Leiji Matsumoto a rejoint les étoiles...

C'est aujourd'hui que la triste nouvelle est tombée : le papa de Captain Harlock (Albator), Galaxy Express 999, et tant d'autres mangas de SF, s'est éteint le 13 février 2023, à l'âge de 85 ans (sa mort n'ayant été annoncée que plusieurs jours après, par respect premier pour ses funérailles et ses proches, comme cela se fait souvent au Japon).

J'avais eu la chance de le croiser au festival d'Annecy en 2011, et surtout, ses oeuvres (souvent adaptées en animation) ont fortement accompagé mon enfance, comme c'est le cas sans doute aussi pour beaucoup d'entre vous.

Adieu, capitaine.

RIP Leiji Matsumoto ;_; (Captain Harlock, Galaxy Express 999...). He was 85.https://t.co/gwIfpx0wnl pic.twitter.com/pSSvU8ED65

— Catsuka (@catsuka) February 20, 2023

Shooting photo session with Leiji Matsumoto at Annecy 2011 festival (I was there ;o;) pic.twitter.com/bJMa76Geba

— Catsuka (@catsuka) February 20, 2023

Source : NHK

Quel plaisir de voir ce dimanche de nombreux dessins d'animation originaux de la première série de Dragon Ball postés sur Twitter, et pas par n'importe qui, puisque ces partages viennent de Yoshihiro Ueda, réalisateur (et storybordeur) de nombreux épisodes de la première série de 1986.

Et il s'agit ici principalement de dessins liés à l'opening et ending, donc d'autant plus iconiques.







From Catsuka on Twitter :

I'm mesmerized by all the original drawings from "Dragon Ball" first animated series / OP / ED (1986) posted today by Yoshihiro Ueda @yoshihiro_anima (who was storyboarder / episode director on the show) ♥https://t.co/cp1IkepXPk https://t.co/xhfZiDr9VL pic.twitter.com/SHyLwOjuea

— Catsuka (@catsuka) February 12, 2023

L'animateur indé canadien Denver Jackson (dont je vous avais déjà parlé pour son long métrage réalisé en solo Esluna) signe une chouette mini animation de fan de Zelda en mode SAO (Sword Art Online).

From Catsuka on Twitter :

Zelda x SAO fan animation by Denver Jackson @djaxx.pic.twitter.com/fuQYNdWfmh https://t.co/V39H8MdwkG

— Catsuka (@catsuka) February 11, 2023

Ce n'est pas en lien direct avec l'animation mais j'avais quand même envie de signaler que dans la floppée d'annonces du Nintendo Direct, il y en a toujours qui passent plus ou moins inapercues, comme par exemple celle de la sortie cet été au Japon sur Switch du nouveau jeu indé de Kaz Ayabe (Crayon Shin-chan, Boku no Natsuyasumi) : "Natsu-Mon! 20th Century Summer Vacation" :-]

Avec toujours son style vidéo-ludique si chill, épuré, et un peu anime. Et avec visiblement cette fois un peu de mouvements de caméras.



From Catsuka on Twitter :

A new video game by @AyabeKaz (Crayon Shin-chan, Boku no Natsuyasumi) is coming this summer on Nintendo Switch : "Natsu-Mon! 20th Century Summer Vacation" :-]https://t.co/bwDy5J4eKC pic.twitter.com/58x7cNAoDh

— Catsuka (@catsuka) February 9, 2023

Aujourd'hui marque le 34ème anniversaire de la mort d'Osamu Tezuka, dieu du manga, le 9 février 1989.

L'occasion donc d'une petite anecdote, en mode le sachiez-vous ?

En 1965, Stanley Kubrick envoyé une lettre à Osamu Tezuka pour lui proposer un poste de directeur artistique sur son futur film 2001 l'Odyssée de l'espace (2001: A Space Odyssey).

Tezuka, honoré, a cependant décliné la proposition, au regard de son planning de travail déjà chargé, et du fait qu'il aurait du partir travailler à l'étranger une longue période pour cette mission.

