme co-réalisateur avec Michael Arias (Amer Béton) sur l'un des films d'animation de la trilogie Project Itoh : "Harmony".



- Sonny Boy & Dewdrop Girl (Hinata no Aoshigure) - 18min

Synopsis : Hinata est amoureux de sa camarade de classe Shigeru. Trop timide pour lui avouer ses sentiments, il passe son temps à dessiner ses rêves avec elle. Jusqu'au jour où il apprends qu'elle va déménager ...

Hiroyasu Ishida s'est fait connaître par son court-métrage étudiant "Fumiko's Confession" (Kyoto Seika University) qui a cartonné sur le net (3 millions de vues sur Youtube) ainsi qu'en festivals où il a gagné de nombreux prix (dont à Ottawa). Son court-métrage de fin de cursus "Rain Town" fût également récompensé (notamment au Japan Media Arts Festival), et il travaille depuis principalement au Studio Colorido où il a réalisé son premier court-métrage indépendant : "Sonny Boy & Dewdrop Girl". De nombreux artistes ont salué son début de carrière, dont le réalisateur Mamoru Hosoda.



Rendez-vous donc le vendredi 3 avril pour (re)découvrir Jin-Roh et Perfect Blue, agrémentés de ces 2 court-métrages que je présenterai sur place.

Demain soir à 20h30 au Studio des Ursulines (10 rue des Ursulines, Paris 5e) l'AFCA propose une projection/reprise du palmarès de la 21e édition du Festival National du Film d'Animation qu'ils organisent depuis plusieurs années à Bruz (et où j'avais eu le plaisir de présenter une carte blanche Catsuka en 2011). L'entrée est de 4 euros (gratuit pour les membres de l'AFCA), et les films présentés sont :

- Beach Flags de Sarah Saidan (Sacrebleu productions)
- Chess d’Etienne Vautrin (Ecole Emile Cohl)
- Daphné ou la belle plante de Sébastien Laudenbach et Sylvain Derosne (Les Films sauvages)
- Duo de Janis Aussel, Aron Bothman, Elsa Boyer, Marie-Pierre Demessant, Dorian Lee, Laurent Moing, Guitty Mojabi (Gobelins, l'école de l'image)
- Gli immacolati de Ronny Trocker (Le Fresnoy)
- Bang bang ! de Julien Bisaro (Caïmans Productions)
- Chaud lapin de Flora Andrivon, Soline Bejuy, Maël Berreur, Géraldine Gaston, et Alexis Magaud (MOPA, ex Supinfocom Arles)
- La Chair de ma chère de Calvin Antoine Blandin (Je suis bien content)

Si vous me suivez sur Facebook, Twitter ou Tumblr, vous avez du hier me sentir content à l'annonce du Festival de la BD d'Angoulême élisant Katsuhiro Otomo comme Grand Prix cette année, et donc invité d'honneur l'an prochain.

C'est la première fois qu'un mangaka reçoit ce prix, et j'espère bien que les organisateurs du festival sauront honorer la présence du papa d'Akira comme il se doit. Je pense que proposer l'expo Genga et/ou Posters sur Angoulême serait un minimum ;-)

Pour rappel Otomo était déjà venu sur ce festival en 2003, et avait participé à une conférence. Ces dernières années il s'est aussi rendu deux fois sur le festival d'Annecy, en 2010 (en mode un peu incognito), et en 2012 (plus officiellement). Il devait également se rendre en 2012 au festival de la Fête de l'Anim de Lille pour les 30 ans d'Akira, mais avait du annuler son déplacement.



Plus d'infos sur l'auteur : grandprix.bdangouleme.com

FUCK YEAH OTOMO !

Katsuhiro Otomo just won the Top Prize of french Angouleme comic-book festival.

He his the first manga artist to win this award, and he’ll be the guest of honor next year at the festival.

Special message by Otomo : https://www.youtube.com/watch?v=qRu112Arjwo

More informations : http://grandprix.bdangouleme.com

Plexus Gobelins est un rendez-vous parisien qui propose des conférences gratuites et ouvertes à tous au sein de l'école des Gobelins. Elle donne la parole à des anciens de cette école, et le prochain rendez-vous aura lieu demain de 18h à 20h. Avec notamment en intervenant Louis Clichy (réalisateur d'Asterix et le Domaine des Dieux), David Ronai (interactive developer), ainsi que Jonathan Blanchet et Béatrice Lartigue (du Lab 212).

