Lors de mon point sur le Cartoon Movie, j'avais évoqué Travel to Mama, nouveau projet de long-métrage d'animation de Cédric Babouche (directeur artistique sur Yona, et porteur depuis quelques années d'autres projets comme Les Champs de Lumière ou Little Houdini). Il propose en effet depuis aujourd'hui sur son (nouveau) site personnel une belle galerie de recherches, dont voici une sélection. Je rappelle également que Cédric est un des fondateurs du studio Dandeloo. Et je lui souhaite de réussir à mener l'un de ses beaux projets !

Voici mon nouveau projet de long métrage animé. Le projet vient d’être présenté au dernier Cartoon Movie 2012 à Lyon. La présentation s’est très bien passée! Désormais je peux montrer mes 1ères recherches. C’est d’autant plus possible que l’ensemble va énormément évoluer dans les prochains mois. Certains personnages changeront de style et d’autres disparaitront peut être totalement. Quoi qu’il en soit ces derniers mois on été riches. J’ai beaucoup appris en créant ses images. J’ai pu cibler mes point forts et mes points faibles afin de rendre ce projet le plus beau possible. La suite bientôt!





























Plus d'images : www.cedricbabouche.com/?page_id=879

Source : Cédric Babouche.

Fin février je pointais le tout nouveau site du sud-coréen Gap Kim (directeur de l'animation d'Aachi & Ssipak), en évoquant notamment qu'il travaillait actuellement aux USA chez Acme Filmworks sur un long-métrage live d'Alan et Gabe Polsky nommé The Motel Life. Et ce aux côtés de deux autres animateurs talentueux, Mike Smith, et Peter Chung. Et bien après une sélection de layouts, je vous propose aujourd'hui de découvrir deux longues séquences work in progress, qui confirment donc que ce film en prise de vues réelles comprendra des scènes en animation, et plutôt adultes.

[edit] Les vidéos ont été retirées.

Et comme si la mise en ligne de My family and the wolf ne suffisait pas, je vous fais aussi découvrir le nouveau pilote de Mr Collieu, un projet de long-métrage que Headless Productions porte depuis des années, et pour lequel un premier film de présentation avait été produit en 2006 (projeté notamment lors de la carte blanche Catsuka à Lille la même année). Pour voir cette nouvelle version du projet en vidéo (il s'agit plus d'un test officiellement, réalisé en 2009), il faudra vous rendre sur le site du studio :

www.headless.es/collieu_new/collieu_new.html

Un nouveau pilote du studio Headless Productions (Nocturna), c'est toujours un petit moment de bonheur, car leurs projets sont à chaque fois somptueux. Je rêve donc de voir My family and the wolf sur grand écran, en plus de I'm a Monster, The Strange Case of Dad's Missing head, No Pets allowed ... Pour ce nouveau projet, ils s'associent avec Nectarious films.





"My family and the wolf" aims to be a love letter to childhood summers trying to evoke certain lights and smells and above all that, claim memories as the most valuable treasure.

Producteur : Christine Ponzevera
Réalisation : Headless
Design : Maxime Mary & Headless
Animation : Baptiste Rogron, Benoit Tranchet, Adeline Grange, Julien Bizat
Cleanup : Fernando Abaca
CGI : Javier Verdugo
Ink&Paint : Maria Pia
Music : Nicolas Errera

www.myfamilyandthewolf.com



© Nectarious films 2012

Source : Headless Productions

J'en profite également pour pointer un petit test d'animation qu'ils ont réalisé pour un autre projet nommé Plok. Cliquez ici pour voir.

Ceux qui ont connu les Crados (et leurs fameuses cartes) seront peut-être content d'apprendre qu'un long-métrage d'animation est en projet. La bonne nouvelle, c'est que PES est à la réalisation (il fait des court-métrages sympas - cf son dernier "Fresh Guacamole" ci-dessous). La mauvaise, c'est que j'ai découvert qu'un film live des Crados existait déjà et que ça avait l'air vraiment horrible pour le coup (nommé 3 fois aux Razzie Awards). A voir ce qu'ils pourront en faire.



Fresh Guacamole par PES.