Plus d'infos sur le site tezukainenglish.com







From Catsuka on Twitter :

Today is the 34th anniversary of Osamu Tezuka 's death.
Time for an anecdote : in 1965, Stanley Kubrick proposed to Tezuka to be the visual set designer of "2001: A Space Odyssey". Tezuka was flattered but had to decline the offer due to his busy schedule.https://t.co/EqsIkfgMDy pic.twitter.com/btXnInyQ90

— Catsuka (@catsuka) February 9, 2023

Depuis fort longtemps j'aime bien relayer de temps en temps certaines petites animations persos que Rodrigo Goulão de Sousa (jeune diplômé des Gobelins) poste sur son compte Instagram :-]

2 other fascinating seconds of animation by Rodrigo Goulão de Sousa.https://t.co/ayCjf3SPs2 https://t.co/UZbCNnXP8d pic.twitter.com/ni5H8zBXgq

— Catsuka (@catsuka) February 6, 2023

"Knock at the door"
(by Rodrigo Goulão de Sousa)https://t.co/QStbRYWt6Y pic.twitter.com/QLIfnFXZhQ

— Catsuka (@catsuka) March 30, 2022

A transparent fish animated by Rodrigo Goulão de Sousa (former Gobelins student) :-]https://t.co/4LvJzLz3lK pic.twitter.com/fLcuHLaFfR

— Catsuka (@catsuka) September 3, 2021

L'animateur espagnol Ricard Ubach a mis en ligne sur Instagram sa bande démo 2021-2022, avec notamment Love Death & Robots, Rise of the TMNT, Naraka Bladepoint, Nanopass... (et même Catsuka ;-).

From Catsuka on Twitter :

Ricard Ubach @UbachMr - Animation demoreel 2021-2022
(Love Death & Robots, Rise of the TMNT, Naraka Bladepoint, Nanopass, Catsuka <3...)https://t.co/Z5Dwae18Pl https://t.co/7MMfOaw7qm pic.twitter.com/ePOpXR2f37

— Catsuka (@catsuka) February 2, 2023

En janvier la marque de luxe Loewe teasait sa nouvelle collaboration avec le Studio Ghibli, centrée cette fois ci sur Howl's Moving Castle.

Cette nouvelle collection est désormais en ligne, avec des produits d'habillement et accessoires au prix très élevées, comme d'habitude, marque de luxe donc.







From Catsuka on Twitter :

The "Howl's Moving Castle" collection by Studio Ghibli & luxury fashion house Loewe.https://t.co/GcuiiAGu7T https://t.co/T2dZMMAOOD pic.twitter.com/jSwy1Gv4ot

— Catsuka (@catsuka) February 2, 2023

ENA est une web série animée péruvienne (publiée sur Youtube et Newgrounds) réalisée par l'artiste Joel Guerra, qui va également décliner cet univers dans un jeu vidéo (lui aussi indé) nommé Dream BBQ (sur Steam).

Ce jeu, comme la série originelle, semble être un mélange bizarre et assez fascinant de 2D/3D.

Voici le trailer :



"ENA : Dream BBQ" / Animation credits :

Color Script / Cinematography / Post-production / Backgrounds / VFX : Brian Zavala
2D Animator : Marco Cárdenas
2DFX Artist : Salvador Ávila López
3D Character Modeler/Animator : VLIF
3D Modeler/Animator : Evan Nave (Mrpalland)
3D Character Animation : Luke "Floofinator" Thomson
3D particle effects : John Fraser
3D modeler : Talon Zane

Trailer of "ENA: Dream BBQ" indie video game, based on peruvian animated web series by @JoelGuerraC.
Full video >> https://t.co/M3tUGvmN58 pic.twitter.com/PKv32TFrnN

— Catsuka (@catsuka) January 31, 2023

Netflix Japan a publié ce matin un court métrage d'animation nommé The Dog & the Boy, produit par leur département expérimental Creators Base, en collaboration avec WIT Studio & Rinna.