Pour plus d'infos :
plexus-gobelins.fr
facebook.com/plexusgobelins
Réservation sur eventbrite.fr

Le festival Paris Manga (19e édition) se tiendra les 7 & 8 février Porte de Versailles, et si comme moi vous êtes à la fois sakuga-fan et fan de Kill la Kill, sachez que deux artistes fortement liés à cette série comptent parmi les invités : Sushio et Shigeto Koyama.

Sushio est l'un des créateurs visuel clé de Kill la Kill, puisqu'il a assuré le character-designer et la supervision de l'animation. Je vous ai souvent parlé de lui, c'est un des meilleurs animateurs du Japon.

Shigeto Koyama a lui aussi pas mal contribué à Kill la Kill, puisque si officiellement il a surtout travaillé sur l'épisode 4, il a aussi en douce apporté sa patte graphique. On lui doit notamment les designs les plus pervers des Kamui, ou encore l'ending n°2 avec la constellation des petites Mako ;-]

Les deux artistes ont déjà fait quelques festivals à l'étranger (Koyama était déjà venu en France), j'espère que le sakuga public sera au rendez-vous aussi cette fois :-)

- Voir mes posts sur Tumblr au sujet de Sushio.
- Voir mes posts sur Tumblr au sujet de Shigeto Koyama.

La prochaine exposition du Musée Art Ludique (Paris) sera dédiée au Studio Aardman (Wallace & Gromit), du 21 mars au 30 août 2015, comme je le relayais il y a quelques jours.

Une bonne nouvelle pour les fans d'animation, qui me rappelle une triste ancienne news quand de nombreuses archives de ce studio avaient brûlé dans leur entrepôt en 2005, alors même qu'une exposition avaient lieu au même moment à Bristol (voir des photos souvenirs dans cette rubrique Catsuka). Mais il leur reste bien sûr un grand nombre de choses à présenter, notamment liées à leurs dernières productions dont le film Pirates.



Je cite :

"Créée par l'équipe d'Art Ludique-Le Musée, en étroite collaboration avec les créateurs et les réalisateurs oscarisés du célèbre studio anglais, cette exposition, première mondiale, consacrée à l'Art de Aardman présentera plus de 50 décors et personnages de films authentiques, véritables chefs-d'oeuvre de sculptures mis en lumière par les artistes euxmêmes.

Des machines délirantes de Wallace, en passant par le célèbre potager de Gromit, les décors du film de Shaun le mouton, la machine volante de Chicken Run ou encore le fabuleux galion des Pirates d'une hauteur de 5 mètres, ces oeuvres spectaculaires rendront un véritable hommage au génie artistique des sculpteurs qui animent image par image les créatures de pâte à modeler.

Plus de 400 dessins de concept, recherches de personnages et de décors, aquarelles, story-boards viendront compléter cette exposition exceptionnelle, où l'on pourra même découvrir les carnets de croquis de Nick Park, encore étudiant, contenant les toutes premières esquisses de Wallace et Gromit, encore jamais présentées au public.

Le parcours de l'exposition proposera de nombreux écrans, afin de permettre aux visiteurs de découvrir en famille l'incroyable créativité du studio, à travers des extraits de ses films les plus célèbres, mais aussi de plus de 60 courts et moyens métrages, publicités hilarantes, ou encore vidéoclips mythiques, comme celui du célèbre "Sledgehammer" de Peter Gabriel."

Si vous le souhaitez, vous avez jusqu'au 16 janvier pour envoyer vos court-métrages pour la compétition du FICAM 2015, le Festival International de Cinéma d'Animation de Meknès. J'ai eu la chance d'y être invité en 2013 et c'est vraiment un bel événement marocain à soutenir.

En plus cette année vous pouvez envoyer vos films directement par mail (avec lien Vimeo ou autre) à cette adresse : ficam@institutfrancais-maroc.com

- Site officiel : www.ficam.ma
- Voir le réglement
- Voir la fiche d'inscription

La 12e édition du Carrefour du cinéma d'animation prendra place 4 au 7 décembre 2014 au Forum des Images. Comme chaque année, ce festival est riche en projections et rencontres, misant particulièrement sur des films d'écoles, ainsi que deux focus cette année consacrés à la politique et l'érotisme.

Les principaux invités sont Andreas Hykade, Florence Miailhe, Tomm Moore, Gaetan et Paul Brizzi, Picha, Marv Newland et Michel Ocelot.