Le live des Crados (inédit chez nous) :



Source : Deadline

Un nouveau long-métrage d'animation adapté des récits du fameux écrivain japonais Kenji Miyazawa sortira dans les salles nippones en juillet : The Life of Guskou Budori (Guskou Budori no Denki). Il sera réalisé par le vétéran Gisaburo Sugii (qui avait déjà signé l'adaptation animée "Night on the Galactic Railroad" - d'après une histoire du même auteur). Sachant que Ryutaro Nakamura avait lui déjà adapté ce récit en animation en 1994. Animé par Tezuka Prod (après que le studio Group TAC - qui avait initié le projet - ait fermé), le film est produit par la Warner qui propose un trailer HD depuis aujourd'hui :



wwws.warnerbros.co.jp/budori/

Aussi vite que l'éclair (merci à Meule en fait quand même), voici le merveilleux pilote de Tout en haut du monde (Longway North), projet de long-métrage français de Rémi Chayé chez Sacrebleu dont je vous parlais dernièrement.

Présenté la semaine dernière au Cartoon Forum de Lyon, il fait donc ses débuts sur la toile depuis 2h, et comme le suggéraient les 2 secondes publiées auparavant dont j'étais déjà amoureux, c'est magnifique ! Pourvu que ça s'fasse, comme on dit.

Vite vite, regardez :



toutenhautdumonde.blogspot.com



Synopsis :
Sacha, une jeune fille de l’aristocratie russe de la fin du 19ème siècle, rêve de Grand nord. et elle se languit de son grand-père Oloukine. Scientifique renommé et explorateur de l’arctique, il n’est pas revenu de sa dernière expédition à la conquête du pôle. Il y a consacré sa carrière, Sacha veut y consacrer sa vie. une vocation qui est loin de satisfaire ses parents qui arrangent déjà un mariage. un violent conflit oppose dès lors Sacha à son père et la décide à s’enfuir de St-Pétersbourg. dut-elle aller tout en haut du monde, elle est résolue à retrouver son grand-père.

Sorti discrètement dans les salles sud-coréennes la semaine dernière, The Dearest est un long-métrage d'animation de Kim Sun-Ah et Park Se-Hee qui - s'il ne brille pas apparemment pas sa technique - a le mérite de traiter de sujets adultes. En l'occurrence l'histoire d'une jeune fille qui tente de retrouver dans un village l'identité du père d'un bébé dont la mère (attardée) est morte à l'accouchement, mais où les habitants se refusent à l'aider, cachant un secret ... Ce film est en fait le 4e d'une série de productions soutenues par le KAFA (Korea Academy of Film Arts), avec des long-métrages qui ont la spécificité d'être réalisés par des étudiants (et on imagine peu de budget), après What is Not Romance, The Story of Mr. Sorry et The House, dont je vous mets aussi les trailers ci-dessous. Et l'occasion donc de pointer un peu ce qui se tente localement en Corée du Sud, comme toujours.





The House



What is Not Romance



The Story of Mr. Sorry

Lors du Cartoon Movie qui s'est tenu à Lyon ces derniers jours, Patrice Leconte a annoncé son intention de réaliser un 2e long-métrage d'animation après Le Magasin des Suicides (prévu désormais dans nos salles le 26 septembre). Ce nouveau projet qui s'intitule Music! partira du concept suivant : et si la musique n'existait pas et qu'elle était interdite. Régis Vidal (directeur artistique du Magasin des suicides) sera co-réalisateur, Jérôme Tonnerre scénariste, et le tout se fera à nouveau produit par Diabolo Films pour une sortie envisagée vers Noël 2015.



J'en profite pour pointer quelques reportages liés au Cartoon Movie où vous pourrez notamment apercevoir quelques extraits de projets dont j'ai parlé comme My Family & the Wolf (Headless Productions), Another Day of Life (Platige Image), Apocalypse Pizza Video (Je Suis Bien Content), Phantom Boy (Folimage), ou La Mécanique du Coeur :

Le remake de Frankenweenie par son créateur Tim Burton via Disney se dote d'un premier trailer en attendant sa sortie le 31 octobre 2012. Le terme "remake" étant très approprié puisque Burton refait donc (en stop motion bien sûr) son film souvent au cadrage près, semble t-il.