Dans le générique de fin, comme dans leur communication, ils soulignent le fait qu'ils ont utilisé des outils d'intelligence artificielle (AI) sur une partie de l'élaboration des décors de ce court (le département Creators Base de Netflix étant censé travailler sur des projets permettant d'améliorer les conditions de production de l'animation au Japon).

J'ai publié un tweet avec les 4 screenshots du générique de fin du court métrage, qui montrent clairement le processus employé, et le résultat du début à la fin. A savoir un layout classique dessiné à la main, qui a ensuite servi à générer (au moins) deux différentes images en utilisant des outils AI, et enfin le décor final, fait à la main par l'artiste BG (sachant que les artistes layouts et BG sont le plus souvent des personnes différentes, surtout au Japon).



On peut donc y voir de manière claire que le décorateur final s'est inspiré en premier lieu du layout originel (évidemment, c'est la base de son travail et de sa mission), mais qu'il a aussi pioché des *idées* dans ce que les IAs ont pu générer comme aberrations visuelles (les IAs inventent souvent des détails qui ne se trouvent pas sur l'image originale, car les IAs ne comprennent jamais tout ce qu'elles *voient*, et interprètent/réinterprètent souvent des parties graphiques de manière complètement bordélique).

Exemples (encadrés en rouge) d'aberrations AI utilisées dans le décor final :



Afin de donner encore plus de *background*, j'ai également accompagné mon tweet d'un lien vers un article où les créateurs de ce court métrage expliquent leur choix du recours à l'IA (un décorateur expliquant par ex que ça a lui a permis de maximiser / développer son travail créatif). L'article évoquant aussi l'une des missions de Creators Base qui est de palier au manque d'effectifs et problèmes de recrutement dans l'animation japonaise, mais ça c'est clairement un autre sujet... (et ça reste aussi un article par/pour la promo de Netflix).

Bref, un mélange des genres total (que ce soit dans les screenshots comme dans l'article), qui comme ponctué dans mon tweet, me laisse dubitatif.

Car de base, c'est bien la première fois que je vois des outils AI employés pour créer des images de références pour un travail, et donc aussi la première fois que je vois des aberrations visuelles - propres à la génération par AI - ainsi (ré)utilisées par un artiste pour son travail final.

Ces aberrations visuelles - engendrées par les AI - dénaturent de base le matériau originel, j'en avais déjà parlé ici notamment dans le cas d'une autre utilisation AI (les upscales HD). Sauf qu'ici, ces mêmes aberrations sont utilisées pour une finalité carrément inverse : elles participent (via le choix d'un humain bien sûr donc) à concevoir une image censée être l'image définitive et originelle pour le public (le décor final). De quoi faire bugger mes yeux et mon cerveau.

Au final, il s'agit donc d'un cas où l'AI est utilisée pour générer des images de références censées aider un artiste dans son travail, sans que l'image finale soit générée par AI. On a bien ici, comme d'habitude, 2 artistes humains au début (artiste layout) et à la fin (artiste BG). N'étant pas artiste moi même, et ne connaissant pas l'intime process de création d'un décorateur dans l'étape d'un BG entre le layout et le décor final, je ne sais donc pas quoi en penser (car je me doute aussi qu'il est fréquent que des décorateurs s'inspirent d'images de références autres que le layout).

J'espérais évidemment que mon tweet engendre des réactions et feedbacks, surtout de la part d'artistes travaillant dans le domaine des BG donc, afin d'avoir leurs ressentis. Ce qui a été le cas, mais force est de constater qu'il s'agit surtout de réactions foncièrement antis-AI, tout à fait compréhensibles, mais qui ne répondent pas concrètement au cas présenté ici, qui la plupart du temps n'a pas été bien lu et observé (mais je me doutais donc aussi de ce type de réaction quand cela touche à un sujet aussi touchy que l'AI dans l'art).