De très belles avant-premières de long-métrages sont encore une fois proposés :

- 108 rois-démons (en cérémonie d'ouverture)
- Souvenirs de Marnie (en cérémonie de clôture)
- Mune, le gardien de la lune
- Gus petit oiseau, Grand Voyage

Sans oublier Le Chant de la mer, présenté exceptionnelement en VOSTF (le film sortira en salles uniquement en VF), ainsi que pour les plus curieux d'autres long-métrages indépendants qui ne sortiront probablement pas en salles chez nous :

- Lisa Limone and Maroc Orange : A Rapid Love Story
- Hôtel 12 étoiles






A noter que les coulisses de la production du long-métrage Tout en haut du monde seront également présentées en séance "Work in progress".



Niveau court-métrages de nombreux programmes de films étudiants seront donc proposés, ainsi qu'une carte blanche SIGGRAPH.

Je note également une conférence du spécialiste Ilan NGuyên outour de l'oeuvre d'Okamoto Tanadari.

Le Carrefour c'est aussi le traditionnel cadavre exquis animé sur lequel de nombreux étudiants travailleront tout au long du festival, et cette année à partir d'une image d'Andreas Hykade.

La bande annonce du festival, réalisée par les des étudiants de l'EMCA :



Et Catsuka est partenaire du festival pour la 3ème année consécutive.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site du Forum des Images.



Note : la séance du film "Rocks in Pocket" initialement prévue le jeudi 4 décembre est supprimée. Une nouvelle séance aura lieu le vendredi 5 décembre à 21h00.

Pour les amoureux de Ghibli, je signale que le festival parisien Kinotayo 2014 propose deux belles projections relatives avec le documentaire The Kingdom of Dreams and Madness de Mami Sunada le 25 novembre au cinéma Gaumont Opéra Premier, et Souvenirs de Marnie le 13 décembre à la Maison de la Culture du Japon. Mais pour ceux qui voudraient voir le dernier Ghibli encore plus tôt, ce sera au festival du Carrefour du cinéma d'animation dont je parle dans ma news suivante :-]

En attendant l'exposition de layouts Dessins du Studio Ghibli qui démarre le 4 octobre à Paris, voici une jolie petite vidéo mise en ligne ce matin par le Musée Art Ludique où Isao Takahata et Hayao Miyazaki nous parlent de leur travail.





J'en profite aussi pour vous montrer quelques images d'une exposition de dioramas Ghibli qui a actuellement lieue à Séoul en Corée du Sud, après une première édition japonaise il y a quelques mois à Gamagori.

Studio Ghibli dioramas exhibition in Seoul, South Korea.

Une exposition dédiée au regretté Yoshifumi Kondō a actuellement lieue au Japon, dans sa ville natale de Niigata. Décédé prématurément en 1998 à l'âge de 47 ans, cet animateur était à l'époque pressenti comme le futur grand nouveau réalisateur de Ghibli, pouvant succéder à Miyazaki et Takahata. Il n'aura eu le temps de réaliser qu'un seul long-métrage, Mimi o Sumaseba (Si tu tends l'oreille), qui sortira d'ailleurs enfin en France le 24 septembre en bluray. Voici via le Tumblr Catsuka quelques images de cette exposition présentée au Niigata Bandaijima Art Museum, avec de superbes recherches pour Kiki, Sherlock Holmes, et Anne la maison aux pignons verts.

Kondo fût notamment directeur de l'animation sur Le Tombeau des Lucioles, Kiki's Delivery Service, Omoide Poroporo, Princess Mononoke, Sherlock Holmes et Anne la maison aux pignons verts. Et animateur sur Porco Rosso, Pompoko, Umi ga kikoeru, et Conan le fils du futur.

Exhibition dedicated to Yoshifumi Kondo (1950-1998) in Niigata Bandaijima Art Museum (July 4th to August 31th).

Director of Mimi o Sumaseba (Whisper of the Heart).
Animation director of Grave of the Fireflies, Anne of Green Gables, Sherlock Hound, Kiki’s Delivery Service, Omoide Poroporo and Princess Mononoke.
Animator on Porco Rosso, Pompoko, Umi ga kikoeru, Future Boy Conan.

This talentuous man was expected to become the new Ghibli director, but unfortunately he died at 47 years old.