J'en profite également pour poster une nouvelle bande annonce (version japonaise) de Rebelle (Brave / prochain Pixar), ainsi qu'un spot TV :





Un nouveau trailer pour Paranorman également :



Et puis un premier teaser pour "Moi, Moche et Méchant 2" (Despicable Me 2 - sortie prévue pour l'été 2013), toujours produit par les américains (Universal) et animé en France au studio Mac Guff Illumination (anciennement connu sous le nom Mac Guff Ligne, avant son rachat par Universal, donc) :

Mercredi dernier dans l'émission Catsuka sur la chaîne Nolife, j'ai donc diffusé en exclusivité un court-métrage allemand de 2009 nommé Screen Test, dont seul un extrait que j'avais pointé dans cette news est disponible sur la toile.

Réalisé en 2009 par Steffen Schaeffler, ce film est en fait une sorte de pilote pour un projet de long-métrage d'animation nommé "The Emperor's New Clothes", initié par Rob Stevenhagen. Avec à ses côtés Steffen donc ainsi que sa soeur Annette Schaeffler - déjà responsables du court-métrage "The Periwig-Maker" nommé aux Oscars - ils ont eu l'idée de réaliser un petit court qui mettrait en scène le casting du personnage principal de leur projet de long. Et dans le style qu'ils souhaitent exercer, c'est à dire très Disney-ien old-chool. Ce qui n'est pas étonnant quand on lit le CV de Rob Stevenhagen, qui fût animateur et/ou storyboardeur sur des films comme Qui veut la peau de Roger Rabbit ?, Asterix, Balto, Fievel, Sinbad, El Dorado, ou même Wallace & Gromit.

> Voir Screen Test sur le site de l'émission Catsuka.





© Ideal Standard Film

English informations : Steffen Schaeffler's "Screen Test" made it's television (and internet) broadcast premiere last week during Catsuka TV program on Nolife channel. You can watch it online.

"Screen Test" is the result of the collaboration between Steffen Schaeffler, his sister Annette and Rob Stevenhagen.

After Steffen and Annette’s puppet animated short film THE PERIWIG-MAKER was nominated for an Oscar in 2001, the three started working on the 2D animated feature film THE EMPEROR’S NEW CLOTHES, a project that Rob had begun working on long before. Whilst re-developing the feature project together, they came up with the idea of making a (very) short film about the casting of the main character. And so began the work on SCREEN TEST.

The style of the short film would be the same as for the feature project, classic 2D animation, without the use of clean-ups, reminiscent of the Xerox technique used in the animated Disneyfilms from the 60s. As they only had very little funding for the film (20.000€ from a German film fund/FFA), it was mainly the three of them working on it – which resulted in the fact that it took a good four years to finish. Only when the film was finished they approached Josef Hader, a (in the German-speaking regions) famous Austrian comedian, for the voice over and were delighted when he agreed to speak the part.

Since the film was finished in 2009 it ran at several international festivals and also won a few awards.

Et j'ai donc dégoté aussi sur le site des Armateurs de nouvelles images et la chanson officielle du long-métrage d'animation français que j'attends le plus cette année : Ernest et Célestine, de Benjamin Renner, Vincent Patar et Stéphane Aubier. Sortie en salles prévue le 5 décembre 2012. Je vous mets donc ces visuels ci-dessous (qui semblent être des sortes d'illustrations) avec également d'autres vraies images du film que j'ai pu trouver ici et là ... dont dans l'émission belge 50 degrés Nord diffusée hier sur la RTBF et où Stephane Aubier (avec son producteur Vincent Tavier) a parlé du film (oui, je suis au taquet :-). Et pour ceux qui sont du côté de Bruxelles, ne ratez-pas une rencontre / making-of du film demain au festival Anima.































Et la chanson du film (version non définitive, bien entendu) :

Après un petit aperçu dans la carte de voeux vidéo des Armateurs, voici les premières images officielles pour Kirikou et les hommes et les femmes, 3e volet de la saga réalisée par Michel Ocelot, qui a cette fois-ci opté pour la 3D (mais avec un rendu 2D, évidemment). Sortie en salles prévue le 13 février 2013.