En espérant donc quand même des feedbacks plus précis / on-topic par la suite.



From Catsuka on Twitter :

Netflix Japan produced an (experimental) animated short film "The Dog & the Boy" (with WIT Studio & Rinna) using AI in part of the making of the backgrounds.
I don't know what to think about it, but here's an interview of the creators about their approach:https://t.co/Wr8PlofAQo https://t.co/CtPK8wIfyg pic.twitter.com/0BudOTL3k4

— Catsuka (@catsuka) January 31, 2023

J'aime bien partager des choses rares depuis plus de 20 ans, et aujourd'hui voici juste quelques très rares pages des storyboards dessinés par Hayao Miyazaki pour 2 court métrages qu'il a réalisé pour le Musée Ghibli en 2002 : "Mei and the Kitten Bus" et "Koro's Big Day Out".

Ces films n'étant pour rappel visibles qu'au Musée Ghibli (et les storyboards relatifs n'ont jamais été publiés).













From Catsuka on Twitter :

A few rare pages from Hayao Miyazaki's storyboard of "Mei and the Kitten Bus" animated short film (2002, Ghibli Museum). https://t.co/qIXbXfvoFi pic.twitter.com/1wqMjexSfX

— Catsuka (@catsuka) January 29, 2023

And few other rare pages from another Hayao Miyazaki's storyboard for a Ghibli Museum short film : "Koro's Big Day Out" (2002). https://t.co/7wmQHfa6yg pic.twitter.com/V8xLMHPt9d

— Catsuka (@catsuka) January 29, 2023

Ce type de plagiat n'est malheureusement pas rare, mais il ne concerne pas si souvent de si grosses licences : l'équipe marketing chinoise en charge de la sortie de l'ultime film d'Evangelion en Chine a produit un poster officiel qui est clairement fortement inspiré - et plagié en parties - d'une illustration dessinée auparavant par l'artiste français Nicolas Delort (un visuel hommage officiel à Where the Wild Things Are / Max & les Maximonstres, produit pour Mondo).

Le staff officiel d'Evangelion au Japon, lié au Studio Khara d'Hideaki Anno, a présenté ses excuses. Si ces derniers ne sont pas à l'origine directe de ce dessin, ils en restent co-responsables. Ils ont fait retirer le poster des internets et autres supports d'exploitation, et sont actuellement en cours de résolution du problème avec l'artiste lésé.



From Catsuka on Twitter :

EVA staff apologizes for Evangelion final movie chinese poster's plagiarism, based on an illustration by @NicoDelort.
This poster (not made by Studio Khara) was removed, and they are now working on resolving the issue.https://t.co/y6eaUclnvw pic.twitter.com/3KZfHqvygE

— Catsuka (@catsuka) January 17, 2023

Source : ANN

Voici une vidéo promo de la pièce de théâtre basée sur le manga Attack on Titan, et actuellement jouée au Japon.

Pour plus d'infos, voir par ici.



From Catsuka on Twitter :

"Attack on Titan - The Musical" (Trailer)
Full video >> https://t.co/1FeWZoQzyf pic.twitter.com/whcYbcLfUz

— Catsuka (@catsuka) January 14, 2023

Juste une belle et hypnotique petite boucle/loop animée par Zack Lydon (déjà mis en avant dans mes colonnes).

Hula hoop night at the cooling towers.

From Catsuka on Twitter :

"Hula hoop night at the cooling towers"
Animation loop by Zack Lydon.https://t.co/KwdsdVFFHW pic.twitter.com/kLqDg55Hsl

— Catsuka (@catsuka) January 12, 2023

Voir cette publication sur Instagram

Une publication partagée par Zack Lydon (@zacklydon)

Parmi les réseaux sociaux Catsuka, Twitter et celui où je partage le plus de choses, ici relayées en brèves le plus souvent, mais pas toujours.