Si vous êtes sur Paris ce dimanche 22 juin ne ratez-pas le grand Concert Pixar dont je vous avais déjà parlé. Avec des musiques issus de tous les films du studio repris par un grand orchestre symphonique, le Sinfonia Pop Orchestra, dirigé par Constantin Rouits. Ca se passe au Palais des Congrès, et il reste encore des places :-]

Plus d'infos : facebook.com/concertpixar

Pour les fans de Ghibli, sachez que l'exposition des layouts du Studio Ghibli actuellement en cours à hong-kong et dont je vous avais déjà parlé ici et sur Nolife arrivera à la fin de l'année en France. C'est en effet le Musée Art Ludique (comme je l'avais rêvé :-) qui accueillera ce grand événement à Paris du 4 octobre 2014 et jusqu'au 1er mars 2015. Intitulée "Dessins du Studi Ghibli - Les secrets du Layout pour comprendre l'animation de Takahata & Miyazaki", cette expo proposera donc plus de 1300 layouts des films de Miyazaki et Takahata, avec je l'espère une aussi jolie scénographique qu'a Hong-Kong (revoir quelques photos).





Et puis je signale aussi que démarre aujourd'hui et jusqu'au 28 juin à l'Espace Japon de Paris une exposition dédiée au travail de l'illustrateur Naohisa Inoue connu notamment pour avoir travaillé pour Ghibli sur les décors du film Mimi o sumaseba (Si tu tends l'oreille) de feu Yoshifumi Kondo, et inspiré le court-métrage Hoshi o Katta Hi (Le jour où j’ai acheté une étoile) réalisé par Hayao Miyazaki pour le Musée Ghibli. Vernissage ce soir en présence de l'artiste (de cette vraie expo et pas vente de collectionneurs comme on a pu voir auparavant ;-).

Toujours pour le régal des yeux, voici quelques photos de l'exposition The Nutcracker and the Mouse King illustrée par Hayao Miyazaki, qui s'ouvre aujourd'hui 31 mai au Musée Ghibli (cf ancienne news). L'expo adapte le conte "Casse-Noisette et le Roi des souris" d'Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1816), le travail de l'illustratrice Alison Jay ayant également servi de base au projet.

Quelques photos à voir donc sur le Tumblr Catsuka, et quelques unes en plus sur la page Facebook de mon émission.

Hayao Miyazaki’s special exhibition “The Nutcracker and the Mouse King” opens today (Ghibli Museum). Based on the story by Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1816) and the work of illustrator Alison Jay.

Source photos : Cinematoday

Chouette petit film simple et efficace réalisé par Julie Nobelen & Bastien Dubois pour expliquer la stop motion, et pour l'exposition Puppet Show qui se déroulera lors du prochain festival d'Annecy.

Une très belle exposition Studio Ghibli Layout Designs s'ouvre aujourd'hui 14 mai à Hong-Kong au sein de l'Heritage Museum, qui propose jusqu'au 31 août une sélection de 1300 layouts issus des réalisations d'Hayao Miyazaki et Isao Takahata. Une exposition similaire avait déjà eu lieu au Japon en 2008, mais il s'agit bien ici d'une nouvelle édition / scénographie produite spécialement pour l'édition HK (via le Leisure and Cultural Services Department), et incluant les derniers films des 2 maîtres, notamment. A quand quelque chose de comparable en France ? En attendant, j'ai réuni quelques photos sur le tumblr Catsuka ainsi que la page facebook de mon émission. Voici aussi une petite vidéo.

Studio Ghibli Layout Designs exhibition in Hong-Kong starts today (Heritage Museum). More photos here (sources : 1 2).

Une belle nouvelle pour les parisiens : deux avant-premières du dernier film d'Isao Takahata Le Conte de la Princesse Kaguya sont prévues le dimanche 1er juin à 14h30 et le mercredi 4 juin à 21h au Forum des Images, dans le cadre de la reprise de la Quinzaine des Réalisateurs.

Isao Takahata sera également présent à Lyon pour présenter son film le mercredi 11 juin à 13h30 au cinéma Comoedia.

Enfin selon mes sources le réalisateur sera également présent à l'Abbaye de Fontevraud le samedi 14 juin, avec la présence probable d'autres grands noms de l'animation (indice : dont un monsieur qui fait actuellement un film coproduit par Ghibli :-)

En attendant sa sortie dans nos salles le 25 juin prochain, voici l'affiche française (maintenant en version clean ;-) du film Le Conte de la princesse Kaguya d'Isao Takatata, ainsi qu'une grosse galerie d'images, à retrouver sur la page Facebook de l'émission Catsuka (ainsi que quelques unes sur le Tumblr Catsuka).