Synopsis : Les histoires de Kirikou étaient trop courtes pour montrer tout ce que Kirikou avait accompli. Alors voici de nouvelles aventures qui vont nous être révélées par le noble grand-père de notre héros. Kirikou, le plu petit et le plus vaillant des héros, y sera constructeur, rassembleur, conteur, musicien et fera face sans faillir, avec astuce, courage, générosité, et succès...

J'en profite pour pointer deux pilotes que j'ai également trouvé sur le site des Armateurs pour leurs projets de série TV Pico Bogue (réalisée par Moran Caouissin, d'après les BD publiées chez Dargaud), et de long-métrage 3D French Riviera (que j'évoquais en 2010) développé par Monsieur Z et Bruno Benchetrit.

Je n'ai pas pour habitude de relayer sans cesse les nouvelles bande annonces (ou posters ou moindre nouvelle image) des grosses productions animées américaines qui raflent sans peine de la promo partout, mais comme il s'agit ici du prochain Pixar et que je l'attends clairement plus que le dernier Cars 2, voici donc une nouvelle *bande annonce* de Rebelle (Brave), qui est surtout un long extrait du film en fait.

En VO.



Et en VF.



Thanks Zerudah.

Un nouveau trailer pour le long-métrage jeunesse japonais Niji-Iro Hotaru de la Toei est en ligne ... et ça a l'air définitivement très joli :-]



Source : ANN

Site officiel : nijiirohotaru.com + poster et quelques images sans incrusts :

Et voici la première vraie bande annonce pour le long-métrage français Le Magasin des Suicides, réalisé par Patrice Leconte qui signe donc son premier film d'animation (d'après le roman de Jean Teulé). Une autre vidéo tournait sur le net depuis un moment, mais contrairement à ce que beaucoup présentaient comme un trailer, et comme je l'avais déjà fait remarquer, il s'agissait donc d'un pilote (à l'animation clairement trop limitée).

Découvrez donc cette première bande-annonce mise en ligne par le distributeur ARP Selection :



Et l'ancien *teaser* :



Imaginez une ville où les gens n'ont plus goût à rien, au point que la boutique la plus florissante est celle où on vend poisons et cordes pour se pendre. Mais la patronne vient d'accoucher d'un enfant qui est la joie de vivre incarnée. Au magasin des suicides, le ver est dans le fruit...

Bonus, l'affiche canadienne :



Et une preview de l'affiche française :

Un film live d'Akira par les américains, un projet qui traine donc depuis plus de 10 ans. Récemment ré-activé par la Warner (souvenez vous du pitch), le projet a de nouveau capoté (ouf !), alors en attendant (et depuis un moment forcément), les fans imaginent des choses, de manière plus ou moins sérieuse (puisqu'on peut évidemment s'attendre au pire).

Mais ce week-end un français - Fabien Dubois - a posté un fan trailer qui perturbe un peu. Bien qu'esthétiquement soigné (on retrouve d'ailleurs au staff Julien Mokrani - du très bon fanfilm de Bienvenue à Hoxford), cette version fait quand même un peu peur, car ça se veut sérieux, et c'est tourné en live, donc inévitablement on peut commencer à imaginer ou associer des images à ce que pourrait donner cette version très américanisée, qui sera probablement éloignée et bien en dessous du chef d'oeuvre d'Otomo.



Alors un autre français, Chron, a réagi sur mon forum avec deux vidéos amusantes ;-]

Ok Hollywood, here's a good pitch for your Akira live version.



And of course, if we put the idea in the other way...



Sachant que l'anglais Harry Partridge a été le premier a livrer en image ses sentiments sur la catastrophe que pourrait donner cette adaptation, via cette parodie animée postée en 2008 :



Et j'en profite pour posters d'autres "fan trailer" live d'Akira, mais bricolés.







Ainsi que ce fan made film :



Sinon ces jours ci chez nous sort un film live américain nommé Chronicle, qui peut faire penser à Akira sur certains points ... pis p'têtre même que ça sera mieux que le futur live d'Akira, qui sait ...

Le film Arrietty du studio Ghibli est sorti cette semaine en salles aux USA, et Disney a visiblement adopté une stratégie sensiblement différente de chez nous (où ils ont aussi distribué le film). Plus de Cecile Corbel à la musique (je vous mets le nouveau clip "officiel"), une illustration *inédite* pour l'affiche, et un trailer qui en dit un peu trop ...