Du coup une petite brève combo de quelques boulots d'artistes que j'ai relayé hier par exemple :

- Un hommage à Totoro tribute par le motion designer français Clément Morin (dont j'avais ici parlé en 2015 pour One Bright Dot).

Totoro tribute by Clement Morin.https://t.co/NsbAxvTQvR pic.twitter.com/iEaakaHLng

— Catsuka (@catsuka) January 10, 2023

- Quelques très beaux layouts dessinés par Justine Thibault pour le film Le Sommet des Dieux.

Layouts by Justine Thibault for "Summit of The Gods" french animated movie.https://t.co/z8GPtyk0jn https://t.co/cjtaRftRVu pic.twitter.com/rLZIIqdoWZ

— Catsuka (@catsuka) January 10, 2023

- Un petit exercice de Robin Eide (étudiant à l'école The Animation Workshop), où il a choisi d'animer le personnage principal du film chinois Legend of Hei sur une réplique issue de Recess Therapy.

Legend of Hei x Recess Therapy (nice animation exercise by @robeans_art, student at The Animation Workshop)pic.twitter.com/B9UPDEDskx https://t.co/ENJn5KWS18

— Catsuka (@catsuka) January 10, 2023

Deux petites actus liées au Studio Ghibli :

- Art Collection of Ghibli Museum, nouvelle série d'illustrations par des artistes du Studio Ghibli, façon décors inspirés de leurs films, et vendus par le Musée Ghibli sous la forme de très grands prints à afficher sur son mur. Commercialisés uniquement au Japon donc, mais on peut profiter de belles images en ligne notamment ici, notamment pour les nouveaux visuels Howl's Moving Castle (par Akihiko Yamashita + Yoji Takeshige) et Kiki's Delivery Service (par Katsuya Kondo + Noboru Yoshida). Sachant qu'il s'agit donc au final du projet dont j'avais observé un teasing à base de décors il y a quelques jours ;-]









- Loewe x Ghibli, une illustration promo faite par le studio (et Yoji Takeshige) pour les 50 ans des activités au Japon de la fameuse marque de luxe espagnole. Le dessin représentant l'ancienne gare d'Harajuku, qui était le dernier bâtiment de ce type (station de transport) construite en bois à Tokyo, avant sa démolition en 2020.

"Art Collection of Ghibli Museum" = new illustrations made by Ghibli studio artists, and sold as large prints.
- Howl's Moving Castle (Akihiko Yamashita + Yoji Takeshige)https://t.co/R9fFxEGSRA
- Kiki's Delivery Service (Katsuya Kondo + Noboru Yoshida)https://t.co/MH0CTfjzvt https://t.co/eOdTo4VPFy pic.twitter.com/xbF2mMK9R4

— Catsuka (@catsuka) January 7, 2023

Promotional illustration by Yoji Takeshige & Studio Ghibli to celebrate the 50th anniversary of spanish luxury house Loewe activities in Japan.
This drawing represents the old Harajuku station. https://t.co/11pW2R8rgH pic.twitter.com/AiiQ66dh3d

— Catsuka (@catsuka) January 6, 2023

Toho, le géant japonais historique de la production audiovisuelle, vient d'acquérir (via sa filiale Toho International), 50% des droits de 3 séries d'animation du studio américain Frederator (appartenant à Genius Brands International / WOW! Unlimited Media) : Bee & PuppyCat, Bravest Warriors et le futur show Catbug.

Ce deal à plusieurs millions de dollars portera donc aussi sur de nouveaux développements liés à ces licences/IPs, y compris au niveau du merchandising.

Plus d'infos dans l'article de animationmagazine.net





From Catsuka on Twitter :

Toho acquires 50% ownership in 3 animated series by Frederator american animation studio : "Bee & PuppyCat", "Bravest Warriors" and "Catbug".https://t.co/zvlaSW0bUK pic.twitter.com/wOJAI5wNU3

— Catsuka (@catsuka) January 4, 2023

Le peintre japonais Daisuke Samejima réalise depuis quelques années de magnifiques peintures de décors sur des sphères qu'il appelle Flatballs, et qui sont vraiment hypnotiques à voir.