Et suite à ma précédente news, je rappelle également qu'Isao Takatata donnera une master-class (aka "Leçon de Cinéma") lors du festival d'Annecy en juin :-) (où il présentera aussi son film en ouverture).

French poster + stills of Studio Ghibli film “Kaguya-Hime no Monogatari” by Isao Takahata.

> Voir plus d'images

Voici une sélection non-exhaustive et tout à fait personnelle d'événements et projections qui seront proposés lors du prochain festival d'Annecy en juin, qui vient de terminer ses annonces pour le programme 2014 avec notamment la sélection des long-métrages en compétition, et hors compétition.

Au niveau de la programmation générale, en dehors des basiques que sont pour moi évidemment les court-métrages sélectionnés, films étudiants et films de commande (voir ici), je pense donc que je vais me noter d'aller voir ;-) :

- Les "Work in progress" des long-métrages Astérix : le Domaine des dieux (en présence d'Alexandre Astier et Louis Clichy), Miss Hokusai (de Keiichi Hara), Tout en haut du monde, Phantom Boy (Folimage), Dofus Livre 1 – Julith (le premier film d'Ankama) et Adama.

- La "Leçon de cinéma" d'Isao Takahata, qui promets d'être une belle master-class.

- Les "Séances événement" de Mune, Le Conte de la princesse Kaguya, Saint Seiya (oui le film en 3D des Chevaliers du Zodiaque), et une preview d'Inside Out, le prochain Pixar.

- Les "Programmes spéciaux" de En sortant de l'école (que j'ai déjà vu à Paris en salles, je vous encourage surtout à zieuter), sans doute certaines des projections de la thématique L'animation en volume (avec des rétros George Pal, Jiri Trnka, Starewitch, et aussi le doc Ray Harryhausen, le Titan des effets spéciaux), voir également les spéciales McLaren maintenant.

Pour plus d'infos :

- Les Work in progress
- Les Making-of
- Les Leçons de cinéma
- Les Programmes spéciaux
- Les Séances événement
- Les Expositions
- Les Projections en plein air

Au niveau des long-métrages, j'irai sans doute voir certains dont j'ai déjà parlé comme Le garçon et le monde, L'arte della felicità, Cheatin, ou L'île de Giovanni que j'ai vu cette semaine en fait et qui est un très beau film.

Le détails de tous les longs présents cette année :

Long-métrages en compétition

- Asphalt Watches de Shayne Ehman et Seth Scriver (Canada)
- Les amants électriques (Cheatin') de Bill Plympton (Etats-Unis)
- L'île de Giovanni (Giovanni no Shima) de Mizuho Nishikubo (Japon)
- L'arte della felicità d'Alessandro Rak (Italie)
- Last Hijack de Femke Wolting et Tommy Pallotta (Allemagne)
- Lisa Limone ja Maroc Orange : Tormakas Armulugu de Mait Laas (Estonie, Finlande)
- Minuscule - La vallée des fourmis perdues de Thomas Szabo et Hélène Giraud (France)
- Le garçon et le monde (O menino e o mundo) d'Alê Abreu (Brésil)
- Saibi de Sang-ho Yeon (Corée-du-Sud)

Long-métrages hors compétition

- Até que a Sbórnia nos separe d'Otto Guerra et Ennio Torresan Jr. (Brésil)
- Boonie Nears de Liang Ding (Chine)
- Justin and the Knights of Valour de Manuel Sicilia (Espagne)
- Ku! Kin-dza-dza de Georgy Daneliya et Tatiana Ilyina (Russie)
- Luz, anima, ação d'Eduardo Calvet (Brésil)
- Manieggs - Renvenge of the Hard Egg de Zoltán Miklósy (Hongrie)
- Moug d'Ahmed Nour (Egypte, Maroc)
- A la Poursuite du Roi Plumes (Beyond Beyond) de Johan d'Esben Toft Jacobsen (Danemark, Suède)
- Truth Has Fallen de Sheila Sofian (Etats Unis)

Enfin, je signale également que Disney proposera en avant-première mondiale son nouveau court-métrage Feast (comme ils l'avaient fait avec Paperman), et que le festival proposera lui en outre une version "online" de leur programmation du 9 au 30 juin, intitulée MyHomeFestival, mais en version très light (3 programme dont un sur McLaren + la sélection films de commande).