From Catsuka on Twitter :

I'm mesmerized by the "Flat balls" of japanese painter @SamejimaDaisuke.https://t.co/ue0p6AnDj2pic.twitter.com/0dEEN14djo

— Catsuka (@catsuka) January 3, 2023

新作の手回し動画です、どうぞ！

Flatball 2021 No.03
(2021)
φ170mm
Acrylic paint,acrylic resin#art #artist #contemporaryart #painting #sphere #visualart #絵画 #アート #現代アート #現代美術 pic.twitter.com/8y1vPfvP4d

— 鮫島大輔/DaisukeSamejima (@samejimadaisuke) December 10, 2021

Le Musée Ghibli fait encore face à des problèmes financiers, suite toujours à la pandémie et la baisse de fréquentation de ses visiteurs. Après une première campagne en 2021, ils ont lancé - par l'intermédiaire toujours de la municipalité de Mitaka - un nouvel appel aux dons (défiscalisés au Japon) en octobre, avec un objectif de 20 millions de yens (environ 150 000 dollars) encore loin d'être atteint.

La campagne se finit dans 5 jours (le 31 décembre), comme la dernière fois les dons depuis l'étranger sont acceptés, mais pas depuis tous les pays (et notamment pas depuis l'Europe).

Donations to help Ghibli Museum :
>> furusato-tax.jp/gcf/1931

International donations to help Ghibli Museum :
>> furusato-tax.jp/donationtojapan/en/form/input/13204
(except from Europe and some other countries due to GPRD / local restrictions)

Si vous souhaitez les aider, vous pouvez donc directement accéder au formulaire de dons internationaux en cliquant ici (ce lien est indiqué en bas de la page susmentionnée), et si ce lien vous affiche un message d'erreur, c'est que vous êtes donc dans un des pays inéligibles pour effectuer des dons.



J'en profite également pour relayer la dernière vidéo postée aujourd'hui sur le compte Youtube du Musée, qui partage des moments de vie des employés (ici qui nettoient le musée), sans pour autant (ce qui est dommage, mais respectable) communiquer sur le fait qu'ils ont des soucis financiers.



From Catsuka on Twitter :

"Cleaning up the Ghibli Museum".https://t.co/849coXPIAI
This wonderful place is currently facing again financial issues due to the pandemic and visitors drop.
If you're in Japan, you can make tax-exempt donations to Mitaka city to help the museum.https://t.co/hk4qDstK9p pic.twitter.com/BHLVOG7DZc

— Catsuka (@catsuka) December 27, 2022

There's only 5 days left to support Ghibli Museum.
Like for previous campaign, international donations are accepted, but not from all countries (sadly it's impossible to donate from Europe, for example).
More info about current situation of the museum :https://t.co/bAFD8QcT1s

— Catsuka (@catsuka) December 27, 2022

Here's the direct link for international donations to help Ghibli Museum:https://t.co/otPmmMMhYA
It can be found at the bottom of the official donations page:https://t.co/hk4qDstcjR pic.twitter.com/1AEP0zbyBZ

— Catsuka (@catsuka) December 27, 2022

Une petite animation de noël a été produite par Toei Animation, mettant en scène le personnage d'Uta (vue dans One Piece Film Red).

D'abord projetée sur des écrans géants dans les rues de Tokyo et Osaka (cf mon précédent tweet) et incluse en bonus de la diffusion du nouvel épisode de la série à Noël, cette petite anim "UtaSanta" est désormais aussi visible en ligne.



From Catsuka on Twitter :

One Piece Film Red "UtaSanta" christmas animation is now online.pic.twitter.com/YudaRhTXjl https://t.co/hAczMpMQcd

— Catsuka (@catsuka) December 25, 2022